ИСКУССТВО И РЕМЕСЛО: Выставка гравюр петербургского художника открылась в Волгограде
Пейзажи Северной столицы, заливные луга, уютные дачные домики и женские портреты – почти сотню работ Андрея Бодрова можно увидеть в выставочном зале музея Машкова. Многие из произведений выполнены в сложной технике, которую еще называют методом сухой иглы. Что роднит Андрея Бодрова с Рембрандтом и почему сухая игла «любит» терпеливых и усидчивых, выяснил корреспондент МТВ.
Работы Андрея Бодрова отличаются особенной, тихой красотой. Художник как будто стремится удержать мимолетное мгновение, которое уже никогда не повторится, и это сближает его с импрессионистами. Но в отличие от них, у Бодрова на картинах нет буйства красок, его живопись проста и даже аскетична.
– Он понятен абсолютно для любого зрителя, и для школьника, и для дошкольника, и для взрослого человека, – говорит директор ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова» Варвара Озерина. – Придерживаясь таких традиционных принципов, он довел саму технику сухой иглы, технику пастели практически до совершенства.
За кажущейся простотой создания этих гравюр – кропотливый труд. На медной доске мастер прорезает каждый штрих будущей картины, одно неверное движение – и все нужно начинать сначала. Там, где на картине будет темный цвет, штрихи более глубокие , на светлых участках нажим еле ощутимый. Затем медная форма заполняется краской.
С техникой сухой иглы Андрей Бодров знаком уже много лет. Художник еще в юности отдал предпочтение этому виду изобразительного искусства.
– Это графическая техника, но за счет того, что линии можно делать в том числе такие глубокие, бархатистые, она близка к живописной манере, – рассказал МТВ.ОНЛАЙН Андрей Бодров.
В похожей технике работали многие мастера прошлого, в том числе великие Рембрандт и Дюрер, но в старину процесс изготовления гравюр был намного сложнее. Техника сухой иглы делает процесс менее трудоемким.
– Классический офорт подразумевает работу с кислотой, нужна вытяжка, специальное помещение, а заниматься сухой иглой можно и в домашних условиях, – поясняет мастер.
Андрей Бодров – петербургский художник, но на его работах сложно встретить знаменитые виды северной столицы. Вот только предрассветные фонари в переулке на Васильевском острове Бодров пишет так, что зритель, глядя на картину, будто попадает в это время и место.
В работах Андрея Бодрова оживает знакомая нам повседневность, и неважно, это улочки Парижа, Петербурга или луг где-нибудь под Новгородом.
О Волгограде у художника останутся самые теплые воспоминания:
– Отношение к городу прежде всего определяется тем, как тебя встретили, и, безусловно, Волгоград понравился, плюс еще у вас курортная погода, вид на Волгу, так что все очень-очень понравилось.
Искусствоведы говорят, что Бодров – «художник-путешественник». В его работах представлены Петербург и его окрестности, северные регионы России, приморские города Италии. Кто знает, может быть, на следующей его выставке мы увидим ротонду на Центральной набережной Волгограда, изображенную в технике сухой иглы? А эта экспозиция будет работать в выставочном зале музея Машкова до 13 октября.
Все видео МТВ.онлайн публикуются также на RUTUBE — не забудьте подписаться на наш канал!
