Новости по теме: "премьера"
Одним из самых ярких зрелищных и проникновенных событий в рамках масштабного празднования 80-летия Великой Победы в Волгограде станет исполнение оперы «Медальон» на сцене амфитеатра. Музыкальное произведение посвятили подвигу всех защитников города на Волге, а также судьбе девочки Зины, Зинаиды Андреевой, которая родилась в июле 1942 года в подвале знаменитого Дома Павлова.
Досье лето осень война в городе Лето 42-го, фашисты на подступах к Сталинграду, затем уже бои на его улицах. Отец девочки ушел защищать родной город, пал смертью храбрых, он так и не увидел дочку. Семья Зины не успела переправиться через Волгу. Более 40 дней обороны ставшего впоследствии знаменитым Дома Павлова вместе с близкими и родными она провела в подвале обычного дома, ставшего для фашистов неприступной крепостью. Эта одновременно трагическая и жизнеутверждающая страница истории Сталинградской битвы и получила отражение в музыкальном произведении.
Это мероприятие конечно узнают все. Не потому что я родилась, а потому что я выжила, выжили с мамой благодаря защитникам этого дома. к сожалению, сейчас из защитников никого не осталось в живых – поделилась житель осажденного Сталинграда Зинаида Андреева.
Пережив войну и ее тяжелые последствия, Зинаида Андреева проработала долгие годы в Управлении ФСИН по Волгоградской области. Проект реализован в рамках сотрудничества композитора Павла Морозова, автора либретто Елизаветы Трубниковой, комитета по культуре администрации Волгограда, муниципальных творческих коллективов.
После сдачи масштабной премьеры - «Гамлета» - в Волгоградском молодежном театре началась подготовка к следующей - «Позовите Нину». Ставят ее по рассказу знаменитого советского писателя-фантаста Кира Булычёва. Труппа «молодежки» репетирует хореографические номера и старается вжиться в образы героев.
Все внимание - к трубкам телефонов. Главные герои не видят друг друга, но слышат. На звонок Вадима Николаевича его знакомой Нине отвечает девочка с таким же именем. В ходе созвонов герои все больше узнают друг о друге. 13-летнюю Нину играет Кира Котова, отмечает, главная особенность работы на сцене - говорить с трубкой телефона, не обращая внимания на партнера, так как по сюжету их разделяют расстояние и время.
- Я стараюсь смотреть фильмы советские, девочка же того времени, я смотрю, как дети реагируют. У моих коллег есть дети: у кого-то подсматриваю, за кем-то наблюдаю, всё это перенимаю, стараюсь в свою копилочку сложить, - сказала актриса Волгоградского молодежного театра Кира Котова.
Рассказ Кира Булычёва - небольшой по объему, но наполнен волнующей темой: жизнь детей во время войны. Второй герой спектакля - Вадим Николаевич - живет в 70-х, на несколько десятилетий позже девочки Нины.
Волгоградский театр юного зрителя (ТЮЗ) представил зрителям премьеру лирической сказки «Вежливый хвост» по пьесе Ирины Тануниной «Дурочка». Постановка, наполненная иронией и философскими размышлениями, уже стала событием в культурной жизни города.
Спектакль рассказывает о сложных взаимоотношениях, борьбе добра и зла, а также о поиске истинного смысла жизни. Действие разворачивается в мире, где люди и домашние животные, наделённые человеческим мышлением, сталкиваются с одиночеством, суровостью и утратой тепла. Главный герой — тот, кто способен растопить лёд равнодушия и напомнить, что любовь и нежность важнее масок жесткости.
«Это история о нас, наших детях и соседях. Она заставляет задуматься, как простое человеческое участие может изменить жизнь», — подчеркивают создатели спектакля.
Над постановкой работала звёздная команда: режиссёр — заслуженный артист РФ Андрей Селиверстов, сценограф Людмила Терехова, хореограф Артём Жуков и композитор Андрей Шишлянников. Яркие костюмы, динамичная хореография и оригинальная музыка дополняют глубокий сюжет, делая спектакль одинаково интересным как для детей, так и для взрослых.
«Вежливый хвост» — это не просто сказка, а зеркало, в котором каждый зритель увидит себя. Успейте приобрести билеты на новую постановку ТЮЗа — она того стоит.
Быть или не быть? Сегодня состоялась первая премьера Волгоградского молодежного театра в 2025 году - «Гамлет». В каждом театре пьесу великого английского драматурга Уильяма Шекспира читают «по-своему». Съемочная группа МТВ увидела премьеру спектакля одними из первых.
В этом спектакле, как и во всех других, необходимо обратить внимание не только на декорации, но и на все элементы сценографии, подачу материала актерами... Все это в комплексе и создает единое произведение. Роль Гамлета считается очень сложной. Несмотря на это, многие актёры мечтают сыграть ее, считая роль отличной возможностью утвердить себя в профессии.
- Для меня это вызов как для актера, не только для меня, но и для всей труппы. Мы решили уйти от каких-то уже заезженных вещей, штампов. Думаю, мой Гамлет отличается от известных Гамлетов. Посмотрим, жду первых отзывов и уже от зрителей узнаю, чем отличается, - отметил актер Волгоградского молодежного театра Владислав Васильев.
Зрители увидят постановку о мести, борьбе с предательством и поиске смысла жизни. В произведении тесно переплетаются любовь и боль, правда и ложь. Но, как отмечает режиссер-постановщик «Гамлета», Адгур Кове, пьеса Шекспира может рассказать о большем, чем просто о человеческих отношениях.
Театральный сезон в самом разгаре. Премьерная постановка «Портрет Дориана Грея» в волгоградском НЭТе уже собрала несколько аншлагов. Какие необычные режиссерские задумки артистам удалось реализовать на сцене. И они ломают четвертую стену. Какие новые форматы взаимодействия со зрителями развивает творческий коллектив нового независимого театрального объединения. Ответы на эти вопросы - в новом выпуске программы «Волгоград театральный».
В НЭТе - очередная премьера. На этот раз - по самому известному произведению Оскара Уайльда - «Портрет Дориана Грея». Для Алексея Филиппова эта главная роль - одна из самых сложных за всю его карьеру.
- Нужно измениться в человека, который борется за свою душу и который не может мириться со своим проклятьем, - сказал актер Нового экспериментального Алексей Филиппов.
Спектакль уже собрал несколько аншлагов и занял почетное место в репертуаре НЭТа. Удалось ли воплотить на сцене все задуманное и какие эмоции испытывают актеры и режиссеры во время подготовки постановок такого масштаба?
Музыка, которая исцеляла сердца и помогала побеждать... В Волгоградском музыкальном театре проходят первые репетиции героической оперетты Александра Колкера «Товарищи Артисты!». Она посвящена подвигам людей «невоенных» профессий в годы Великой Отечественной войны – музыкантов, певцов, артистов... Силой таланта и мощью искусства они тоже боролись с врагом!
Артисты без костюмов, сцена без декораций, главная задача: проникнуться историями своих героев. Балетмейстер и главный режиссер делают отметки в сценарии и обсуждают, какие моменты нужно доработать.
- Мы уже развели и первый, и второй акт. Сейчас пытаемся привлечь уже массовку, ну то есть хор, балет. А с актерами оба акта разведены. Музыкальный материал учат артисты. Через неделю будем уже собирать полностью спектакль, - сказал главный режиссер Волгоградского музыкального театра, заслуженный артист РФ Александр Кутявин.
Полным ходом идет работа и в творческих цехах. Мастера трудятся над образами действующих лиц героической оперетты. В спектакле будут представлены две временные эпохи: 40-е и 80-е. К созданию костюмов, а их подготовят более сотни, особый подход, тема серьезная, права на неточности и искажения у творческого коллектива просто нет. На фоне всего выделяются яркие женские платья.
В Волгоградском областном театре кукол представят обновленный спектакль «Рассказы о юных героях», посвященный сталинградским детям, увидевшим ужас войны. Он был последней премьерой на старой сцене, труппа театра его адаптировала под масштаб помещения в новом здании. На репетиции побывала наша съемочная группа.
Действия спектакля разворачиваются во время Сталинградской битвы, когда мальчишки и девчонки встретились со смертью лицом к лицу. В этой истории несколько героев, которые стали собирательным образом всех сталинградских детей. Для артистов-кукловодов главной задачей было передать зрителям всю тяжесть недетских страданий, выпавших на долю маленьких сталинградцев.
- У моей героини, разумеется, никого нет из родственников, всё, что у нее есть, это печка и мишка. Она старается быть сильной, потому что ей есть кого оберегать, и, наверное, это ее и спасает, - сказала артист-кукловод Волгоградского областного театра кукол Анастасия Чащухина.
Команда театра кропотливо работала с куклами, декорациями, светом и видеорядом, им удалось приблизить восприятие присутствующих в зале к происходящему в руинах Сталинграда глазами ребят роковых сороковых. В актерском составе «Рассказов о юных героях» большинство — молодые кукловоды. Недавно к труппе присоединились 6 молодых служителей Мельпомены из разных городов России.
Быть или не быть? Вслед за «Двенадцатой ночью» в молодёжном театре вновь поставят Шекспира. «Гамлет» станет первой премьерой творческого коллектива в 2025 году, В каждом театре пьесу великого английского драматурга читают «по-своему», а как это сделали в «молодежке»?
Актеры вживаются в роли, каждый старается прочувствовать своего героя. Спектакль «Гамлет» мужской, женских ролей всего две: Офелия, дочь советника короля, и Гертруда, королева Дании, мать главного героя. Нам удалось посмотреть на прогон одной из сцен будущей премьеры.
- Фактически все действующие лица будут все на сцене, будут в интересных амплуа. Приехала бродячая труппа, которая разыгрывает спектакль «Мышеловка», в которой очень много пересечений с ситуацией, которая происходит в самой пьесе «Гамлет», - сказала актриса Волгоградского молодежного театра Вероника Куксова.
Зрители увидят остросюжетную пьесу о мести, борьбе с предательством и поиске смысла жизни. В произведении тесно переплетаются любовь и боль, правда и ложь, отношения между родителями и детьми. Но основополагающая тема произведения: человеческие пороки, и как от выбора зависит судьба человека.
80-летию Победы советского народа в Великой Отечественной войне… «Не покидай меня» - премьера в Волгоградском музыкально-драматическом казачьем театре, рассказывает о совсем еще юных защитницах Родины. Спектакль поставили по пьесе белорусского писателя Алексея Дударева.
История в основе спектакля отражает те испытания, через которые прошли многие женщины на фронте. Постановка переносит всех в 1944 год, начало Белорусской наступательной операции. Четырех девушек-разведчиц и их командира должны забросить в тыл врага. Задание очень опасное, они, естественно, могут погибнуть. Материал не мог не тронуть актеров.
— Очень долгое время было тяжело не плакать, потому что, естественно, нам, как девушкам, которые сейчас живут, очень жалко. Мы знаем, что они погибнут, кто-то выживет, кто-то нет, но самое интересное, что когда ты потом ближе эту роль к себе, ты понимаешь, что они не шли на смерть, они шли на жизнь, они шли жить, и никто не задумывался, что он умрет, - поделилась актриса Волгоградского музыкально-драматического казачьего театра Анна Мирошникова.
Это история о надежде, любви, долге, молодости и смерти. Девушки — только со школьной скамьи, а им поручили важное задание — уничтожить узел связи врага перед наступлением Красной армии.
Коллектив Волгоградского музыкального театра готовит первую премьеру этого года - героическую оперетту Александра Колкера «Товарищи Артисты!».
Постановка посвящена 80-летию Великой Победы советского народа в Великой Отечественной войне.
В основе спектакля - история о творческом подвиге артистов и музыкантов, которые в военные годы своими выступлениями поддерживали боевой дух советских солдат. Через мелодии и воспоминания свидетелей зрители смогут прочувствовать трудности и испытания, с которыми столкнулись бойцы и люди «невоенных» профессий.
Премьерные показы спектакля «Товарищи Артисты!» запланированы на 25, 26 апреля, 8 мая и 22 июня.
Отметим, уже через несколько дней после начала войны стали формироваться фронтовые бригады, с концертами артисты старались посетить все части. Всего было показано более 1 млн концертов и спектаклей, в работе фронтовых бригад приняли участие около 42 тысяч актеров.
Новый год - пора чудес, маленькое чудо совершила и команда телеканала МТВ. Ежегодно вместе с друзьями и партнёрами мы организуем яркий праздник для юных волгоградцев. В этом году подопечные фонда «Детям на здоровье» посмотрели премьерный спектакль «Умка и новогодние приключения» в областном театре кукол и встретились с Дедом Морозом.
− Наши смелые маленькие друзья смогли справиться всеми со сложными испытаниями и сейчас своим примером вдохновляют других верить в чудеса, − корреспондент МТВ Данила Небабин.
Новый спектакль стал настоящим проводником в волшебную сказку. В декорациях, напоминающих северный полюс, с «настоящими» снегами и льдинами, ребята встретились с медвежонком Умкой, его мамой и мальчиком Нануком. Мультик по сценарию Юрия Яковлева любят представители всех поколений. Видел его и трёхлетний Костя Холщевников.
− Он знает мишку Умку, мы читали такую сказку, поэтому смотрел с большим интересом. Спектакль конечно очень превосходный, яркий, необычный − на одном дыхании смотрели, − рассказала Кристина Холщевникова.
Новый год − пора чудес! В Волгоградском музыкальном театре состоялся премьерный показ спектакля «Летучий корабль». В преддверии праздников юным зрителям показали музыкальную сказку знакомую всем с детства и подготовили новогодний сюрприз.
Задорные снеговики, снежинки, лесные зверушки и милая Снегурочка встретили ребят и пустились с ними в пляс. Но, больше всего, девчонки и мальчишки ждали главного новогоднего волшебника.
Вместе с Дедушкой Морозом ребята зажгли новогодние огни на нарядной елке и отправились в волшебную сказку. Аделина признаётся, Новый год любит больше чем День рождения, поэтому от посещения театра с мамой – в полном восторге.
– Мне понравилось, я люблю в принципе Новый год, вообще люблю время года зиму, потому что снег красивый, – поделилась Аделина Калашникова.
История о верности, дружбе и заветной мечте. Перед Новым годом артисты Волгоградского казачьего театра порадовали своих маленьких зрителей очередной премьерой - большой загадкой про тайну золотого ключика.
Перед тем, как Буратино отправится в «Страну дураков», юные волгоградцы стали участниками новогоднего представления с Кощеем бессмертным, другими сказочными персонажами, Дедушкой Морозом и Снегурочкой. Для двухлетней Агаты этот поход в театр был первым в жизни.
- Это наш первый выход в люди, это наш первый театр, первая ёлка и первое такое большое скопление людей. И у нас всё хорошо, мы не испугались, мы водили хоровод, мы сфотографировались с Дедом Морозом, мы танцевали, и нам всё интересно, - поделилась бабушка Агаты Лариса Сидорова.
Первой, кто стала помогать Буратино была Мальвина. Считая, что он - дремучий неуч, организовала для него школу и начала учить математике и грамоте.
Построил я летучий корабль! Теперь Забава моя! В Волгоградском музыкальном театре - очередная премьера - интерпретация легендарного советского мультика «Летучий корабль». История любви Вани-трубочиста и принцессы Забавы известна и взрослым, и детям. Частушки Бабок-Ёжек или песню Водяного не спутаешь ни с чем. Премьера состоится 21 декабря.
Предваряет историю о корабле летучем поиск Дедушки Мороза со Снегуркой. Снежинки и заводные снеговики развлекут ребят и подарят волшебное новогоднее настроение. На репетиции вместо маленьких зрителей - коллектив музыкального театра.
После знакомства с зимним волшебником и его помощниками, все переместятся в зрительный зал, смотреть сказку о том, как Ваня-трубочист спасет Забаву от алчного Полкана.
Нетленные шедевры Максима Дунаевского, на сцене корыстный Полкан, и располагающий к себе неповторимый Водяной, наивный царь, влюбленные Забава и наивный, желающий всем помочь трубочист Ваня.
Яркую премьеру сегодня представила волгоградцам труппа молодёжного театра. Спектакль «Не скажу» по мотивам одноименной пьесы российского писателя Александра Цыпкина - о трудностях семейных отношений. Молодые супруги любят друг друга, но из-за непонимания не способны найти силы для конструктивного диалога. Уютная предновогодняя атмосфера спектакля подарила зрителям праздничное настроение.
«Что имеем - не храним, потерявши - плачем». У Марии Мышкиной - муж-растяпа, чудаковатая мать, но всех членов семьи объединяет любовь к маленькой Варе. Действие на сцене напоминает сюжет фильма-мелодрамы. Герои спектакля переживают чувства, понятные каждому. Марию беспокоит безответственное отношение супруга ко всему: к работе, личным вещам и родным.
- Срисовывала с себя. У моей героини очень взрывной и вспыльчивый характер, местами очень истеричная натура, потому что она очень устала от быта, у нас кризис в семье. И вот посредством действий этот кризис разрушается и все становится хорошо и мирно, - поделилась актриса Волгоградского молодёжного театра Кристина Алёшина.
Действие спектакля разворачивается в канун Нового года. В центре сюжета - истории двух семей, у каждой - свои проблемы и трудности. Ссор из избы они не выносят и стараются преодолеть кризис дома. Уместить сразу две квартиры на небольшой сцене «молодежки» стало для художника-постановщика Кирилла Мартынова своеобразным вызовом. Достичь цели помогли символичные декорации-трансформеры в виде конвертов, которые так и не дошли до адресата.
В основе премьеры лежит народная сказка мультфильм «Летучий корабль», созданный на киностудии «Союзмульфильм» в 1979 году, с узнаваемой музыкой и песнями Максима Дунаевского на стихи Юрия Энтина.
Как сообщили МТВ.ОНЛАЙН в пресс-службе мэрии, показы новогоднего спектакля «Летучий корабль» состоятся с 21 декабря по 7 января в Волгоградском музыкальном театре. Премьера удивит зрителей красочными декорациями и необычными костюмами, порадует задорными танцами и волшебными превращениями.
В фойе рядом с ёлкой гостей будут ждать Дед Мороз, Снегурочка и их друзья.
Купить билеты можно на официальном сайте музтеатра. Постановку можно посетить по «Пушкинской карте».
Магия трёх карт и призрак старой графини... Сегодня артисты Волгоградского музыкального театра представят на суд зрителей «Пиковую даму» по одноименной повести Александра Пушкина. Это будет первая премьера 93-го творческого сезона театра. Гениальное произведение Александра Сергеевича на этот раз представили в жанре мистического мюзикла.
Притягивающие взор костюмы, виртуозные танцы и, конечно же, проникновенное исполнение музыкальных композиций... Готовиться к премьере «Пиковой дамы» труппа начинала еще летом.
- Все начинается с заражения любым произведением, если мы заразимся, то спектакль получится. Кому-то не по нутру, не по амплуа - отпочковываются. В основном, конечно, 99% - заразились и работают с удовольствием, - сказал главный режиссер Волгоградского музыкального театра Александр Кутявин.
Этот мюзикл по мистической повести Александра Сергеевича Пушкина стал экспериментом: накал страстей переплетается с музыкальными номерами.
Разрыв шаблонов, новаторство и эксперименты в постановке. В областном театре кукол прошла премьера спектакля «Чайка. Метод прочтения» по пьесе Чехова. Представители не одного поколения театральных деятелей и зрителей пытались разгадать феномен знаменитого произведения Антона Павловича, теперь это попробуют сделать и волгоградские зрители.
Создатели спектакля постарались разорвать шаблон «театр кукол - только для детей», ведь они поставили спектакль по пьесе с недетским сюжетом. Действие спектакля в театре кукол близко к оригиналу, но с собственным «методом прочтения»... В поместье Петра Сорина гостит его сестра - известная актриса Ирина Аркадина со своим возлюбленным. С ними приехал и сын Аркадиной Константин Треплев, который увлечён театром и пишет пьесы. Образ его мамы на сцене воплотила Наталия Усова, для нее это новый театральный опыт.
- Работаю я в этом театре очень давно и впервые только столкнулась с драматургией Чехова. Я попала в эту команду, очень благодарна режиссеру, который пригласил меня на эту роль, на роль Аркадиной. О такой роли только мечтать, - поделилась артист-кукловод Волгоградского областного театра кукол Наталия Усова.
Чехов в своей пьесе соединил разные жанры – от лирической драмы до комедии, команда постановщиков тоже постаралась объединить на одной сцене работу актеров, масочный и теневой приёмы. Главный режиссер театра Екатерина Уржумова подчеркнула, что артисты, порой, становятся куклами, скрывшись за маской своего героя.
Магия трёх карт и призрак старой графини... Артисты Волгоградского музыкального театра готовятся представить мюзикл «Пиковой дамы» по одноименной повести Александра Пушкина. Это будет первая премьера 93-го творческого сезона. Пышные костюмы, яркие декорации и завораживающие номера − все это зрители увидят в постановке уже на следующей неделе.
В зале музыкального театра работают все отделения: хор, балет, солисты и те, кто обычно находится за кулисами... Алексей Лавлинсков исполняет роль Германа, который попытается изменить судьбу с помощью магии трёх карт. Именно ему предстоит узнать тайну бабушки-графини своего друга Томского. С этого и начнётся всем известная пушкинская история.
− Это лично моё мнение, наверное, Герман человек всё-таки настолько прагматичный и любовью, здесь даже и не пахнет. Всё-таки это, он пользуется Лизой, чтобы добраться и, как бы, попасть в дом графини и сделать всё то, что он сделал, − поделился солист Волгоградского музыкального театра Алексей Лавлинсков.
Главный художник музтеатра Ирина Елистратова во время подготовки образов героев «Пиковой дамы» изучила архивные материалы и перечитала повесть... В мюзикле выдержана эпоха 19 века: роскошные, яркие платья и костюмы будут видны даже с крайних рядов.
Премьера состоялась на сцене ДК Ворошиловского района Волгограда. Спектакль «Маленький принц» по известной притче Антуана Сент-Экзюпери поставлен в рамках федерального проекта «Культура малой Родины».
В ТЮЗе, известная всем нам с детства история, представлена как «путешествие по астероидам». Действие спектакля происходит на земле, под водой, в далёком космосе, на планетах, где обитают различные существа.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на облком культуры, в спектакле участвуют 11 персонажей. Маленького принца играет Альберт Шайдуллов. Игорь Гришалевич и Софья Бобылёва исполняют роли всех остальных персонажей. Как им это удалось, знают только они и режиссёр-постановщик – заслуженный артист РФ Альберт Авходеев.
В интерпретации Авходеева постановка предстала перед зрителем, как интересная и глубокая история, но доступная для понимания каждого. Оригинальная сценография Ольги Чебыкиной, только способствовала этому.
