Культура

Его считают своим сразу в нескольких российских городах: Оренбурге и Волгограде, Липецке, Иванове, Краснодаре. А такие его песни, как «Растёт в Волгограде берёзка», «Оренбургский пуховый платок», «А где мне взять такую песню» с удовольствием поют до сих пор. Сто лет исполнилось Григорию Пономаренко - автору музыки этих любимых наших песен. Его нет с нами уже более четверти века, но его удивительно добрые, мелодичные композиции живут, давно став по-настоящему народными.
Он родился на Черниговщине, в крестьянской семье. В шесть лет, освоив игру на гармошке и баяне, профессионально, а главное, с большим задором, играл на всех деревенских праздниках. К 12 годам активно писал музыку для спектаклей драматического кружка, а в 15 - был принят на работу баянистом в Дом пионеров Запорожья, затем — в Дом культуры ДнепроГЭСа.
Всю войну он прошел вместе с Ансамблем песни и пляски погранвойск НКВД СССР. Тогда и начал писать песни. Сначала на военную тематику. После войны он работал в Москве, Куйбышеве, в 1963 году переехал в Волгограде, став художественным руководителем народного хора. Здесь на Сталинградской земле Пономаренко нашел своего прекрасного соавтора - поэтессу Маргариту Агашину.
Песни этого замечательного композитора исполняли Клавдия Шульженко, Людмила Зыкина, Иосиф Кобзон, Валентина Толкунова, Екатерина Шаврина. В его творческом багаже более сотни песен, но помимо этого, Пономаренко написал пять оперетт, пятнадцать концертов для баяна с оркестром, пьесы для оркестра народных инструментов, оратории для смешанного хора с оркестром, произведения для домры и баяна. В последние годы композитор занимался и духовной хоровой музыкой. В 1990 году Григорий Пономаренко стал Народным артистом СССР. Это высшее почётное звание присваивалось выдающимся деятелям искусства Советского Союза. Но главное, все-таки не это… Его песни «ушли в народ», многие его композиции считаются народными!
В нашей стране трудно найти человека, который бы не знал песен Григория Пономаренко. Кажется, они существовали всегда. В этом и есть настоящая творческая победа, когда-то, талантливого и усидчивого деревенского паренька, который в 6 лет в один прекрасный день взял в руки гармошку.

Театральную постановку мирового масштаба покажут в Волгограде. Со сцены Царицынской оперы прозвучит либретто на музыку великого немецкого композитора Рихарда Вагнера «ЛоэнгрИн». Легендарный спектакль пройдет на языке оригинала, реализацию международного проекта планируют при сотрудничестве театра с федеральным образовательным центром поддержки одарённых детей «Сириус». Сегодня в Волгограде побывал постановщик оперы, немецкий режиссер и художественный руководитель Парка науки и искусства «Сириус» Ханс-Йоахим Фрай.
Возвращение к истокам, связь поколений и культурный обмен. Режиссер Ханс-Йоахим Фрай в Волгограде уже не впервые. Россия для него как вторая Родина, в его роду были русские. Три года назад маэстро написал книгу «Как научиться любить Россию?”, и одна из ее частей посвящена первому визиту в Волгоград.
- Эту книгу мы опубликовали в России на русском языке. И я лично вручил эту книгу В.В. Путину, который пригласил меня приехать в эту страну. И я очень рад, что все так получилось. Мне нравится эта страна, я люблю эту страну и я хотел бы построить культурные мосты между нашими странами, - говорит Ханс-Йоахим Фрай, режиссер, художественный руководитель Парка науки и искусства «Сириус» (Германия).
Возвращение в город на Волге не случайно. Ханс-Йоахим Фрай прилетел на переговоры с руководством Царицынской оперы, чтобы поставить в театре легендарную оперу Вагнера «Лоэнгрин». Постановка может стать частью проекта Парка науки и искусства при образовательном центре поддержки одарённых детей «Сириус».

Легендарный крысолов из Гамельна возвращается. Спектакль можно с уверенностью назвать уникальным - в постановке принимают участие дети с ограниченными возможностями здоровья.
Даже самые сложные музыкальные произведения под силу юным музыкантам. Перед спектаклем артисты ансамбля перкуссионных инструментов «Маленькая страна» покорили зрителей потрясающей игрой и невероятной энергетикой. Музыкальное вступление стало прологом к долгожданному спектаклю «Крысолов из Гамельна».
Виртуозная игра актеров в спектакле заставляет все сильнее биться сердце. Несмотря на тяжелые заболевания, ребята полностью погружаются в мир театра и с успехом перевоплощаются в своих сценических героев. Общество помощи детям имени Выготского вместе с театральным коллективом «Сады Си-Ми-Ре-Ми-До», при муниципальной музыкальной школе №5 создали театральную постановку, аналогов которой в России, а, возможно, и мире, нет. Реализация спектакля, во многом, стала возможна благодаря средствам президентского гранта.
- Ребята, которые получили помощь в нашей организации, среди них очень много ребят - это дети с синдромом Дауна. И каждый раз мы показываем то, что они умеют делать. Для того, чтобы развенчать миф о том, что они необучаемы, - говорит Лидия Магнитская, директор Волгоградской областной благотворительной общественной организации "Общество помощи детям им. Выготского".

В музее изобразительных искусств имени Машкова при поддержке Фонда президентских грантов открылась выставка-конкурс «Великая Отечественная война в произведениях художников и мастеров народных промыслов». Экспозиция организована ассоциацией «Народные художественные промыслы России».
От Томска до Брянска, от Архангельска до Севастополя - география выставки поражает размахом. 140 организаций народных художественных промыслов из 50 субъектов страны, индивидуальные мастера и художники. Более тысячи высокохудожественных изделий и 14 направлений народного искусства. Каждое - со своей историей и душой.
- Коклюшки - это те самые палочки, на которые намотаны нитки, они могут быть из разных пород дерева: кленовые или ореховые. Кружевница подбирает по свой характер. Есть коклюшки тяжелые, есть легкие, - говорит Светлана Фадеева, главный художник фабрики «Елецкие кружева».
В июле прошлого года выставку представили в Совете Федерации. После этого ее можно было увидеть в парке «Патриот» Московской области и городе-герое Смоленске. Ныне она гостит в Волгограде.

Призванные природой давать и хранить жизнь, не раз в лихую годину они были вынуждены вставать на защиту Родины. "Женщина и война": литературно-музыкальный вечер с таким названием прошел в Волгоградской консерватории им. П.А. Серебрякова. Свои стихи, посвященные нелёгкой женской доле, читали известные волгоградские поэты, а студенты Волгоградской консерватории порадовали зрителей вокальными и театрализованными номерами.
Они воевали на фронте и в партизанских отрядах, поднимали на ноги раненых, обеспечивали работу тыла. А после войны находили в себе силы вернуться к мирной жизни. Множество женских имён навсегда вписано в героические боевые и трудовые страницы истории. Женщины на войне - одна из главных тем творчества Юлии Артюхович, боль, навсегда застывшая в сердце
- Я спустя много лет все еще пишу о войне для того, чтобы люди понимали, что это другая реальность, понимали, как это страшно и серьезно, и как важно хранить мир и любить окружающих нас людей и саму жизнь, и хранить наше прошлое,» - поведала член Союза писателей России Юлия Артюхович.
Нежные, ранимые, чуткие и мягкие — такими многие привыкли видеть женщину в мирное время. Но когда выпадает жребий родину защищать, «слабый пол» становится крепче стали, мужественнее льва и сильнее самой судьбы.

Экспозиция, посвященная 105-летию со дня рождения народного художника СССР Евсея Моисеенко, - биографический очерк, написанный кистью мастера: здесь и воспоминания о беззаботном детстве в глубинке, военной юности и великих учителях, огранивших алмаз его природного художественного дара.
Он не помнит, когда начал рисовать, будто с этого и началась его жизнь. Евсей Евсеевич Моисеенко родился в 1916 году на территории современной Белоруссии. Вековые леса, широкие поля до горизонта, простой быт и тяжелый труд крестьян, мальчишеские забавы - эти образы детства в глубинке врезались в память художника и стали его вдохновением. Особенно чутко он чувствовал красоту природы
- На картине «Сад» мы видим изгибы веток, листву, которая, кажется, шевелится от ветра. Этот пейзаж, несмотря на небольшой размер, напоминает нам окно, в которые мы смотрим и видим красивую аллею из зеленых деревьев. Это умение художника позволить зрителю почувствовать себя в пространстве картины очень редко встречается в живописи,» - рассказала научный сотрудник ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова» Галина Гамалий.
Родные места он покинул рано: в 14 лет будущий живописец уехал учиться на художника в Москву, а затем в Ленинград. Многочисленные студенческие практики познакомили его с народными промыслами, а именитые учителя - Исаак Бродский, Василий Яковлев и в особенности Александр Осьмеркин - ученик Ильи Машкова, - передали свой ценный опыт и научили особенным художественным приемам.
Живые, свободные честные — работы Евсея Моисеенко пронзают искренностью каждого, кто их увидит. Небольшая коллекция живописных работ Моисеенко впервые демонстрируется волгоградскому зрителю целиком. Посетить выставку «Поэзия, которую можно видеть» можно в музее Машкова на пр. Ленина 21 до 26 апреля.

Прости, и я тебя прощаю! Прощеным воскресеньем завершилась Масленичная неделя. За 7 дней волгоградцы испробовали десяток рецептов блинов и по традиции, в крайний день празднования весеннего праздника собрались в пойме реки Царица, чтобы своими глазами увидеть самый ожидаемый момент - сожжение Масленичного чучела.
- Мы находимся примерно в 50 метрах от главной инсталляции. Техника безопасности здесь на высочайшем уровне, установлены ограждения, дежурят сотрудники МЧС и полиции. Атмосфера здесь непередаваемая. За моей спиной сотни волгоградцев, и пока все внимание на главный символ праздника, - комментирует корреспондент Екатерина Кудряшова.
Масленичную куклу смастерили сотрудники муниципального предприятия. Рост чучела – 12 метров, высоту уменьшили по сравнению с прошлым годом на полтора метра для устойчивости. В свете солнца русская красавица встречает гостей в кокошнике, уперев руки в бока. На лице — главный атрибут современности — маска. Посмотреть на Масленицу приехали даже из самых отдаленных районов Волгограда.
- Мы приехали около 12 часов, чтобы ничего не пропустить — вес самое интересное. И сюда подошли тоже заранее, потому что народу очень много, - говорит жительница Красноармейского района Анастасия Гончарова.

Летопись улицы, с которой возрождался послевоенный Сталинград. В Выставочном зале Волгоградского музея изобразительных искусств имени И. Машкова презентовали 2 уникальные книги: художественный альбом «Первая улица Мира. Сталинград – Волгоград в изобразительном искусстве и социальной памяти горожан» и методическое пособие для историков и экскурсоводов «Архитектурная и социальная история улицы Мира». Обе книги изданы в рамках проекта «Первая улица Мира», каждая из них — экскурс в историю легендарной улицы и в ее современную жизнь.
Атлас Мира по-волгоградски: на страницах альбома «Первая улица Мира. Сталинград – Волгоград в изобразительном искусстве и социальной памяти горожан» - полотна истории о том, как начиная с одной улицы после Великой Отечественной войны оживал огромный город-герой и как он живет сейчас. Порядка 170 произведений 69 авторов, написанные с 1942 года до наших дней, большинство из них опубликованы впервые. Каждое творение - личный взгляд художника на легендарную улицу.
- Улица Мира всегда притягивала волгоградцев, по задумке советских архитекторов там было продумано все. И сейчас улица живет, обрастает новыми деталями. Я думаю, она так и останется лицом нашего города," - отметила член Союза художников России Виктория Чаплыгина.
Вторая книга - «Архитектурная и социальная история улицы Мира» - методическое пособие для экскурсоводов и историков от Юлии Янушкиной, Елены и Александра Огарковых. Это не просто собрание документов и сухих фактов о первой улице Волгограда, это ее старожилов, настоящая «машина времени» в 50-60 годы прошлого столетия.

Её работы излучают нежность, доверие и радость жизни. Их можно увидеть не только на витринах в музее и личных коллекциях ценителей прекрасного, но и на улицах города- героя. В Волгоградском музее изобразительных искусств открылась выставка под названием «Красивые и счастливые» известного скульптора, нашей землячки Надежды Павловской.
Пластичные, изысканные и живые фигурки мальчишек и девчонок... Когда смотришь на произведения Надежды Павловской, кажется, что каждое из них оживает и рассказывает свою удивительную и неповторимую историю. Красной нитью через все работы скульптора проходит актуальная во все времена тема — материнства и детства.
- 24 произведения из фондов нашего музея, которые постоянно у нас хранятся, которые были закуплены от автора в 50-60 годы, - рассказала Ирина Преображенская куратор выставки, старший научный сотрудник Музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова. - Но есть около 10 произведений, которые поступили к нам из мастерской скульптора.
Специально для этой выставки Надежда Павловская поделилась, можно сказать, частичкой себя - работами, которые ей особенно дороги. Они в единственном экземпляре, и хранятся в личных архивах скульптора. Это фрагменты детского городка, дети на скамейке, девочка с собакой, мать и дитя.

Коллектив Централизованной системы детских библиотек решил рассказать школьникам о масленичных традициях, а также напомнить, как они воспеты в отечественной литературе. Вместе с работниками «Пушкинки» посетили «Литературную масленицу» и углубились в традиции корреспонденты МТВ.
Веселые проводы зимы, озаренные радостным ожиданием близкого тепла и обновления природы… Масленица — праздник семейный и всегда долгожданный. А поедание блинов в эту неделю — сакральная традиция русского народа, которой не были чужды даже такие эстеты, как Александр Сергеевич Пушкин.
Ирина Щавелева, директор Централизованной системы детских библиотек:
– Русские блины,приготовленные со свекольным соком, — это любимые блины Александра Сергеевича Пушкина. Ему их готовила Арина Родионовна. То, что происходило на масленичных гуляньях, во многих его произведениях расцвечено и ярко показано.

Веселые русские забавы и пир на весь мир: зиму-матушку провожали, а весну встречали. Волгоградцы продолжают отмечать один из самых вкусных и любимых народных праздников. Сегодня четверг, 11 марта, а значит – начало Широкой масленицы. С этого дня все на Руси прекращали какую-либо работу и приступали к активным гуляниям. Молодежь участвовала в кулачных боях, многочисленных конкурсах, состязаниях. Веселые песни, хороводы также были обязательным сопровождением Разгуляя. Но какой же праздник без главного атрибута Масленицы – куклы?
Ткань, нитки и ножницы: все, что необходимо для изготовления обереговой куклы. Пару штрихов – и кукла готова. Остается определиться с ее назначением, например, оберег может дополнить ожерелье для Масленицы. А вот будущая модельер Александра Салова куколок использует в качестве подарка для друзей.
– Это оберег, из него делают бусы или просто куколку, бывает, вешают над кроватью или у входа, чтобы оберегала детей, родных, дом, – рассказывает воспитанница образцового детского театра моды «Берегиня» Детско-юношеского центра Волгограда Александра Салова.
Детско-юношеский центр Волгограда – участник городского конкурса «Масленица-краса – 2021». Принять участие в нем могли и творческие группы, и один человек. Рост чучела не должен быть выше полутора метров. Важное требование – устойчивость конструкции. Материалы и образ поделки выбирали ее авторы.

Его называют охотником за прекрасными лицами. Он открыл миру таких известных моделей, как Ирина Шейк, Ольга Куриленко и Наталья Водянова. Алексей Васильев смог найти в них ту самую изюминку, которая подарила им славу. Знаменитый фотограф посетил Волгоград с уникальным мастер-классом «Поиск и развитие талантов».
Его талант видеть прекрасное подарил миру известных топ-моделей, имена которых не сходят со страниц глянцевых журналов. Но, Алексей Васильев необычайно скромен. Несмотря на мировую славу, он запросто общается с гостями мастер-класса и никогда не откажет в фото или сторис в Инстаграм. Желание «поймать момент» у Алексея появилось еще в детстве.
-Мама меня с детства возила по разным местам. В том числе, когда я был школьником, мы неоднократно ездили по маршрутам золотого кольца и на память хотелось оставить какие-то фото. Наверное, именно тогда я начал, - вспоминает Алексей Васильев, фотограф, модельный скаут
Жизненный путь Алексей Васильева очень насыщенный. Как говорит сам Алексей, он всегда стремился быть лучшим в своём деле. Однажды он понял, его дело-открывать многогранность и неповторимость женской красоты. И здесь он, без сомнения, один из лучших.

Весенние цветы, необычные подарки и слова о любви... Праздник позади, а приятные сюрпризы продолжаются. В первые дни марта все внимание – к представительницам прекрасной половины человечества. Ведь именно женщины олицетворяют гармонию и красоту природы, просыпающейся после зимней спячки. Ярким творческим подарком для прекрасных дам стал концерт Армана Погосяна «Для вас, любимые!».
В выбранных музыкантом песнях характер и непостоянство женского настроения. Зажигательные ритмы, под которые хочется плясать, и мелодии, от которых на глаза, буквально, наворачиваются слезы. Репертуар для праздничного концерта артист подбирал тщательно, в программу вошли композиции, посвященные романтике и любви.
– Я мужчина, я всегда пою в большей степени, конечно же, для женщин, поэтому сегодня с особым даже волнением, ведь женщины пришли именно послушать меня, поэтому все-таки немножечко был мандраж, но прошел сразу же с первых нот, – поделился Арман Погосян.
«Где же ты была», «Старый клён», «Ты моя мелодия», «Просто подари», «Я не забуду тебя никогда», «Ах, белый теплоход», «Синяя вечность» – знаменитые песни на все времена.

Сумасшедший рыцарь, влюбленный и трогательный, отважный и бескорыстный… Волгоградский Театр юного зрителя представил долгожданную премьеру спектакля по роману Мигеля Сервантеса «Дон Кихот». Авторы музыкальной трагикомедии – художественный руководитель театра Альберт Авходеев и волгоградский журналист Владимир Апаликов.
Огромные мельницы превратились в заколдованных великанов, воришка-подпасок – в беззащитного страдальца, а простая крестьянская девушка Дульсинея Тобосская стала романтическим образом, вдохновляющим на подвиги. Уверенный в своей правоте, Дон Кихот обладал всеми рыцарскими достоинствами: был храбр и отважен, горд и умен, честен и справедлив. Но подобные качества не всегда приветствуются. Поэтому Дон Кихот, совершающий «великие деяния», зачастую в глазах других выглядел забавным чудаком и посмешищем. Главную роль в спектакле исполняет Игорь Гришалевич. Артист признается: играть Дон Кихота непросто.
– Дон Кихот необычный персонаж, он и ребенок, и философ, и рыцарь. К тому же сложность была с том, что это возрастная роль, – говорит Игорь Гришалевич.
По словам актеров, музыкальная трагикомедия «Дон Кихот» многогранна и уникальна, ведь она рассказывает о добре, о непосредственности, о свободе быть собой и, конечно же, о любви.

Самая обаятельная и привлекательная в «cеребряковке». Конкурс красоты и талантов накануне весеннего праздника прошел в волгоградской консерватории. Пять участниц – пять претенденток на победу. Какие умения продемонстрировали участницы и насколько жаркой была борьба?
Самые красивые и творческие студентки «серебряковки» на одной сцене. Желающих проявить свои таланты оказалось очень много. В финал вышли пять лучших – в учебе, творчестве и общественной жизни.
– Они у нас участвуют во всевозможных конкурсах, в разных творческих мероприятиях, как в нашей консерватории, так и за ее пределами, и в городе, и в области, – рассказала МТВ исполняющая обязанности ректора Волгоградской консерватории (института) им. П. А. Серебрякова Ольга Осадчая.
За титул «Краса Серебряковки» боролись пять девушек. В каждой из них – своя неповторимая искорка, которую им не терпелось представить на суд жюри.

С 5 марта в Волгоградском музее изобразительных искусств имени Машкова открылась выставка саратовских художников творческого содружества «ЛЕТОПЛАН».
В Волгоград саратовские художники привезли 75 работ-произведений искусства совершенно различных жанров. Первое, на что обращаешь внимание ,– все работы очень яркие и красочные: мастера не боятся использовать насыщенные и порой даже «ядреные» цвета в своих произведениях.
"Очень яркие работы, такие позитивные, потому что нам хочется раскрасить мир, сейчас еще и пандемия подкосила людей, много уныния, негатива, а нам его хочется сгладить", - рассказала художник татьяна Боженко.
На выставке представлены работы 22 авторов – все они работают в различных стилях, но есть между ними и общее начало: саратовские художники «Летоплана» говорят четкое «НЕТ» всем канонам в искусстве. Они уверены – любая жесткая система в конечном итоге приводит к стереотипам – и в цветах, и в композиции, и в пластике построения работ.

«И никогда ни за что не пойдём, мужики, мы налево!» — песню с таким рефреном записали к Восьмому марта мужчины Камышинского кранового завода.
Видеопоздравление от мужской части заводского коллектива появилось на YouTube-канале завода. Представители сильного пола прошли маршем по территории предприятия и со ступеней родного завода признались в любви женщинам. Мужчины исполнили песню на музыку хита «Белые розы». Кстати, заводчане сами аккомпанировали себе на разных инструментах.

Название первой премьеры Нового экспериментального театра в этом году соответствует правде. Культурная жизнь Волгограда пережила затяжной перерыв из-за коронавирусных ограничений и вновь возрождается. На суд зрителя артисты НЭТа представляют драматичную историю о любви известного американского драматурга Нила Саймона в постановке главного режиссера театра, заслуженного артиста России Владимира Бондаренко.
Первые секунды спектакля сразу привлекают внимание зрителя. Вместо привычного появления артистов — видеоинсталляция пожилой дамы-афроамериканки, от лица которой и идет повествование. Домохозяйка Клемма живет в загородном доме с когда-то зажиточным, уже разведенным продавцом телевизоров Бёртом Хайнсом и его дочерью Джози.
Постановка переносит публику в конец 50-х, штат Пенсильвания. Обстоятельства складываются так, что на очередной ланч в доме Хайнса собираются долгожданные и совсем неожиданные гости. А дальше все, как в жизни: одним суждено обрести любовь, другим – потерять.
- Какие-то отголоски, конечно, есть, поэтому смех, оттуда и реакция. Это все-таки американский автор, не российский, что-то новое, поэтому да, это интересно, - комментируют зрители.

Уже со следующего понедельника начнется самая вкусная неделя в нашей стране – россияне будут отмечать Масленицу. Главную гостью весеннего праздника в Волгограде по традиции изготавливают специалисты коммунального предприятия МБУ «Северное». Они уже собрали деревянный каркас чучела и приступили к росписи.
Рисовать – в порядке вещей. Макияж Масленице Николай Ягнов – дорожный рабочий с тонкой душевной организацией – создает уже третий год подряд. В свободное время пишет пейзажи маслом, только сегодня перед ним не плоский холст, а объемная 3D-фигура. В творчество вкладывает душу, правда, посмотреть, как сгорает плод его стараний, удается не всегда.
– Стараемся подчеркнуть веселое настроение, делаем поярче, покрасивее, – объясняет Николай Ягнов. – А смотреть некогда. Мы же дорожные рабочие, занимаемся уже совсем другими делами, но по телевизору смотрим, гордимся.
Метровые варежки – новинка этого года. Рабочие признаются: зимой с обильными осадками они стали незаменимым атрибутом. Украсит голову русской красавицы кокошник с расписным орнаментом – элемент достаточно массивный. Да и сама предвестница весны 12 метров в высоту. Размер из-за возможных порывов ветра уменьшили, а вот формы, наоборот, сделают попышнее.

Музей-заповедник «Старая Сарепта», комплекс зданий в Ворошиловском и купеческие дома в Центральном районе Волгограда, первая пожарная часть Царицына, торговый дом Гольбаха и дом Серебряковых… Самое активное участие в возвращении исторического облика этих и десятков других объектов культурного значения в нашем городе принял коллектив мастерской Сергея Сены. Он переехал в Волгоград четверть века тому назад и посвятил жизнь восстановлению зданий царицынской застройки. Шеф-редактор МТВ Александр Рязанов побывал на фотовыставке, на которой представлены плоды деятельности Сергея Сены и его коллег.
Откуда в Царицыне кирпич, из которого построено здание пожарной части? В этом он весь, Сергей Сена. Досконально изучить вопрос, чтобы быть уверенным в выводах на все двести процентов. Одним из самых крупных объектов в списке реконструкции стала каланча пожарной части. Ныне в здании идет ремонт для размещения в нем помещений областного Краеведческого музея.
– Нахлынули эмоции, воспоминания… Перелистывала альбом, там была разруха, а сейчас такая красота, это просто гордость! – поделилась впечатлениями ведущий инженер ООО «НПО архитектуры, градостроительства и дизайна» Елена Прошина.
Приехав в наш город из Ленинграда, Сергей Сена доказал: у Волгограда есть история, и она начинается еще со времен Царицына. К обсуждению этих вопросов он привлек и специалистов, и общественность.