В музее им. Машкова в Волгограде открылась выставка подлинников Марка Шагала

Марк Шагал - художник, поэт, гравёр. Один из самых известных представителей художественного авангарда XX века. Сегодня в музее им. Ильи Машкова открылась выставка «Три эпохи Марка Шагала». У посетителей есть возможность оценить весь спектр мастерства автора, способного достучаться до зрителя магией глубоких цветов и нестандартных сочетаний.

В Волгоград выставка прибыла, благодаря сотрудничеству музея им. Машкова с Санкт-Петербургской галереей современного искусства. Экспозиция представляет собой ретроспективу ключевых моментов в творчестве Марка Шагала, как графика и включает работы из трех серий. Посетители увидят картины, посвященные Витебску, его возлюбленной и музе Белле Розенфельд. В музее представлен цикл иллюстраций к «Мертвым душам» Гоголя и Библии, поскольку религия была очень важной составляющей в жизни и творчестве Шагала, а также цикл «И на земле...» - единственный в творчестве Шагала, который посвящен войне. Всего - около 70 подлинников.

- Он уникален, потому что он придерживается традиций. Он - выходец из еврейской общины, и вот эти традиции влияют на его творчество до конца его жизни, - говорит Анна Циганкова, куратор выставки, научный сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова.

Когда юный Шагал учился в Петербурге, он писал работы в духе экспрессионизма и пробовал новые живописные приемы и техники. Годы спустя, в Германии, он изучал технику литографии — печати рисунков с помощью оттиска. Работы, представленные в музее Машкова, относятся к печатной графике, это литографии и офорты. В литографии как технике типографская краска под давлением переносится с плоской печатной формы на бумагу.

- Офорт - это техника гравюры, но на металле. Через травление, выцарапывание, создается металлический оттиск, благодаря которому потом можно наносить изображение на бумагу, - рассказывает Анна Циганкова, куратор выставки, научный сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова.

Часто Марка Шагала называют модернистом и авангардистом, но как говорят искусствоведы, стиль Марка Шагала нельзя отнести к общепринятому. Работы мастера характеризуют и как «нереальный реализм».

- Там много чего необычного: и летающие люди, и звери, непонятные существа неизвестно какой породы. Зритель с одной стороны может увидеть в его работах что это родное для себя, в изображениях Витебска увидеть свою какую-то родную деревню, в то же время это сродни таким каким-то приятным снам, впечатлениям, фантазиям, которые никого не могут оставить равнодушным, - говорит Валерия Гумерова, искусствовед, представитель галереи «Bashmakov Gallery» (Санкт-Петербург).

Шагал был очень разносторонним в жанрах и техниках своих произведений.

- Как график он нисколько не уступает своим живописным полотнам, и в целом Марк Шагал уникальный художник, потому что он как и многие авторы 20-го века пережил большое количество революционных событий, войны и по иному это все воспринял, - говорит Анна Циганкова, куратор выставки, научный сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова.

Посетители отмечают нестандартное видение художника и с большим интересом рассматривают каждую деталь в работах мастера.

- С удовольствием пройдем еще раз, потому что Марк Шагал, особенно то, что здесь представлено, это такие произведения, которые надо рассматривать долго. Гоголь и «Мертвые души» - в голове именно картинки Шагала. Сейчас я посмотрела это вживую, не на развороте книги, а живьем, и это - невероятное впечатление, - делится эмоциями Ольга Привалова.

На многих полотнах художник изображал родной Витебск: горбатые мосты, старую церковь, покосившиеся заборы. Почти на всех полотнах с женскими образами запечатлена Белла Розенфельд. Зритель будто читает автобиографию художника, отраженную в линиях и красках.

Уникальный стиль, который ему удалось сохранить на протяжении всей жизни, завоевал признание ценителей искусства и широкой общественности. Посетители узнают историю жизни Марка Шагала через его картины. Волгоградцам и гостям города предстоит совершить арт-путешествие сквозь время с этим невероятным мастером.

Огромное значение его творчества для мирового искусства подтверждают слова Пикассо: «Когда умрет Анри Матисс, Шагал останется единственным художником, кто действительно понимает, что такое цвет».