Новости по теме: "искусство"
В Волгоградской филармонии состоялась встреча студентов ВГИИКа с российским певцом, телеведущим, участником многочисленных музыкальных проектов Евгением Кунгуровым. Он рассказал ребятам о своем творческом пути, о трудностях актерской профессии и о том, как не сдаваться и не останавливаться на достигнутом.
«Голос – уникальный инструмент, он способен передавать любые эмоции, чувства и настроение», – говорит Евгений Кунгуров. Приглашенный солист театра «Новая опера», ведущий телепередачи «Романтика романса», участник проекта «Большая опера» на телеканале «Культура», проектов «Голос» и «Один в один!» с большим удовольствием общался со студентами ВГИИКа и отвечал на интересующие их вопросы.
Евгений Кунгуров находит время и для оперной сцены, и для эстрадной песни. Талант артиста получил признание в ряде классических и популярных музыкальных конкурсов. Своим богатым опытом с волгоградскими ребятами он делится не впервые, ранее он уже встречался со студентами ВГИИКа.
– Они такие неожиданные вопросы задают, для тебя где-то уже неактуальные, а где-то, может быть, ты не задумывался о формулировке вопроса. Начинаешь отвечать и вдруг находишь сам в себе что-то новое, – признается российский оперный и эстрадный певец Евгений Кунгуров.
Одновременно яркая и загадочная, атмосфера цирка заставляет и восторгаться, и удивляться. Объектив фотографа Вигена Аветисяна запечатлел артистов по ту сторону кулис, а еще – их детей, которые буквально растут в цирке и становятся лучшими в своем деле, а также еще одних любимцев публики – животных.
Этот мир скрыт от глаза обычного зрителя, а Виген Аветисян знает его досконально: это репетиции и финальные прогоны; животные, неожиданно решившие не слушать дрессировщиков; волнение, присущее большинству артистов перед выходом на арену... Мелочи, из которых складываются пазлы неповторимой волшебной атмосферы цирка.
Шесть лет назад у Виген Аветисяна родилась идея показать закулисье цирка, и вот его мечта осуществилась. На выставке нет фотографий с афиш. На них за улыбками артистов часто скрываются переживания от неудавшегося выполнения трюка или боль от травмы. На этих фото то, что прячется за красивой картинкой, которую мы видим на манеже.
–Здесь своя жизнь. Люди очень серьезно готовятся. Даже народные, заслуженные артисты цирка очень серьезно относятся к этому. Они волнуются, они нервничают ,– рассказал автор выставки «За кулисами цирка» Виген Аветисян.
Сальвадор Дали был не только одним из самых эпатажных художников, он также создавал композиции из стекла, и одна из его работ была представлена в России впервые. В Волгоградском музее изобразительных искусств им. И. И. Машкова открылись две новые выставки: «Русский храм» и «Сюрреализм – это я».
На выставке «Русский храм» представлены образы старинных соборов и величественных монастырей древнерусских городов, в том числе и собора Александра Невского.
– Сейчас он стоит почти на том же самом месте, что и раньше, и я думаю, что он является символом возрождающегося города. Именно это мне хотелось отразить на своей работе, – рассказывает член союза художников России Ирина Тур.
На выставке можно увидеть различие в подходах к творчеству художников и скульпторов различных эпох. Выставочный проект «Русский храм» включает в себя сто произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства.
В этом году в центре одаренных детей "Волна" в осенних профильных сменах по направлениям "наука" и "искусство" планируется обучить около 700 волгоградских школьников.
Этим летом на базе лагеря "Зеленая волна" прошли обучение около 900 волгоградских школьников по направлениям "наука", "искусство" и "спорт". Впервые в этом году были организованы профильные смены "Инженерные каникулы", "Магия театра", "Дзюдо" и "Футбол". Последний летний заезд состоялся 17 августа. В профильной смене "Твой характер" обучение по двум программам "3D моделирование" и "Рисование" прошли 150 ребят. На протяжении двух недель дети, независимо от уровня подготовки, занимались с опытными педагогами.
Осенью мы планируем провести 9 образовательных программ, среди них есть новые. По направлению "наука" - это "Наноград", "Агрошкола", медико-биологические классы, а по направлению "искусство" - "Инструментально-ансамблевое исполнительство", - рассказала руководитель регионального центра одаренных детей Нина Ландыш.
Также в центре одаренных детей состоится арт-олимпиада "Осенний марафон" по направлению "искусство". Это будет второй по счету арт-марафон. Первый состоялся 2019 году. Тогда в нем приняли участие около 120 юных художников Волгоградской области. Ребята выполняли индивидуальные задания: "Натюрморт с натуры", "Живопись с натуры красками", "Иллюстрация к литературному произведению из школьной программы", коллективный проект "Маска мастера", а также домашнее задание – "Автопортрет".
Краски, карандаши и кисточки – это те предметы, без которых не обойдется ни один как начинающий, так и профессиональный художник. В библиотеке имени Горького состоялось торжественное открытие художественной выставки, приуроченной ко Дню знаний. Волгоградцы пришли целыми семьями, чтобы посмотреть на произведения, написанные руками своих детей и внуков.
Эта выставка – своеобразный творческий отчет детской школы искусств.
- Каждый ребенок в своей душе художник, и нужно дать ему возможность раскрыть свой талант, если вы придете на эту выставку, то вы увидите творческий рост участников, - объяснил главный библиотекарь Волгоградской областной универсальной научной библиотеки им. М. Горького Александр Лагутин.
В экспозиции - графические работы, разные как по технике изображения, так и по жанрам. Удивительно было встретить на работе 11-летней девочки библейскую сцену.
Необычная экспозиция будет представлена в выставочном зале музея Машкова.
3 сентября в рамках городского фестиваля «PSY people Fest» в стенах выставочного зала музея им. И. Машкова на ул. Чуйкова, 37 открывается выставка работ российских художников-аутсайдеров под названием «Свободные²». Перед гостями развернется объемная ретроспектива развития аутсайдерского искусства в России со взглядом в современность. Полотна будут выстроены в некий сюжет.
«Отцом-основателем», создавшим термин «ар брют» (франц. art brut – грубое, сырое искусство) является художник и коллекционер Жан Дюбюффе, он собирал собственную одноименную «коллекцию странностей», которая включала образцы творческой экспрессии душевнобольных, детей, заключенных, стариков и аборигенов экзотических стран. Аутсайдер арт или искусство аутсайдеров – расширенный аналог ар брют, предложенный историком искусства Роджером Кардиналом в 1972 году в качестве более емкой и «просторной» альтернативы. В России интерес к аутсайдерскому искусству зарождался в стенах психиатрических клиник, благодаря энтузиазму лечащих врачей.
В рамках выставки «Свободные²» зрители смогут познакомиться с историей всемирно известной легенды советского ар брют - Александра Лобанова, увидят образцы наивного искусства, познакомятся с историей формирования первых больничных собраний и шедеврами «канонических» художников-аутсайдеров. Также в экспозиции будут представлены работы молодых представителей российского аутсайдер арта.
Организатор выставки - создатель PSY people Fest - врач-психиатр, психотерапевт Юрий Осадший. Поддержку оказали комитет по культуре администрации Волгограда, ВМИИ им. И. И. Машкова, Волгоградский государственный медицинский университет и Российское общество психиатров.
Всех, кто любит рисовать, ждут в Комсомольском саду в это воскресенье, 22 августа.
Большой пленэр в парке объединит любителей рисовать. Причем, совершенно неважно, как хорошо вы владеете кистью - 22 августа в Комсомольском саду ждут всех. Около 17:00 организаторы расставят множество полутораметровых мольбертов. Будет обязательно соблюдена социальная дистанция.
Всем гостям будут выданы гуашь, акварель, вода, кисти и прочие необходимые атрибуты. Возрастных ограничений нет. Вход свободный.
Кроме того, в это воскресенье, 22 августа, наша страна отметит День Российского флага, поэтому дети, которые в парк в сопровождении родителей, получат цветные мелки и возможность украсить всю площадку российскими триколорами. Самых активных ребят наградят приятными подарками.
Телефон для справок: +7 (902) 363-30-83.
Работу Ильи Машкова с видом берега Невы можно будет увидеть в Музее русского импрессионизма.
В сентябре ВМИИ отправит в столицу картину Ильи Машкова «Нева. Островки. Дом отдыха» для участия в масштабной выставке «Другие берега. Русское искусство в Нью-Йорке. 1924».
Экспозиция продлится до января 2022 года будет посвящена крупнейшему показу произведений русских художников в Нью-Йорке в 1924 году. Тогда в нем принимал участие и Илья Машков, входивший в выставочный комитет и представивший более двадцати картин. Среди них был и этот пейзаж, который сейчас хранится в Волгограде, в музее имени известного живописца. Интересно, что со времени выставки в Америке на обороте картины сохранилась наклейка с надписью «Landscape with castle by Ilya Mashkov».
– Выставка экспонировалась на одной из самых престижных площадок Нью-Йорка – в Большом центральном дворце на Манхэттене, затем она посетила еще двадцать городов США и Канады, – рассказывают искусствоведы музея Машкова. – Тогда в проекте приняло участие более тысячи работ почти ста авторов.
Пейзаж Ильи Машкова был написан в 1923 году под Ленинградом, в местечке Островки. Картина входит в так называемую курортную серию, которая стала одной из вершин зрелого творчества мастера.
Кандидат искусствоведения Ольга Малкова 12 августа прочитает лекцию «Мечта о подлинности. Искусство оттепели и эхо “валетов“».
Искусство оттепели – периода с 1956-го по 1968 год – не оставляет равнодушными даже тех, кто родился намного позже. Именно тогда в СССР сформировалось отчетливо узнаваемое поколение шестидесятников, до сих пор связанное общими ценностями и отношением к жизни.
– Грандиозный интеллектуальный взрыв, раскрепощение культуры, ренессанс литературной жизни, прорыв в космос, журнальный бум, приподнятие «железного занавеса» – над всем господствует особый дух эпохи – активный, деятельный, свободный, – рассказывают искусствоведы музея Машкова.
В годы оттепели глобальные перемены затронули все пласты жизни – от политики до моды. Появляется новый образ человека, города, быта, меняются жанры. Новые традиции рождаются из неприятия «старого» искусства 30–50-х годов. Перемены происходят под знаком избавления от фальши и штампов.
Лекция состоится 12 августа в 18:00 в выставочном зале ВМИИ им. Машкова по адресу: Волгоград, улица Чуйкова, 37 в рамках выставки «Вектор валета». Участие по входным билетам.
«Художник солнца» – так об Илье Машкове говорят искусствоведы. В юбилейный день, в честь 140-летия нашего талантливого земляка, в музее изобразительных искусств прошла творческая мастерская с интригующим названием «ДР Машкова». Съемочная группа МТВ отправилась на место событий, чтобы узнать, актуально ли творчество Ильи Машкова в наше время.
Знаковая картина «Советские хлебы» Ильи Машкова в экспозиции музея сегодня соседствует с копией из муки, воды, масла и соли… Повторили шедевр лучшие волгоградские пекари.
– За два дня собрали такой экспонат, – рассказал пекарь Денис Муханов. – Действовали быстро, пекли всю ночь. Не все получилось точно, но большую часть скопировали с картины.
Сделать копию картины из хлеба и в точности проследовать за идеей мастера – что может быть более прямолинейно и честно? В этом подходе работников волгоградского музея Машкова в точности проявляется жизненное кредо нашего гениального земляка.
Настоящий «Птичий двор» открыт в эти дни в музее изобразительного искусства имени Ильи Машкова. Так называется необычная выставка, на которой представлены картины с изображением самых разных пернатых, причем созданы эти произведения как художниками XIX века, так и современными мастерами. Зрители увидят и настоящие жемчужины искусства, например, подлинную работу Валентина Серова.
Как бы человек не был связан с землей, его взоры и интерес всегда были прикованы к небу. Воздушная стихия манит нас своей глубиной, заставляет восхищаться ее красотами. С небом непрерывно связан и образ птицы, персонажа многочисленных мифов и легенд.
– Мне показалось интересным рассмотреть связь птиц с человеческим мышлением, человеческой жизнью. Меня привлекла идея полета, отличности птицы от всего остального мира, – признается научный сотрудник музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова Иван Говорухин.
Благодаря способности подниматься в небеса птицы часто становятся символами мудрости, власти и победы. Главная идея выставки в том, чтобы показать птиц не только как часть природы, но и рассмотреть их скрытый, мифологический образ.
Раскрыть таланты и развить новые способности в различных видах творчества. В детской школе искусств «Воскресение» состоялся заключительный гала-концерт участников межрегионального творческого проекта «Арт-лаборатории для детей и взрослых “Яркий я“». Ребята продемонстрировали, чему они научились за три недели участия в проекте. Инна Емельянова побывала на гала-концерте, пообщалась с его участниками и узнала, как пробудить в себе творчество и умножить его во сто крат.
Детство – это время неудержимой фантазии, время непреодолимого желания «объять необъятное». Тому подтверждение – талантливые участники творческих арт-лабораторий «Яркий я». Ребята на протяжении 21 дня пробовали свои силы в разных видах искусства. Инструментальная музыка, вокал, хореография, живопись, и даже актёрское мастерство.
– У нас проводится и работа по открытию индивидуальности, и командная работа, в таких жестких рамках мы занимаемся – 12-16 занятий, и в пределах 3-4 минут должны показать готовую работу, – рассказывает преподаватель детской школы искусств «Воскресение» Виктория Черножукова.
Заключительный гала-концерт – результат трехнедельного творческого марафона-тренинга ребят их наставников во всех видах искусства.
В Центральном концертном зале состоялся отчетный концерт Волгоградского института искусств и культуры. Свое мастерство продемонстрировали как студенты, так и педагоги.
Валерия Федорова начала увлекаться музыкой еще в раннем детстве. Сейчас она учится и параллельно преподает в своей альма-матер – Волгоградском государственном институте искусств и культуры. На большом отчетном концерте исполнила монументальный «Концерт № 2 для фортепиано с оркестром» Сергея Рахманинова. По словам девушки, для нее это огромная ответственность и честь.
– Рахманинов – мой любимый композитор, исполнять его произведения – одно удовольствие. У меня планов на будущее много, мечтаю и дальше совершенствоваться, играть как можно больше, – признается студентка Волгоградского института искусств и культуры Валерия Федорова.
Наталише Палашевской двенадцать лет. Она учится в Центральной школе искусств ВГИИКа. Для нее выступать на сцене Волгоградской филармонии вместе с оркестром не в новинку, а вот участницей такого большого отчетного концерта она стала впервые.
150 произведений на одной выставочной площадке! Впервые работы, созданные Ильей Машковым, его друзьями по объединению «Бубновый валет» и последователями, собраны вместе, в рамках одной экспозиции.
Здесь собраны известные, такие как «Портрет художника Мильмана», «Советские хлебы» Ильи Машкова, «Портрет историка Гейнике» Петра Кончаловского, «Павлины» Михаила Ларионова, а также удивительные шедевры, ранее не представленные публики.
Варвара Озерина, директор Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова:
– Впервые так масштабно представлены Машков и «Бубновый валет». Многие произведения представлены вообще впервые. Также предствлены различные документы из архива, что помогает еще шире раскрыть его творчество.
Фольклорно-этнографический ансамбль «Покров» волгоградского вуза стал лауреатом всероссийского фестиваля-конкурса любительских творческих коллективов в номинации «Традиции» и был удостоен гранта нацпроекта «Культура» в 2 млн рублей.
Как сообщает пресс-служба администрации Волгоградской области, творческий коллектив сможет направить денежные средства на развитие своей деятельности. В ансамбль входят преподаватели, студенты и выпускники вуза. Репертуар музыкального коллектива состоит из старинных и современных песен, танцев, казачьих игр, которые были записаны во время фольклорных экспедиций. В текущем году коллектив празднует 21-летие со дня основания.
Добавим, в этом году на получение гранта подали заявки 263 коллектива из 84 российских регионов. Лауреаты станут участниками заключительного гала-концерта, который пройдет в 2021 году в Москве.
В рамках большого тура в городе-герое на Волге прошел концерт талантливых молодых исполнителей. В сопровождении Волгоградского академического симфонического оркестра они исполнили бессмертные произведения великих композиторов.
«Не я выбрала виолончель, а она меня», утверждает девятнадцатилетняя Анастасия Ушакова. Она учится в Москве, в Центральной музыкальной школе при консерватории им. П. И. Чайковского. Несмотря на то что музыкой занимается с детства, становиться профессиональным исполнителем не планировала. Переломным моментом в ее жизни стала победа в престижном юношеском конкурсе Чайковского.
– Музыка – мое призвание, это то, чему бы я хотела посвятить свою жизнь. Очень рада выступать для волгоградского зрителя, - признается учащаяся Центральной музыкальной школы при МГК им. П. И. Чайковского Анастасия Ушакова.
В большом концертном туре «Молодые звёзды классической музыки» принимают участие перспективные российские музыканты-инструменталисты от 18 до 25 лет. Среди них 18-летний Эрик Мирзоян - лауреат Всероссийского конкурса юных талантов «Синяя птица» и международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик». Вспоминает, в детстве, услышав звуки кларнета, был поражен красотой его звучания. С тех пор со своим музыкальным инструментом не расстается.
Музей Машкова приглашает узнать больше о предметах роскоши прошлых столетий.
22 мая в 15:00 в выставочном зале ВМИИ состоится лекция «Французская роскошь: бронза, фарфор, стекло XVIII–XIX веков». Напомним, сейчас на Чуйкова, 37 выставлены произведения французского декоративного искусства: лиможский фарфор, художественное стекло Нанси (мастерская Эмиля Галле), аутентичная бронза эпохи ампир.
– Благодаря лекции можно будет более детально рассмотреть шедевры декоративно-прикладного искусства, прикоснуться к технологическим особенностям производства, представить бытование конкретных вещей в культурном пространстве жизни Франции, – рассказали порталу МТВ.ОНЛАЙН искусствоведы музея. – Лекция расширит представления о происхождении этих музейных экспонатов, взятых в контексте художественных традиций других многочисленных французских мануфактур, например, фарфор Севра, стекло Лалик.
Над утверждением торжества французской роскоши трудились короли, мадам Помпадур, императрица Мария-Антуанетта и шпион-иезуит Франсуа Ксавье д’Антреколь, добывший рецепт китайского фарфора, предприниматели Авилан и Бернардо. Многие прославленные французские художники, например Буше и Фрагонар, работали в прикладных видах изобразительного искусства, таких как гобелен, стекло, бронза в технике «ормулю», фарфор Севра и Лиможа. Лекция будет снабжена обширным видеорядом.
В Волгограде завершился кинофестиваль «Сталинградская сирень». В течение трех дней жители и гости региона стали участниками творческие встречи и мастер-классы с известными актерами, увидели порядка 50 кинематографических работ. В заключительный день кинофорума был представлен волгоградский документальный фильм 2020 года «Бронекатер БК-31».
Картина «БК-31» рассказывает о судьбе уникального судна – участника Сталинградской битвы. Именно так – как живого солдата – воспринимают «героя» картины зрители в зале, невольно глотая слезы. С октября 1942 года судно считалось пропавшим, и только ноябре 2017 года его подняли со дна Волги. Исследователи установили: до последней минуты экипаж вел бой. На катере обнаружены останки 11 бойцов – 23 августа 2018 года они с воинскими почестями были преданы земле на Россошинском мемориале.
– Фильм рассказывает и показывает нам не только ту информацию, которую мы собрали, не только архивы, но и те человеческие чувства, которые мы встречали общаясь с участниками фильма, – пояснила автор документального фильма «БК-31» Анна Василевская.
В 2018 году в дни празднования 75-летия Сталинградской победы бронекатер и обнаруженные на нем личные вещи экипажа стали экспонатами интерактивного музея «Россия – моя история». Губернатор Андрей Бочаров представил проект экспозиции Президенту РФ Владимиру Путину, который прибыл в Волгоград с рабочей поездкой. По предложению ветеранов героический бронекатер установлен на берегу Волги, где каждый может увидеть воочию израненного защитника Сталинграда. Фильм о судне и его экипаже вызвал самые искренние личные переживания в зале.
«Царицынская опера» завершает подготовку к очередной премьере: 22 мая театр представит публике оперу Джакомо Пуччини «Богема». Режиссер-постановщик – лауреат международных театральных фестивалей Анна Фекета – планирует с волгоградскими зрителями серьезный разговор. Главными темами оперы станут истинные чувства, человеческие взаимоотношения, осознанное отношение к жизни и ответственность за свои поступки.
На репетициях спектакля побывала автор и ведущая программы «Призрак оперы. Царицынской» Анна Рябова.
К подготовке «Богемы» коллектив «Царицынской оперы» начал в начале апреля, и почти на месяц театр забыл, что такое отдых. Каждая репетиция с режиссёром, хореографом и лауреатом международных фестивалей Анной Фекетой – это взрыв эмоций и полная самоотдача. Нынешняя «Богема» – не просто яркий музыкальный спектакль, это разговор на одну из самых актуальных тем современности: что такое искренние человеческие чувства в век показного богатства и фальшивок, клипов, дорогих лейблов и ярких витрин.
Главная героиня Мими приезжает в Париж за счастьем и признанием, но погибает от холода и равнодушия ее возлюбленного Рудольфа. Она как мотылек прилетает на праздник жизни так называемой «богемы», который оказывается мнимым, и подлетев слишком близко к огню, она обжигается и погибает.
Красота природы и архитектуры России, запечатленные на холсте: в музее изобразительных искусств имени Ильи Машкова открылась персональная выставка волгоградской художницы Марии Антоненко «Глубинная Россия». В экспозиции представлено около тридцати работ.
Видеть большое в малом, передавать прелесть старинных домиков, затерявшихся в российской глубинке, и красоту природы на холсте. Мария Антоненко – художник монументалист, не раз работала над украшением самых разных зданий Волгограда. Но как человек по-настоящему творческий, не ограничивается только одним направлением и прекрасно чувствует себя на пленэрах.
– Я очень рада, что могу передать всем свою любовь к своей стране и показать что-то, что никто, может быть, действительно никогда и не увидит. Для меня важно умение художника придумывать, даже если ушло солнце, тучка нашла, дождь пошел, все равно нужно продолжить работу и завершить ее по своему видению, – призналась член Союза художников России, доцент института художественного образования Волгоградского социально-педагогического университета Мария Антоненко.
Выставка «Глубинная Россия» познакомит посетителей музея с пленэрными работами Марии Антоненко, которые написаны с 2012-го по 2018 год в Чувашии, Оренбургской, Нижегородской и Астраханской областях.
