Новости по теме: "искусство"
«Царицынская опера» завершает подготовку к очередной премьере: 22 мая театр представит публике оперу Джакомо Пуччини «Богема». Режиссер-постановщик – лауреат международных театральных фестивалей Анна Фекета – планирует с волгоградскими зрителями серьезный разговор. Главными темами оперы станут истинные чувства, человеческие взаимоотношения, осознанное отношение к жизни и ответственность за свои поступки.
На репетициях спектакля побывала автор и ведущая программы «Призрак оперы. Царицынской» Анна Рябова.
К подготовке «Богемы» коллектив «Царицынской оперы» начал в начале апреля, и почти на месяц театр забыл, что такое отдых. Каждая репетиция с режиссёром, хореографом и лауреатом международных фестивалей Анной Фекетой – это взрыв эмоций и полная самоотдача. Нынешняя «Богема» – не просто яркий музыкальный спектакль, это разговор на одну из самых актуальных тем современности: что такое искренние человеческие чувства в век показного богатства и фальшивок, клипов, дорогих лейблов и ярких витрин.
Главная героиня Мими приезжает в Париж за счастьем и признанием, но погибает от холода и равнодушия ее возлюбленного Рудольфа. Она как мотылек прилетает на праздник жизни так называемой «богемы», который оказывается мнимым, и подлетев слишком близко к огню, она обжигается и погибает.
Красота природы и архитектуры России, запечатленные на холсте: в музее изобразительных искусств имени Ильи Машкова открылась персональная выставка волгоградской художницы Марии Антоненко «Глубинная Россия». В экспозиции представлено около тридцати работ.
Видеть большое в малом, передавать прелесть старинных домиков, затерявшихся в российской глубинке, и красоту природы на холсте. Мария Антоненко – художник монументалист, не раз работала над украшением самых разных зданий Волгограда. Но как человек по-настоящему творческий, не ограничивается только одним направлением и прекрасно чувствует себя на пленэрах.
– Я очень рада, что могу передать всем свою любовь к своей стране и показать что-то, что никто, может быть, действительно никогда и не увидит. Для меня важно умение художника придумывать, даже если ушло солнце, тучка нашла, дождь пошел, все равно нужно продолжить работу и завершить ее по своему видению, – призналась член Союза художников России, доцент института художественного образования Волгоградского социально-педагогического университета Мария Антоненко.
Выставка «Глубинная Россия» познакомит посетителей музея с пленэрными работами Марии Антоненко, которые написаны с 2012-го по 2018 год в Чувашии, Оренбургской, Нижегородской и Астраханской областях.
В минувшую субботу на сцене Волгоградской филармонии состоялась первые творческие испытания межрегионального фестиваля детского и юношеского творчества «Будущее начинается с прекрасного», посвященного 800-летию Александра Невского.
Как сообщает региональный комитет культуры, на протяжении двух недель свои таланты на сцене Волгоградской филармонии будут демонстрировать 45 воспитанников детских школ искусств из Волгоградской и Астраханской областей. Все они прошли первый дистанционный отбор конкурса.
– Наш фестиваль призван поддержать юные таланты, вызвать интерес к профессии музыканта и сориентировать их на поступление в профессиональные учебные заведения музыкального искусства. Сами дирижеры отмечают, что возможно мы зажигаем новые звезды, которые в будущем пополнят ряды артистов наших оркестров, – говорит руководитель фестиваля «Будущее начинается с прекрасного» Юлия Куранова.
В рамках открытия фестиваля на гала-концерте лауреаты выступят в сопровождении оркестра русских народных инструментов им. Калинина. На сцену вышли свыше 30 юных одаренных ребят. Они исполнили русские народные песни, а также произведения Василия Андреева, Сергея Руднева, Валерия Гаврилина, Сержа Лансена, Андрея Петрова и других композиторов.
Восстановленная из руин и ставшая символом непобежденного города. Волгоградская Улица Мира хранит множество тайн и загадок, в ней сочетаются идеи архитекторов и художников. Рассказать об этом уникальном наследии призван большой проект «Первая улица Мира». В пятницу, 12 марта, в музее Машкова презентуют две книги об истории этого места.
Другого такого места нет в нашей стране: величественный планетарий напоминает античный храм, библиотека Горького – привет из эпохи конструктивизма, а вся улица в целом символизирует непокоренный Сталинград, восставший из пепла.
В музее Машкова презентуют издание «Архитектурная и социальная история улицы Мира» и альбом «Первая улица Мира. Сталинград-Волгоград в изобразительном искусстве и социальной памяти горожан».
Учебно-методическое пособие «Архитектурная и социальная история улицы Мира» адресовано краеведам, историкам и городским гидам. Книга включает обширный биографический и справочный материал. А художественный альбом покажет, как видели улицу Мира художники начиная с 1940-х годов и до наших дней.
Актер Камиль Ларин увидел в Эрмитаже рисунок, который напомнил ему одну из самых узнаваемых достопримечательностей родного города.
Участник «Квартета И» поделился в инстаграме маленьким открытием. Рисунок итальянского художника XVI века Раймонди вызвал в памяти артиста фонтан «Детский хоровод». Ангелы на работе эпохи Возрождения стоят практически в тех же позах, что и пионеры, а развевающиеся галстуки детей Камиль Ларин сравнил с крылышками ангелов.
– Интересно, автор видел этот эскиз итальянского художника или сам придумал!? – пишет Камиль Ларин.
В комментариях отметили, что таким же образом стоят персонажи и знаменитой картины Матисса «Танец».
«Ее голос способен растопить даже самое каменное сердце», – так отзываются о ней критики всего мира. Она покорила публику и может смело рассказать об этом тем, кто только собирается покорить музыкальный Олимп. Сегодня в Волгоградском институте искусств и культуры состоялась очередная творческая встреча нашей землячки, известной оперной певицы Яны Бесядынской со студентами.
Яна Бесядынская выросла в Волгограде в семье профессиональных музыкантов. Поэтому ответ на вопрос «Кем ты станешь?» она знала уже с детства. Впоследствии будущая оперная прима окончила училище искусств имени Серебрякова и Московскую государственную консерваторию имени Чайковского по специализации «дирижер-вокалист».
– Волгоград – место моей силы, моя земля. Очень важно знать, любить и хранить в себе Родину. Вот главную мысль, которую я хочу донести до ребят, – признается посол доброй воли Российской ассоциации содействия ООН Яна Бесядынская.
В настоящее время Яна много гастролирует, совмещает концертную деятельность с продюсерской. Певица неоднократно выступала на крупнейших мировых сценах, сотрудничала со многими выдающимися дирижерами. Помимо концертной деятельности, Яна успевает заниматься благотворительностью, проводит мастер-классы. Сегодня секретами мастерства Яна Бесядынская поделилась с молодыми вокалистами и дирижерами института культуры. Каждый смог задать оперной певице интересующий его вопрос. После встречи у студентов, в буквальном смысле, горели глаза.
В этом году игры пройдут в Пермском крае и будут посвящены 300-летию Перми. В Волгоградской области отбор проходит на базе ВГИИК. Имена региональных победителей будут известны сегодня.
В этом году в играх примут участие около двух тысяч молодых деятелей искусства в возрасте от 10 до 25 лет. В программе 30 номинаций классического, народного и современного искусства, в том числе традиционные «фортепиано», «скрипка», «эстрадное пение», «современный танец», а также недавно включенные в конкурс «защита персональных данных» и «визуализация и презентация научного исследования».
В 2014 году был запущен новый формат Игр – Европейские Дельфийские игры. Впервые в новом формате прошли открытые молодежные Европейские Дельфийские игры в Волгограде – в них приняли участие представители 26 стран.
К настоящему моменту проведено четырнадцать молодежных Дельфийских игр государств-участников Содружества независимых государств. Только в финалах данных мероприятий участвовали более 10 тысяч юношей и девушек в возрасте от 10 до 25 лет из всех стран Содружества.
От Волгоградской области в прошлом году в финал прошли 26 участников.
Сейчас в волгоградском оперном театре горячая пора. Новый художественный руководитель Антон Лубченко в марте представит сразу три проекта. Подготовка идет полным ходом: специально для этого в театре расширят сцену, чтобы разместить на ней не только артистов, но и оркестр. А чтобы инструменты звучали лучше, театр пригласил уникальных мастеров из Санкт-Петербурга, которые помогли привести порядок все фаготы, гобои, кларнеты и флейты.
Гобой считается самым выразительным, буквально «поющим» деревянным духовым в симфоническом оркестре. Раньше Светлана Герлейн поддерживала техническое состояние своего инструмента самостоятельно, но последние полгода такое «самолечение» перестало давать результат. К счастью, вовремя приехали «доктора»: работу с «пациентом» начали с изучения анамнеза.
– Особенно проблемы на пиано, нижний регистр, что очень важно для театра, играть тихо, атака мягкая, и вот инструмент немного не отвечает, – пожаловалась музыкант мастеру.
Диагностика подтвердила: гобою Светланы требуется починить, отрегулировать и настроить клапаны. Оперативную помощь специалисты окажут на месте.
Известные имена, яркие работы и… щепотка провокационности. В музее изобразительных искусств имени Ильи Машкова открылась выставка с вопросительным названием «Почему ню?». Экспозиция объединяет свыше ста произведений из коллекции музея, созданных в жанре обнаженной натуры. Наша съемочная группа побывала на открытии экспозиции и выяснила, почему художников всех эпох привлекал неоднозначный, но в то же время открытый для трактовок и творческих экспериментов жанр ню.
Выставка объединяет более ста произведений из коллекции музея, созданных в жанре ню. Они созданы живописцами, скульпторами, графиками, мастерами декоративно-прикладного искусства не только из России, но и стран ближнего и дальнего зарубежья.
– Есть такие имена, как Александр Дейнека, Алексей Самохвалов, Илья Машков. Здесь есть работы и волгоградских скульпторов: Щербакова, Харитонова, Криволапова, Чаплыгина. Рисунки Щербакова. В том числе рисунки Роберта Фалька, – говорит заместитель директора ВМИИ им. И. И. Машкова Ольга Малкова.
Как признаются работники «Машковки», это первый опыт обращения музея изобразительных искусств к этой теме. На выставке – работы, которые крайне редко экспонировались. И точно они никого не оставят равнодушными.
Открытие состоялось 4 февраля, в выставочном зале музея Машкова на ул. Чуйкова, 37.
Масштабная выставка объединяет свыше 100 произведений из коллекции музея, созданных в жанре "ню". Они созданы живописцами, скульпторами, графиками, мастерами декоративно-прикладного искусства из России, Белоруссии, Украины, Эстонии, Армении, Грузии, Латвии, Канады, Чехии, Италии. Это работы И.Машкова, А.Самохвалова, А.Пахомова, П.Чаплыгина, С.Щербакова, В.Коваленко, Н.Андреева, А.Шевченко, Р.Фалька, А.Дейнека, А.Никича, Э.Белютина, Е.Чубарова и других.
"Почему ню?" - это первый опыт обращения Волгоградского музея изобразительных искусств к этой теме. В нее вошли работы, которые крайне редко экспонировались, поэтому зрителей ждет много открытий. Среди представленных работ и эскиз Р.Фалька к легендарной картине "Обнаженная", которая вызвала гнев Н.С.Хрущева.
Видео и текстовые материалы, лекции и мастер-классы в рамках выставки помогут лучше разобраться в отношениях художников и скульпторов разных эпох, а также прикоснуться к основам мастерства художника, по-новому увидеть привычный мотив.
Праздничные каникулы – время не только для отдыха, но и для саморазвития. В этом уверены волгоградцы, пришедшие на лекцию в музей Машкова.
Все внимание – сложному и вместе с тем очень выразительному стилю в искусстве – модерну. Местом его рождения в конце XIX века считается Европа. При этом стиль получал развитие и приобретал свои особенности во многих странах. Не стала исключением и Россия. Модерн нашел место не только в живописи и графике, но и в скульптуре, архитектуре и многих других направлениях.
– Русский модерн совмещает в себе несколько черт – с одной стороны, это стремление показать национальную культуру – фольклор, особенности архитектуры, а с другой стороны, это особенности, присущие модерну в целом – текучесть линий, плавность линий, – рассказал научный сотрудник ГБУК «ВМИИ» Иван Говорухин.
А еще в работах мастеров отмечают преобладание вертикали и округлых элементов, зачастую уход от реалистического сюжета и традиционных форм, преобразование порою неприглядной действительности.
Куда сходить волгоградцам на выходных, читайте и смотрите в афише МТВ.
В Волгоградском музыкальном театре покажут мюзикл «Варвара-Краса, длинная коса» по мотивам «Сказки о царе Берендее» Жуковского. Ее основой стала русская народная сказка, которую знаменитая Арина Родионовна рассказывала маленькому Пушкину. В спектакле участвуют солисты–вокалисты, артисты хора и балета. А музыка такая, что всем зрителям в зале точно захочется петь и танцевать!
Мюзикл «Варвара-Краса, длинная коса» – Волгоградский музыкальный театр, 20 декабря в 11:00.
«Позвони мне, позвони!», «Потолок ледяной», «Счастье вдруг» и еще много любимых сердцу песен прозвучат в исполнении ансамбля «Странники« в здании Волгоградской филармонии. В эти выходные там состоится праздничный концерт «Эстрадный Новый год». Гостей вечера ждет встреча с музыкой, без которой невозможно представить новогодние праздники.
Веселая музыка, сложная хореография и выразительная пантомима, красочные декорации и яркие костюмы – все это на одной сцене объединил театр «Царицынская опера». Труппа презентовала легендарный балет Людвига Минкуса «Дон Кихот». Спектакль входит в классический репертуар российских и зарубежных театров как одно из самых ярких и праздничных произведений балетного театра.
Балет «Дон Кихот» – одно из лучших творений Мариуса Петипа. Хореограф воплотил на сцене всю самобытность Испании, где разворачивается действие спектакля. В центре внимания – взаимоотношение двух героев – Китри и Базиля, которые любят друг друга, но не могут быть вместе из-за отца девушки, который хочет выдать дочь за богатого жениха, а не за бедного цирюльника. Помогает возлюбленным отважный, но сошедший с ума рыцарь Дон Кихот. В спектакле занята вся балетная труппа театра и воспитанники балетных школ Волгограда и Волжского. Главную роль – Базиля – исполнил солист саратовского театра Алексей Михеев.
– Здесь много прыжков, вращения – они достаточно часто перекликаются. Иногда эта сложность перекрывается настроением и подачей эмоций, и сложность уходит на второй план и хочется драйва, – признается артист ГАУК «Саратовский академический театр оперы и балета», заслуженный артист РФ Алексей Михеев.
Настроение праздника усиливают пестрые костюмы и богатая сценография. Декорации выполнены в рисованной манере: в классическом стиле, но авторском прочтении. Много и эффектной бутафории. Внимание приковывает и внешний вид артистов. Григорий Глинский играет самого Дона Кихота – в гриме танцора не узнать. Его партия технически проста, но это только на первый взгляд, признается Дон-Григорий.
В связи с популярностью экспозиции она продлена до 20 декабря включительно.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на музей, волгоградцы и гости города смогут насладиться 120 литографиями с работами Анри Матисса по 20 декабря включительно в выставочном зале музея Машкова на ул. Чуйкова, 37.
Также в учреждении культуры дополнительно проведут и две лекции в пространстве выставки. Так, в субботу, 19 декабря, в 17:00 состоится повторная лекция на тему «Париж в начале XX века: первые «модернизмы». Она будет посвящена парижскому искусству начала XX века, времени, когда город стал центром развития искусства и культуры,где зарождались первые новаторские и «революционные» направления в искусстве, шокирующие публику до сих пор. На лекции также будут говорить и о творчестве Анри Матисса и ряда других художников XX века, которые создали свой неповторимый стиль.
20 декабря в 17:00 пройдет лекция "XX век. Абстракция". На ней рассмотрят творчество самых ярких представителей этого течения в мировом искусстве: от «органической» абстракции, напоминавшей зарождение новых вселенных до «эмоциональных» работ Василия Кандинского и философских исканий Пита Мондриана.
Лекции прочтет сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств им.И.И.Машкова Иван Говорухин. Участвовать можно только по входным билетам и предварительной записи.
Бравые казаки, зажигательные танцы и буквально берущие за душу мелодии: 51-й театральный сезон Волгоградский театр юного зрителя ознаменовал премьерой. Новый мюзикл «Родион и дочь султана» создан по мотивам казачьих сказок. Он приурочен к знаменательной дате: в 2020 году исполнилось 450 лет служения Донского казачества государству Российскому. Текст, стихи и музыку к спектаклю написали известные волгоградцы: журналист Владимир Апаликов и композитор Андрей Шишлянников.
Защитить землю русскую от напасти басурманской и храбрым воином стать. Об этом мечтает главный герой - молодой парень Родион. Его роль исполняет молодой актер ТЮЗа Евгений Балагуров. Действие в спектакле разворачивается на юге России, там, где постоянно шла война с иноземцами. Царица Екатерина призвала казаков сражаться, но вот «не нюхавшего пороху» Родиона на службу не взяли. А ему так хочется проявить себя!
– Весь этот спектакль показывает становление юного казака от подростка до взрослого мужчины. В течении всего спектакля он растет сталкивается с проблемами и становится настоящим героем, мужчиной и казаком, - рассказал актер ГБУК "Волгоградский ТЮЗ" Евгений Балагуров.
Сюжет вобрал в себя мотивы традиционных казачьих сказок и преданий, который вольнолюбивый народ веками передавал из поколения в поколение. Именно такими легендами и вдохновился автор либретто Владимир Апаликов.
Классический балет объединит веселую музыку, сложнейшую хореографию, красочные декорации и яркие костюмы.
11 и 12 декабря на сцене театра «Царицынская опера» состоится премьера балета «Дон Кихот» Людвига Минкуса. «Дон Кихот» входит в классический репертуар театров России и зарубежья как один из жизнеутверждающих, ярких и праздничных произведений балетного театра.
Настоящий подарок к Новому году получат зрители волгоградского театра оперы и балета.
По словам главного балетмейстера театра «Царицынская опера», заслуженного работника культуры РФ Татьяны Ерохиной, балет в трех актах станет полной версией классической постановки, которую можно увидеть во всем мире. В спектакле занята вся балетная труппа театра и воспитанники балетных школ Волгограда и Волжского. Эмоциональная сцена «Театр марионеток» с участием юных артистов балета появится во втором акте. Дети исполнят роли кукол-марионеток.
Классический тон всей постановке определила главный балетмейстер, художники и декораторы работали в заданном контексте. Главный художник театра «Царицынская опера», член Союза художников РФ Елена Павловская отметила, что костюмы артистов балета выполнены по классическим канонам. Сама история диктует те или иные образы, будь то комический герой Санчо Панса или романтичный и оторванный от реальной жизни Дон Кихот, взаимоотношения влюбленных Китри и Базиля, народные сцены, характерные испанские, цыганские танцы. Одной из ярких станет сцена сна Дон Кихота.
Искусство на века. Музей изобразительных искусств имени Машкова открывает экспозицию, посвященную двойному юбилею: 125-летию Государственного Русского музея и 60-летию волгоградского музея ИЗО. Экспозиция включает в себя уникальные экспонаты, переданные в дар искусствоведам города на Волге коллегами из Санкт-Петербурга. Многие работы посетители увидят впервые.
Импрессионисты стригли свои кисточки, чтобы точками создавать красочное полотно, но еще и дописывать это руками,- рассказала куратор выставки, старший научный сотрудник ГБУК «ВМИИ им. И.И. Машкова» Ирина Преображенская.
Благодаря такой технике на полотне в буквальном смысле слова можно увидеть руки художника - Константина Коровина. Картина «В Крыму» - отражение пышной природы полуострова и игры южного солнечного света. По соседству - работа прославленного скульптора Паоло Трубецкого - бюст Федора Шаляпина, сохранивший для поклонников оперного певца его облик. А эта величественная картина — «Вид Иерусалима» кисти Максима Воробьева.
Наш художник неслучайно выбирает эту точку зрения с Масличной или Елеонской горы. Именно здесь находится Гефсиманский сад, где свою последнюю ночь перед тем, как быть схваченными римскими легионерами провел Иисус Христос и его ученики,- пояснила Ирина Преображенская.
Работа Татьяны Яблонской «Весна» будет выставлена в зале на улице Чуйкова, 37. Музей открывает большую экспозицию «Государственный русский музей. 125 лет». Выставка продлится с 27 ноября по 14 марта 2021 года.
Волгоградский музей Машкова на этой неделе открывает большую выставку работ, ранее принадлежавших Русскому музею. Посетители увидят около сотни работ: справа от входа будут расположены дореволюционные картины, слева – советская живопись. Особенным экспонатом станет картина Татьяны Яблонской «Весна» 1950 года.
– Крупноформатное произведение долгие годы хранилось «на валу». Сейчас мы имеем возможность физически ощутить эту тихую весеннюю радость, вдохнуть воздух безмятежных пятидесятых, – рассказали МТВ.ОНЛАЙН искусствоведы музея Машкова.
Для посещения выставки нужно записываться по телефонам 24-16-79 и 23-81-76.
В Волгоградской области открылись концертные залы, театры и кинотеатры. Их коллективы радуют зрителя яркими премьерами. Возвращения с «карантина» артисты и прокатчики ждали больше полугода. Свой 15-й сезон Волгоградский молодежный театр открыл «Скандалом». Премьерный спектакль с таким названием поставлен по пьесе Джона Бойтона Пристли «Скандальное происшествие с мистером Кэттлом и миссис Мун».
Провинциальный британский городок Брикмилл. Середина XX века. Прекрасное старинное поместье. Успешный управляющий филиалом Лондонского банка Джордж Кэттл вдруг начал играть на чайнике, как на барабане. Главный герой не сошел с ума. Он решил поменяться сам и изменить мир вокруг себя.
– Фамилия Кэттл переводится как «чайник». Мой герой в прямом смысле слова заваривает всю эту историю, которая происходит на глазах зрителей, – объясняет Максим Перов.
Насколько важно оставаться самим собой, на какие уступки обществу можно пойти, не растеряв внутренней свободы? Как важно пронести в себе детское ощущение радости от жизни? Можно ли решиться на бунт против общественного мнения ради личного счастья? Актеры волгоградской «молодежки» вместе с авторами произведения, молодым режиссером Андреем Богдановым и художником-постановщиком Дмитрием Сарвиным из Санкт-Петербурга весело и с изрядной долей абсурда попытались ответить на эти вечные вопросы человеческого бытия.
Брюллов, Айвазовский, Серов… Картины этих, а также многих других русских художников, скульпторов и мастеров представил волгоградский музей изобразительных искусств имени Ильи Машкова. Выставка «Сокровища русского искусства» приурочена к 60-летию музея. У волгоградцев и гостей города-героя появилась замечательная возможность своими глазами увидеть работы известнейших русских творцов.
На выставке представлено более 80 произведений живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, созданных русскими мастерами XVIII – начала XX века. Все экспонаты – подлинники. Среди них есть работы, почти не покидавшие музейных залов на протяжении всей 60-летней истории ВМИИ. Хорошо знакомые и любимые зрителем «Женский портрет» Тропинина, «Распутица» Саврасова, «Осенний лес» Шишкина. Представлены также произведения искусства, по которым зритель успел соскучиться – это пейзажи Алексеева и Лебедева, живопись Серова и Малявина, Кустодиева и других художников серебряного века.
– Эта выставка, с одной стороны, дает очень большое эстетическое удовольствие, а с другой, помогает лучше понять русскую культуру, – объясняет заместитель директора ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова» Ольга Малкова.
Первые посетители выставки «Сокровища русского искусства» увидели также знаменитую скульптуру «Сеятель» Ивана Шадра и коллекцию русского фарфора. Наряду с экспозиция порадует как ценителей качественной живописи, так и тех, кто только начинает знакомиться с работами великих русских творцов.
