Новости по теме: "искусство"
В Волгоградской области постепенно открываются концертные залы, театры и кинотеатры. Возвращения с «карантина» артисты и прокатчики ждали больше полугода. Возобновил свою работу и Волгоградский музыкальный театр. 89-й сезон открыли грандиозным и уникальным гала-концертом «Когда мы влюблены».
Волгоградский музыкальный театр после долгого перерыва наконец распахнул свои двери для зрителей. Увидеть грандиозные спектакли и услышать великие произведения в исполнении любимых артистов теперь можно вживую, конечно же, соблюдая при этом все санэпидемтребования.
Название гала-концерта «Когда мы влюблены», посвященного открытию 89-го сезона, говорит само за себя. Главным лейтмотивом самых знаменитых отрывков из спектаклей, шедевров классической музыки и лучших песен из мюзиклов является прекрасное чувство – любовь. Для публики такой концерт стал ярким событием, не только потому что в его программе представлены только лучшие произведения, но и потому что артисты Волгоградского музыкального театра с нетерпением ждали встречи с любимым зрителем.
Анна Стрельбицкая, солистка-вокалистка МУК «Волгоградский музыкальный театр»:
Феерия музыки, танца и встреча с любимыми артистами не онлайн, а наконец-то в живую! После длительного перерыва волгоградские театры открывают новый сезон.
13 ноября распахнет свои двери для зрителей Волгоградский музыкальный театр. Ценителей искусства ждут на гала-концерте «Когда мы влюблены». В программу вошли трогательные музыкальные номера – посвящения любви, некоторые из них не являются частью привычного репертуара. Концерт уникален и будет показан лишь раз.
Из-за пандемии артисты завершили театральный сезон досрочно. Чтобы не терять связи с любимым зрителем, служители муз продолжали поиск новых решений и идей, спектакли показывали онлайн и продолжали репетиции в надежде на скорую встречу.
А ко Дню города артисты Волгоградского музыкального театра подготовили большой праздничный концерт. Прозвучали такие известные композиции, как «Королева красоты», «Хорошие девчата». Зрители смогли увидеть даже отдельные сцены из любимых спектаклей. Мы с удовольствием транслировали концерт в эфире нашего канала, а тех, кто по каким-либо причинам не смог его посмотреть, мы приглашаем наверстать упущенное и окунуться в атмосферу творчества на нашем портале МТВ.ОНЛАЙН.
Знаменитый художник боролся с острой двусторонней пневмонией, но болезнь оказалась сильнее. Петр Зверховский скончался сегодня утром в больнице № 15 Красноармейского района. Ему было 78 лет.
Петр Ефимович родился в 1942 году в Винницкой области, в 1973 году приехал в Волгоград как монументалист по приглашению Союза художников, с 1981 года стал членом Союза художников России, был признан "Человеком года-2012", являлся кавалером ордена "Царицынская муза". Неоднократно выставлял свои работы как в России, так и за рубежом. Работы Петра Ефимовича хранятся в музее им. И.И. Машкова, в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, в Московском музее современного искусства, в Саратовском Радищевском музее, а также в частных коллекциях в России, Украине, Германии, Голландии, Италии, Англии, Франции, Канаде и США.
Несмотря на почтенный возраст, талантливый художник не прекращал работать, и продолжал творить вплоть до госпитализации.
По предварительным данным причиной смерти стала двусторонняя пневмония.
Любовь, страсть и предательство, и все это на одной сцене! В театре «Царицынская опера» прошла генеральная репетиция классического балета «Жизель»! В настоящее время труппа активно готовится к новому сезону. Он начнется, как только будут сняты санитарные ограничения. Съемочная группа МТВ побывала на репетиции спектакля, в основе которого лежит древняя европейская легенда, и узнала, почему это музыкально-хореографическое произведение на протяжении двух столетий не сходит со сцен ведущих театров мира.
Балет «Жизель» принято называть фантастическим. Во-первых, древняя легенда об умерших невестах-вилисах, положенная в основу либретто, погружает зрителя в гипнотическое, действительно фантастическое состояние. Во-вторых, и это главное: фантастика «Жизели» в великолепной хореографии непревзойденных мастеров прошлого Жана Коралли и Мариуса Петипа! И это эстетическое чудо коллектив «Царицынской оперы» сумел бережно перенести на волгоградскую сцену в 2008 году. И вот уже более десятка лет наш зритель может наблюдать вживую феерию страсти двух влюбленных героев – крестьянки Жизели и принца Альберта.
С помощью танца, жестов, мимики артисты «Царицынской оперы» повествуют о том, что обман, даже облеченный в романтические формы, всегда приводит к печальным последствиям, а иногда и к трагедии.
Татьяна Ерохина, главный балетмейстер ГБУК «Волгоградский государственный театр “Царицынская опера“»:
22 октября в камерном зале МУК «Волгоградконцерт» состоялась генеральная репетиция первой программы ансамбля старинной музыки «Конкордия» из нового цикла «Царицын сквозь века». Программа собрана из старинных певческих миниатюр, народных песен, легенд и поэзии о цветах и носит название «Цветы в истории и история в цветах». Первые показы для волгоградцев состоятся, как только позволит эпидемиологическая ситуация в регионе и будут сняты ограничения на проведение культурно-массовых мероприятий.
Первой театрально-концертной организацией Царицына был не просто театр, а театр-сад «Конкордия», рассказали МТВ.ОНЛАЙН в администрации Волгограда. Новая программа муниципального учреждения представит его историю, а также расскажет о царицынских гимназиях и храмах. В год 75-летия Победы в премьере будет затронута и тема войны – василек в гимнастерке солдата, цвета георгиевской ленты – символа Победы.
За последнюю неделю коллективы МУК «Волгоградконцерт» завершили работу сразу над несколькими проектами. Один из них – музыкально-познавательная программа «Жаркое пламя холодного сердца». Она создана в рамках долгосрочного совместного проекта с ГБУК «Волгоградский планетарий». На ее создание вдохновила одна из самых красивых сказок Андерсена – «Снежная королева».
Еще одну литературно-музыкальную программу «Трогая струны души…» подготовили сразу несколько коллективов – ансамбль «3-1», дуэт «Восторг» и лауреаты городского конкурса авторской песни «Мой город мне дорог», состоявшегося в прошлом году.
Необычная экспозиция будет представлена в выставочном зале музея им.И.Машкова.
Уже 23 октября волгоградцы смогут оценить работы популярного художника Станислава Азарова. В этот день в выставочном зале музея им.И.Машкова откроется ретроспективная выставка "Стас Азаров. Не Фома, не Яремчук". Это первая персональная выставка загадочного волгоградского художника, известного на весь мир.
Дело в том, что Фома Яремчук - гипотетический автор нескольких сотен рисунков, широко экспонируемых в различных западных странах начиная с 2006 года. Работал под псевдонимом, и настоящее имя художника долго оставалось загадкой. Однако, в августе прошлого года в интернет-издании "Медуза" появилось расследование о загадочном русском гении Фоме Яремчуке. Статья произвела оглушительный эффект и небывалый резонанс как в российском так и в мировом художественном сообществе.
На Западе цены на работы Фомы достигали 2-х тысяч долларов за один рисунок.
Выпускница ВГСПУ София Тимофеева стала победителем конкурса «Моя страна – моя Россия» в номинации «Моя страна. Моя история. Моя Победа». Молодежный исторический конкурс проводится при поддержке Министерства науки и высшего образования и Министерства просвещения, он является частью платформы «Россия – страна возможностей», которая создана по инициативе Президента России.
София Тимофеева увлекалась рисованием с самого детства. Ей нравилось переносить на бумагу все: пейзажи, лица, архитектуру. Осваивать искусство живописи ей помогали педагоги, сначала в художественной школе, а затем в институте. Сейчас волгоградская художница параллельно учиться в магистратуре и преподает ИЗО в общеобразовательной школе. О конкурсе «Моя страна – моя Россия» она узнала от научного руководителя и не задумываясь решила принять в нем участие. Экспертное сообщество конкурса отметило уникальность ее проекта.
– Мне бы очень хотелось, чтобы скетч-экскурсии появились в каждом городе нашей необъятной страны, чтобы этот проект развивался и его отправной точкой стал именно Волгоград. Если у кого-то есть желание поддержать наш проект и также стать организаторами скетч-экскурсий в своем городе, мы готовы предоставить всю методическую помощь и поддержку, – признается София Тимофеева.
Молодежный проект «Знакомьтесь, это Волгоград» представляет собой объекты культурного наследия в картинах художников Царицына-Сталинграда-Волгограда. Его главная цель – популяризировать изучение истории родного города через произведения изобразительного искусства. Соавтор проекта «Знакомьтесь, это Волгоград» – давняя знакомая Софии, Ксения Железникова. По словам девушек, молодежь познакомится не только с творчеством художников, но и узнает много нового об истории родного края.
«Гроза» Островского на сцене Нового экспериментального театра. Еще одно обращение НЭТа к русской классике – первая премьера грядущего 32-го театрального сезона. Приглашенный режиссер – заслуженный артист РФ Адгур Кове подготовил к премьере два актерских состава спектакля: в постановке задействованы как звезды труппы, так и начинающие свой путь артисты.
Сюжет, знакомый каждому со школьной скамьи: Катерина, будучи замужем за нелюбимым Тихоном, влюбилась в Бориса, и изменила мужу. Испепеляющее чувство любви и вины доводит молодую женщину до самоубийства. В новом спектакле НЭТа Катерина – пленница чувств, старого патриархального строя и тирании свекрови. Ей кажется, будто она должна была родиться в другом месте и в другое время.
– Например, во время войны, каких-то боевых действий. Тогда бы Катерина совершала подвиги, а в мирной жизни она себя чувствует неуютно, – заметил режиссер спектакля заслуженный артист Российской Федерации Адгур Кове.
Слепая вещая старица – странница Феклуша – один из самых ярких образов спектакля. Нечеловеческая мимика юродивой, ломаные движения ее тела – динамика персонажа буквально родилась на сцене: актеры сами придумывали, как будет двигаться их герой.
Совсем скоро Волгоград отметит свой очередной день рождения – 6 сентября городу-герою исполняется 431 год. Творческие коллективы муниципального учреждения культуры «Волгоградконцерт» готовят для жителей и гостей города на Волге яркие выступления в видеоформате. Их можно будет увидеть на официальном сайте «Волгоградконцерта» в дни празднования, а также в передаче «Звезды на МТВ». Цикл концертных программ открыл коллектив Волгоградского духового оркестра.
Легкие трели флейты и торжественные звуки труб ознаменовали начало подготовки к празднованию Дня города. Для музыкантов непривычно видеть перед собой пустой зал, но они точно знают, что зритель увидит их выступление. Только на этот раз – в записи. Творческий коллектив под руководством дирижера Александра Бортникова представит праздничную концертную программу, которую артисты готовили с большой душой.
– Подготовка к этой программе началась заранее, еще в режиме самоизоляции, это подготовка аранжировок, индивидуальные репетиции артистов, а когда было разрешено проводить репетиции в зале, уже собирался полный состав, опять же с рекомендациями Роспотребнадзора, – рассказала МТВ заместитель директора по концертной деятельности МУК «Волгоградконцерт» Татьяна Леонова.
За качество исполнения музыкальных композиций можно не волноваться. Владимир Татарченков, художественный руководитель Волгоградского духового оркестра, знает: кредо настоящего профессионала – трепетное отношение к музыкальному инструменту и любовь к своему делу.
Уникальный проект, посвященный жизни и творчеству великого композитора Вольфганга Амадея Моцарта, готовится сейчас в театре «Царицынская опера».
Авторский спектакль «Моцарт. Больше, чем любовь» – совместная концепция главного режиссера театра Михаила Косилкина и главного дирижера Сергея Гринева. В первом отделении зрители проведут время с музыкой Моцарта, с его великими произведениями, будут сопереживать ему как живому человеку через сердце его старшей сестры Наннерль. Жизнь композитора, знаковые события, его взлеты и падения будут показаны в номерах, в которых синтезируется материал просветительского, исторического характера со включениями оперной, симфонической и камерной музыки, с участием хора и балета театра. Во второй, концертной, части постановки наряду с любимыми хитами прозвучит редко исполняемая музыка композитора, которая порадует меломанов.
– Работаем усиленно над музыкой и стилистикой постановки, – отметил главный дирижер театра «Царицынская опера» Сергей Гринев. – Это весьма непростой проект для всей нашей труппы: для оркестра, работающего над стилистическими тонкостями партитур, для артистов–вокалистов, борющихся с филигранной техникой гения, ищущих особое звукоизвлечение, фразировку, для артистов балета, воплощающих в пластике невесомое звучание менуэтов и чакон. В нашем спектакле мы постарались объединить многогранность жанров, в которых работал Моцарт, а также, показать обобщенность различных направлений театрального искусства. Мы живем в эпоху синтезирования стилей и жанров, поэтому, на наш взгляд, это оправданное, современное решение. В нашем спектакле у зрителей появится возможность подумать, сопереживать героям, вспомнить страницы биографии великого композитора и просто насладиться гениальной музыкой, как известной нашему зрителю, так и впервые предоставленной на сцене нашего театра. Мы надеемся, что сможем помочь слушателям отвлечься от всех проблем и осознать, что, несмотря на трагизм жизни, окружающий мир наполнен светом и позитивом. И в помощь нам музыка Моцарта – современная, великая, светлая, философская, легкая, стремительная, трагичная и бессмертная.
– Почему мы решились на этот проект? – задает вопрос главный режиссер театра Михаил Косилкин. – Потому что профессиональный уровень и творческий потенциал коллектива нашего театра позволяет исполнить и преподнести любителям оперного искусства Волгограда настоящий подарок. Спектакль высочайшего, мирового уровня, который как драгоценное ожерелье создан из музыкальных жемчужин гениального композитора. Музыка – это зашифрованные эмоции, и эти эмоции мы разгадываем и рассказываем с позиции современного человека. Спектакль не отягощен нравоучениями, мы также не стремились подбирать музыкальные номера в соответствии с хронологией их написания Моцартом, музыка просто и гармонично вплетена в рассказываемую нами историю. Первое отделение получается насыщенным, полноценным, театральным спектаклем, в котором задействованы все творческие и технические ресурсы тетра. Во второй части постановки наряду с известными и любимыми мелодиями прозвучат мало исполняемые произведения. У Моцарта много замечательной музыки, которую наши зрители ранее могли не слышать отчасти и потому, что она сложна с исполнительской точки зрения. Несмотря на то, что первое отделение вечера разнится в сценическом решении со вторым, оба они объединены драматургически и являются единым целым. Финал, конечно же, будет светлым, ведь мы смотрим в будущее с оптимизмом. Мне, как одному из создателей этого спектакля, очень хочется, чтобы зрители, пришедшие в театр, ушли из него с ощущением света внутри себя, с верой в то, что жизнь прекрасна, а любовь правит миром. Для меня музыка Моцарта существует вне времени, она созвучна нашим сердцам, она просто... больше чем любовь...
Новые проекты и высокие достижения. Талантливые деятели культуры Волгоградской области неустанно радуют зрителей своим творчеством. За значительный вклад в развитие изобразительного, музыкального, театрального, хореографического искусства и литературы региона 17 артистов и творческих коллективов Волгограда, Камышина и Калача-на-Дону удостоены стипендий губернатора. Подробнее о творческих свершениях поклонников Мельпомены одного из муниципальных учреждений культуры в сюжете Алины Успенской.
Светлана Османова из актерской династии, родилась в Караганде. В 2009 году сразу после прослушивания была приглашена на постоянную работу в Волгоградский музыкальный театр. Артистка исполняет главные партии в «Сильве», «Летучей мыши», «Мистере Икс» и других спектаклях.
– Радость, удивление, потому что я как-то даже не думала об этом, – описывает солистка свои эмоции. – Просто я всегда выхожу на сцену ради удовольствия. Очень люблю свою профессию, поэтому я, собственно, не стремилась к подобной стипендии, но это, конечно, очень приятно.
Но и среди молодых артистов есть талантливые стипендиаты, которые не планируют останавливаться на достигнутом и с большим нетерпением ждут открытия нового театрального сезона. Он станет 89-м для Волгоградского музыкального театра.
Итальянские искусствоведы создали трехмерную реконструкцию лица художника.
С помощью современных технологий им удалось разгадать тайну его последнего упокоения. Художник эпохи Возрождения умер в 1520 году в возрасте 37 лет и был похоронен в Пантеоне в Риме.
Ученые из Италии опровергли слухи о том, что в гробнице у Санти не было головы: в 1833 году саркофаг художника вскрыли. Выяснилось, что скелет был целым, но многие сомневались, что останки принадлежат именно Рафаэлю.
Как передает phys.org, в этом году со дня смерти Санти исполнилось 500 лет, в связи с чем в Риме решили реконструировать лицо художника, отсканировав череп.
МТВ.ОНЛАЙН расскажет о важных исторических событиях, которые произошли 29 июля в разные годы в нашем городе.
Сегодня отмечается Международный день тигра. Праздник полосатых хищников появился в 2010 году. Россия – одна из немногих стран, где численность тигров не только не падает, но и увеличивается. В нашей стране обитает 95% популяции самой крупной породы – амурских тигров.
Главная цель праздника – информировать о проблеме исчезновения редких видов животных и способах их защиты. Сегодня по всей стране проходят масштабные мероприятия, посвященные сохранению популяции тигров.
29 июля (17 июля по старому стилю) 1817 года родился русский художник-маринист и баталист армянского происхождения, коллекционер и меценат Иван Константинович Айвазовский. Высокую оценку творчеству художника давали многие его современники и коллеги по творческому цеху.
Волгоградская команда представит наш регион в первой смене форума молодых деятелей культуры и искусств.
Добровольцы, вошедшие в состав команды, будут задействованы в работе волонтерского корпуса Центра практики "Таврида" - это отличная возможность для талантливой волгоградской молодёжи пройти практику на форуме. Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на областной комитет образования, науки и молодежной политики, в 2020 году на "Тавриде" запланировано 10 творческих смен. Формат каждой из них - "антишкола". В первую очередь ребята смогут получить практический опыт и стать частью совместного творчества.
Победители смогут получить контракт на продюсерское сопровождение. Бонусом пойдет стажировка в самых крупных российских и зарубежных арт-проектах.
Форум "Таврида" для молодых деятелей культуры и искусства реализуется в рамках нацпроекта "Образование - это один из самых любимых проектов молодежи, куда стремится попасть почти каждый. В этом году форум пройдет с соблюдением всех норм безопасности в связи с коронавирусной ситуацией.
10 июля в 12:00 состоится видеоконференция, посвященная нашему земляку и одному из ведущих мастеров отечественной живописи 20 века – Илье Машкову.
Видеоконференция пройдет в Instagram на площадке международного клуба путешественников Guide Clube, участниками которого являются профессиональные гиды из многих стран мира. Именно они и станут гостями Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова.
Мероприятие пройдет в рамках программы «Арт-завтрак», суть которой состоит в беседе об истории искусства и его последних тенденциях. Организаторами встречи выступили выпускница института искусств Sotheby's, искусствовед, арт-блогер и гид по Лондону Татьяна Власюк и волгоградский экскурсовод, гид-переводчик Дарья Захарова.
- Смотрите также экскурсию: Чем знаменит художник Илья Машков, давший имя волгоградскому музею?
24 июня 1945 года состоялся первый Парад Победы. Великий праздник, пришедший в дом каждого жителя нашей страны, оказал огромное влияние на художников, скульпторов и был увековечен в их творчестве. Сотрудники волгоградского музея имени Машкова подготовили лучшие произведения из его коллекции для первой после снятия ограничительных мер выставки.
В истории мирового искусства был период Возрождения, или Ренессанса. В истории нашей страны тоже был свой период возрождения в искусстве. И сейчас в музее Машкова готовят выставку, которая расскажет о том, как люди восстанавливались и восстанавливали свою страну после Великой Отечественной войны.
Эти картины написаны не только красками, каждый автор задействовал особую палитру – палитру своих чувств. Оттенки радости и боли, счастья и щемящей грусти разлились по полотнам и смотрят на потомков глазами солдат, матерей и детей, переживших все тяготы и ужасы войны, но не утративших воли к жизни и веры в лучшее.
– Наша коллекция прежде всего опирается на произведения сталинградских художников, и, конечно, мы должны понимать, что многие из них сами были участниками войны, и то, что создается в произведении от первого лица, от лица очевидца и участника события, трудно сравнить с какими-то иными произведениями, – рассказывает старший научный сотрудник ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова» Елена Огаркова.
Уже завтра, 19 июня, в выставочном зале на улице Чуйкова, 37 начнут монтировать экспонаты выставки «Майский праздник». Зрители смогут ее увидеть, когда будут сняты ограничения на работу музеев в регионе.
Музей Машкова приглашает волгоградцев увидеть эмоции Победы и краски весны. Пока – на своем официальном сайте, а после открытия залов для посетителей – в привычном, «очном» формате выставки.
– Коллекция ВМИИ, посвященная Великой Отечественной войне, обширная и обладает своими особенностями, – рассказали МТВ.ОНЛАЙН в музее. – Прежде всего, само основание музея в 1960 году пришлось на время самых честных и самых точных выводов о сути прошедшей войны. Произведения, поступившие в этот период в музейное собрание, составляют гордость отечественного искусства. Как правило они созданы фронтовиками для своего, фронтового поколения. Их образная система не нуждалась в сверх усилии, чтобы рассказать о войне. Повествование художника кажется простым, безыскусным, документальным и суховато-сдержанным. Да, победили. Да, было трудно. Да, заслужили награды и спокойную, мирную жизнь.
С 8 мая ознакомиться с картинами о войне и Победе можно на официальном сайте ВМИИ Машкова.
Молодые волгоградские архитекторы – на финишной прямой художественной школы! Пять лет учебы позади, и теперь ученики первого в городе предпрофильного архитектурного класса продемонстрировали то, чему научились за эти годы. Пандемия внесла коррективы и в жизнь молодых творцов, поэтому защита итоговых работ прошла в нестандартном формате.
Беспрецедентный случай – итоговые работы учеников защищает их преподаватель, ребята остались дома. Просмотр выпускных проектов в этом году сделали именно таким, чтобы не подвергать учеников опасности заражения. 11 юных архитекторов – 11 выпускных работ. Макеты, графика, акварели, гуашь. Все самые разнообразные, но их объединяет одно.
– Ученики выбирали композицию, связанную с архитектурой. Могли создать что-то историческое, уже существующее, а могли создавать свой творческий проект к своему собственному замыслу. Это их первая проба в архитектурной практике, – пояснила преподаватель МБУ ДО «ДХШ № 1 им. В. В. Федорова» Софья Макшанцева.
Вдохновленная Кельнским собором Анастасия Кефер в качестве выпускного проекта представила макет храма. Девушка уже почти готовый архитектор: учится в техникуме и строит бумажные церкви – почти как настоящие: стремящиеся вверх башенки, стрельчатые окна, ажурные розетки – все по всем канонам готического стиля.
Продолжается восстановление подземного перехода в центре Волгограда на пересечении улиц Комсомольской и Мира. Работы по приведению в порядок включают прочистку ливневой канализации, замену светового оборудования, восстановление облицовки, стен и ремонт ступеней. В том числе очищается мозаичное панно известного волгоградского художника, испорченное вандалами.
На рубеже 60–70-х годов прошлого века в связи с увеличением автомобильного потока руководством города было принято решение о строительстве под важнейшими дорожными артериями подземных пешеходных переходов. Первым таким сооружением стал и переход на пересечении улиц Мира и Комсомольской в центре города-героя.
Место было выбрано не случайно – дело в том, что в Волгоград ежедневно прибывали туристические группы со всех республик СССР и стран дальнего зарубежья. Один из главных экскурсионных маршрутов пролегал от площади Павших Борцов к планетарию по первой восстановленной после Сталинградской битвы улице Мира.
Для удобства перемещения гостей и горожан и был создан этот подземный переход. Конкурс на проектирование выиграли волгоградцы: архитектор Виктор Смычков и художник Петр Чаплыгин. По творческой задумке было решено украсить подземный переход мозаичным панно из керамических плиток на тему созидания и борьбы за мир во всем мире.
В 90-е первый подземный переход в самом сердце города-героя был отдан на откуп «ларечникам», а позже стены и панно были изуродованы вандалами. Весной 2020 года в рамках муниципального контракта началось качественное обновление подземных пешеходных переходов в городе-герое. В первую очередь работы решено было проводить на объектах, наиболее востребованных пешеходами, таких как переход на пересечении Мира и Комсомольской.
Из-за пандемии коронавируса большинство мероприятий перешли в онлайн-режим. Рассказываем, во сколько и в каких соцсетях состоятся беседы с художниками и мастер-классы.
В прошлом году совместный праздник «Изобретение Мира» посетили более 14 тысяч жителей и гостей города. Заглавие нынешнего фестиваля – «Эстетика Нового мира». Организаторы анонсировали новое прочтение темы «Характер города».
– Начнется фестиваль 16 мая в Интернете и немного проявится offline в пространстве Волгограда 17 мая, – рассказали МТВ.ОНЛАЙН в музее Машкова. – Завершится программа выставкой и небольшим сюрпризом в день, который в силу неопределенности современного бытия, также является сюрпризом.
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
