Новости по теме: "музей_машкова"
14 апреля Волгоградский музей изобразительных искусств имени Ильи Машкова представит уникальный музыкальный проект дуэта «Dron & Ed» в новом авторском стиле.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН, концерт «Музыка высших сфер» пройдет в пространстве первого этажа здания ЦУМа. Музыканты представят изобретённый ими новый стиль нойз-фолк, которые они назвали эволюционным скачком в фольклоре и музыке в целом.
«Он открывает бескрайнее поле для любых экспериментов, основанных на народных традициях всей планеты и гигабайтах шумовых концепций. Вобрав в себя всё лучшее из мировой фолк-музыки, изучив возможности современной электроники, освоив смелость эксперимента и духовные практики, нойз-фолк отправился в путешествие по волнам импровизации», - отметили солисты группы.
Дуэт «Dron & Ed» - частый гость самых разных музыкальных площадок России. Музыканты не только поют, но и используют весь спектр музыкальных инструментов, звукообразующие предметы и аудиовизуальные истории. Посетить концерт волгоградцы могут также по «Пушкинской карте».
Пространство в здании бывшего ЦУМа в центре Волгограда стало площадкой для проведения таких ярких и самобытных проектов. Ранее там была презентовала уникальная выставка «Внутренний мир Петра Зверховского» и фотовыставка «Наш Афон» греческого фотохудожника Костаса Асимиса.
31 марта в выставочном зале музея Машкова на ул. Чуйкова, 37 в Волгограде открывается выставка декоративно-прикладного искусства из коллекции Натальи Глаголевой «Лоскутное чудо».
Волгоградцы смогут поближе познакомиться с творчеством мастера ДПИ, собирательницей предметов народного быта и создателем музея славянской культуры «Берегиня» Натальей Глаголевой.
«Память о замечательном мастере, доброжелательном, открытом, жизнерадостном человеке Наталье Григорьевне хранится в сердцах ее коллег по клубу народной куклы «Крупеничка» и, думается, всех кто знал ее и общался с этой чудесной женщиной, - отмечают в музее. - Работы мастера отражают ее виденье жизни. По словам Натальи Григорьевны, как бы не была велика вселенная, центром ее для каждого из нас является дом, семейный очаг, родные, любимые люди - тот мир, в котором мы живем».
Выставка «Лоскутное чудо» представит около 100 экспонатов - это покрывала, накидки, коврики, скатерти, выполненные в технике лоскутного шитья, вышитые полотенца и салфетки, мячи-гремушки, бусы и пасхальные яйца, народные костюмы, текстильные куклы, созданные руками мастерицы. Её любимой техникой была «ляпочиха», привезенная из путешествия по Северу. Суть техники в пришивании мелко порезанных кусочков ткани на крепкую основу. Пришиваются они по принципу «бабочки»: незаметным швом к середине ткани и создают самые разные узоры.
Новая выставка «Абхазский берег» откроется в Волгограде уже завтра, 24 марта.
Автор идеи и куратор проекта «Абхазский берег» - Альбина Яруллина из Москвы. Она лично откроет первую в музее Машкова выставку работ абхазских художников. Проект призван показать ценителям искусства произведения именитых и молодых талантливых авторов, в числе которых Джапуа, Воуба, Ампар, Хагба, Хинтба, Авизба, Кварчелия, Жеткар и другие.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на музей, в экспозицию войдут живопись, графика и фотография.
«Абхазский берег – название научно-популярного журнала, созданного просветителем Натальей Миловановой. С него началось мое пристальное внимание и интерес к этой стране, к городу. Удивительная страна, особенные люди. Неповторимый колорит местной жизни щедро пропитан традициями, мифологическим сознанием, невероятной связью с природой», - рассказала о проекте куратор выставки Альбина Яруллина.
История абхазского народа велика, богата, поражает и новая жизнь страны. Новые авторы - творцы культурной истории страны, к которой и будет привлечено внимание на выставке. В рамках экспозиции запланированы также кураторская экскурсия и показ авторского абхазского кино.
17 марта в выставочном зале музея Машкова состоится открытие юбилейной выставки известного волгоградского художника, члена Союза художников России, дважды лауреата Государственной премии Волгоградской области Ирины Тур.
С завтрашнего дня в выставочном зале музея Машкова откроется яркая и необычный выставка живописца Ирины Тур «Под знаком златорогого тура». Название подобрано неслучайно: мифологический образ одного из самых почитаемых тотемных животных у славян - златорого тура - является символом солнца, плодородия, трудолюбия и силы. Многие эти черты характерны и для художника.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на пресс-службу музея, на выставке будут представлены натюрморты, портреты, пейзажи, жанровые композиции, выполненные в разных техниках и исполнениях. Всего зрители увидят около 70 живописных и графических работ Ирины Тур. В их числе как ранние работы мастера, так и совсем новые. Впервые будут продемонстрированы пейзажный гималайский блок, созданный во время посещения Индии и Рерих-центра в 2019 году: «Весна в Гималаях. Вид от «Рерих-центра» на Долину Кулу», «У храма. Деревня Румсу», Гималаи «Пастораль. Деревня Джана, Гималаи» и другие.
Увидят посетители выставки и блок новых произведений из серии «Цветы и женщины», представлен цветочными натюрмортами и милыми женскими образами.
Лекция о Петре Малкове состоится в музее имени И. Машкова в Волгограде и пройдёт в рамках выставки «Сталинградская битва и 1418 дней войны».
В Волгоградском музее изобразительных искусств имени Ильи Машкова состоится лекция «Пётр Малков. Скульптор и память города». Посетители смогут подробнее познакомиться с деталями жизни и рабочего пути известного волгоградского и волжского скульптора-монументалиста, народного художника РСФСР Петра Лукича Малкова.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на облкомкультуры, это он создатель таких творений, как мемориальная стена на Доме Павлова, монумент морякам-североморцам, памятник Саше Филиппову и большинство памятников Волжского - въездной знак «Волжский», памятники Логинову, Карбышеву, Свердлову, Пушкину, Жукову и др.
- Будучи фронтовиком, он увековечил героические события Великой Отечественной войны, оставаясь глубоко искренним и добиваясь убедительной силы воздействия своего искусства, - отметили в пресс-службе музея.
Искусствовед музея и дочь скульптора Ольга Малкова расскажет слушателям лекции, как ремесло скульптора повлияло на его личность и что происходит с этой профессией сегодня. Лекция состоится 17 марта. Посетить её можно по «Пушкинской карте».
Волгоградцы смогут узнать о жизни и творчестве одного из лучших сталинградских художников послевоенного времени.
11 марта в 15:00 волгоградцев приглашают в музей им. Ильи Машкова. Здесь пройдёт встреча, посвящённая творчеству Михаила Яковлевича Пышты. О жизни и творчестве мастера монументально живописи, известного волгоградского живописца расскажет его дочь Екатерина.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на пресс-службу музея, на встрече обсудят вопросы монументального облика города, художественной жизни Волгограда, художественного образования, искусства, изменений советского искусства в 1950-1980-е гг.
- Пышта был главным художником Волгограда с 71 по 89-е годы, он создал более 40 монументальных объектов в нашей области и за ее пределами. Среди самых известных его работ живописный плафон в здании железнодорожного вокзала, роспись в фойе Дворца культуры Профсоюзов, мозаичные панно на здании туристического вокзала и в здании центрального рынка, - рассказали в музее.
С 1 марта по 24 апреля в волгоградском музее имени И. Машкова будет проходить выставка к 100-летию отечественной гражданской авиации «Небо. Самолёт. Художник».
Волгоградский музей ИЗО имени Машкова представляет волгоградцам и гостям города-героя на Волге экспозицию, представляющую художественный метод и особый взгляд на мир художника Александра Лабаса.
- Он по праву может считаться одним из первооткрывателей темы авиации в советском искусстве, он же был одним из первых авиапассажиров. Художник был вдохновлён авиацией, научно-техническим прогрессом, новыми темпами и ритмами жизни человека в XX веке, - рассказали в музее.
Экспозиция «Небо. Самолет. Художник» состоит из 2 живописных работ и 5 графических произведений. Все они созданы художником в разные десятилетия с 1920 по 1970-е годы. Лабас отразил в своих произведениях настроения и чувства целого поколения, рождённого вместе с двадцатым веком.
Увидеть работы мастера, подготовленные музеем Машкова, можно вплоть до 24 апреля. Экспозиция стала частью цикла камерных сменяемых выставок в пространстве «XX век. Открытые фонды».
В волгоградском музее имени И. Машкова зрители познакомятся с работами художника, которая пишет ветер, солнце и пляски теней. Мимолётные, меняющиеся моменты жизни природы, которые вызывают радостное чувство, - выставка не оставит равнодушным ни одного романтика.
С 9 февраля по 9 марта в музее Машкова открывается выставка «След на песке» московского художника Ольги Коноровой. Это 70 работ, в которых органично сочетаются станковая живопись и этюды, написанные с натуры.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на пресс-службу музея, основой выставки станет «морская» серия. Ольга Конорова часто обращается к теме моря неслучайно, она описывает это так:
«С одной стороны, это светлое и безопасное место, где всегда комфортно и приятно. С другой стороны, это некий символ вечности, бесконечного космоса, самостоятельного мира, несоизмеримого с человеческой жизнью. Бесконечность моря завораживает и манит, рядом с ним человек уходит от повседневности, забывает о мелочах, соединяется с вечностью».
Экспозиция расскажет волгоградцам и гостям города о переломном сражении всей Великой Отечественной войны с точки зрения искусства.
На выставке представят произведения из собрания музея Машкова и частного собрания. В их числе - «Родник» Геннадия Котова, «Старшина» Виктора Литвинова, натурные этюды Надежды Черниковой конца августа 1942 года и фронтовые работы Дмитрия Мочальского, Константина Финогенова, Веры Орловой, работы последнего десятилетия из большого всероссийского проекта «Война на холсте», произведение «Сталинградская мадонна» Владислава Коваля.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на пресс-службу музея, новый масштабный выставочный проект учреждения призван показать, какими чувствами пронизаны произведения художников, обращавшихся к теме Сталинграда. В работах и максимальное напряжение исл и ресурсов, и драматизм, и эмоциональные потрясения.
«Концептуальная идея выставки – память как совесть и правда. Новизна концепции экспонирования выставки заключается в изменении привычных историко-хронологического и тематического принципов. В основу выставки положен искусствоведческий подход и задача проследить эволюцию, изменения этических и эстетических акцентов нашей памяти о Сталинградской битве», — рассказала куратор выставки, кандидат исторических наук Елена Огаркова.
Экспозиция, посвященная 80-летию Победы в Сталинградской битве, откроется 20 января 2023 года в пространстве выставочного зала (ул. Чуйкова, 37).
В областную столицу приедет проект «Ретроспекции и интроспекции» известного московского художника Леры Козиной.
Увидеть выставку волгоградцы смогут в музее ИЗО имени Ильи Машкова. Проект начинает работу уже на этой неделе.
Чем он необычен? Это две самостоятельные выставки одного автора - Леры Козиной. «Vanity case» (ретроспекции) открывается 16 декабря и экспонируется до 22 января 2023.
- В основе работ этой выставки – фигуративное искусство, пластический и цветовой эквивалент мыслей, эмоций, состояний, взглядов самого художника, - рассказали в музее.
В музее Машкова открылась юбилейная выставка известной волгоградской художницы, мастера декоративно-прикладного искусства Оксаны Радченко. Горячий батик, травление по ткани, ручное ткачество, игольное кружево и не только. Используя различные техники волгоградка воплотила собственные впечатления от природы и сказок нашего края.
Юбилейная выставка известной волгоградской художницы, мастера декоративно-прикладного искусства Оксаны Радченко открылась в музее Машкова. Десятки оригинальных работ, выполненных в самых различных техниках. Вдохновлялась Оксана Геннадьевна природой и историей нашего края.
Это, наверное, выражение любви к нашему краю, к междуречью Волги и Дона, которая совершенно уникальна. Если вы посмотрите на нашу область, на карте, вы увидите, что она напоминает огромное сердце. Наверное это не случайно, - сказала художник Оксана Радченко.
Оксана Радченко - человек поэтический. Считает, самое ценное в жизни - это чувства и эмоции. Те впечатления, которые вызывают желание говорить о них. Оксана Геннадьевна окончила Волгоградский государственный институт искусств и культуры по направлению "Текстиль. Декоративно прикладное творчество". Работа с тканью давно привлекала художницу. Оксана Радченко даже разработала собственную авторскую технику - художественная марля. Работы, выполненные в этом стиле, также представлены в экспозиции.
Пополнить фонд единственного в Волгоградской области художественного музея произведением выдающегося художника стало возможным благодаря финансовой поддержке акционерного общества «КАУСТИК».
30 сентября в выставочном зале Волгоградского музея изобразительных искусств имени Ильи Машкова пройдёт официальная церемония включения в фонды музея произведения «Сидящая натурщица. Потягивающаяся» 1918-го года. Оно станет уже 100-м по счёту произведением Машкова в музее.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на пресс-службу музея, произведение представляет собой искусную графику. Работа принадлежит плодотворному творческому периоду мастера.
«В это время в искусстве Машкова после этапа освоения модернистских приёмов происходило «приближение к натуре». Рисунки этого времени отмечены пластической выразительностью, эмоциональностью, разнообразием приёмов, - отмечают специалисты. - Рисунки обнаженной модели – важная составляющая мира Машкова, они раскрывают значимую смысловую доминанту творчества художника – прославление природной роскоши бытия. Женщины Машкова – воплощение свободной стихии, энергии».
С 27 июня в волгоградском музее имени И. Машкова открывается масштабная выставка современного искусства из столицы России. Любителям искусства обещают, что творчество современных московских художников-графиков не оставит равнодушным никого.
В выставочном зале музея Машкова представят московскую выставку «На грани графики» (Москва).
Эксперты отмечают, что сегодня «визуальное искусство» развивается под иным, чем ранее, углом: ценность времени возрастает, и самым эффективным средством передачи эмоций становятся линия и форма.
Само слово «графика» как вид искусства вошло в обиход только с появлением авангардных течений и развитием промышленного дизайна. Уже к нашему времени графика становится отдельной дисциплиной и приобретает статус самого демократического искусства. Сегодня графику можно наблюдать буквально везде: на рекламных щитах, экранах компьютеров и телефонов, вывесках и логотипах.
Завтра, 1 июня, в основном здании музея Машкова на проспекте Ленина, 21 в Волгограде открывается экспозиция формата «выставка в выставке» — «Петербургу — с любовью!»
Волгоградский музей Машкова подготовил экспозицию, в которой главным героем станет Санкт-Петербург.
«Сильный город, построенный сильным человеком для сильных людей. Экспозиция сформирована из семи работ художников-ленинградцев и художников-гостей «северной Столицы». Графики 1970-80-х годов изображают великолепную архитектуру Санкт-Петербурга, его мосты, набережные, площади и проспекты. Гравюры и литографии с образами «визитных карточек» города», - рассказали МТВ.ОНЛАЙН в музее.
В их числе - Казанский Собор, Медный всадник, Невский проспект, которые чаще создавались художниками-путешественниками, впечатленными градом Петра и гением инженерной мысли архитекторов XVIII-XIX столетий.
4 марта в 17.00 в выставочном зале музея на улице Чуйкова, 37 состоится открытие выставки известного волгоградского художника Владислава Коваля.
В начале февраля 2022 года в здании Синода на Сенатской площади в Санкт-Петербурге открылась выставка «Геральдическое художество». Выставку приурочили к 300-летию создания Петром Великим Герольдмейстерской конторы, а также к 30-летию восстановления геральдической службы в Российской Федерации. На выставке представлены работы 10 выдающихся российских геральдических художников, среди которых волгоградец Владислав Коваль.
Волгоградцы также смогут познакомиться с геральдикой художника, автора свыше 500 государственных, муниципальных, фамильных, родовых, цеховых гербов. В экспозиции представлены эскизы государственных гербов, гербов городов, поселений Волгоградской области, фамильные гербы, гербы учебных заведений, гербы воплощенные в таком материале, как вышивка, монеты с гербами, марки, почтовые конверты, книги по геральдике. Всего в экспозицию входит свыше 500 символов.
«Глубоко отрадно, что Волгоградская область принадлежит к числу немногих избранных. И в том, что геральдическое лицо волгоградской области является сегодня образцом для подражания. Каждый из них без преувеличения является сегодня произведением художественного искусства, образцом блестящего владения Вами лучшими навыками профессионального художества. Благодаря сочетанию глубокого геральдического профессионализма, тонкого художественного дарования, создаваемые вами гербы и флаги становятся не просто качественными различительными знаками – они прекрасны с эстетической точки зрения», - отметил председатель Геральдического совета при Президенте РФ, заместитель директора Государственного Эрмитажа по научной работе Г.В.Вилинбахов.
Посетить выставку волгоградцы смогут с 4 марта с 17:00.
25 февраля в музее Машкова открывается выставка современного волгоградского искусства «Выше ноги от земли». Посетить её жители областной столицы, региона и гости города смогут по 20 марта включительно.
Экспозиция включает 50 работ: печатная и оригинальная графика, инсталляции, фотоработы и арт-объекты. Многие произведения создавались авторами специально для проекта «Выше ноги от земли» и будут показаны посетителям музея впервые.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на пресс-службу музея, главными героями выставки станут спальные районы, окраины и дворы Волгограда 1970-1990-х годов. Гостям экспозиции обещают продемонстрировать типовой советский микрорайон как особый хрупкий мир, помочь обнаружить ценность и глубину явления, на первый взгляд, отрицающего понятие «красоты». В числе авторов работ выставки - Тамара Шипицина, Антон Величко и Гала Измайлова.
«Игры во дворе, детские площадки с горками-ракетами, странными скульптуры из металлических труб, первые самостоятельные походы в магазин, дружба и новые открытия — всё это происходило и происходит на фоне панельной жилой застройки. В профессиональном архитектурном сообществе эксперимент со строительством типового жилья в CCCР, как правило, признается неудачным. Между тем, панельный микрорайон стал отправной точкой, начальным представлением о среде и пространстве не только для меня, но и для множества людей, проживающих в таких кварталах»,- отметила художник Тамара Шипицина.
Посетителям выставки обещают - серых и безликих работ точно не будет. Посетить выставку можно будет до 20 марта 2022 года.
Выставка-конкурс «Великая Отечественная война в произведениях художников и мастеров народных художественных промыслов России» пройдет в музее Машкова.
На выставке будет представлено более 140 организаций народных художественных промыслов из 50 субъектов России, а также индивидуальные мастера и художники: всего волгоградцы и гости города смогут увидеть более тысячи высокохудожественных изделий по 14 направлениям народного искусства.
Выставка-конкурс пройдёт с 18 марта по 31 марта 2021 года в Волгоградском музее изобразительных искусств имени И.И. Машкова (Выставочный зал), по адресу: улица Маршала Чуйкова, д. 37.
Коллекция произведений для Выставки-конкурса включает в себя уникальные изделия, не только созданные мастерами и художниками в годы войны, но и изделия, что создавались тружениками тыла в организациях промыслов для фронта, а также изделия современных мастеров и художников народных художественных промыслов. Каждый "народный" экспонат сможет рассказать насыщенную историю о страшных годах, о военных буднях, о боях и встречах солдат-героев с войны.
С 5 марта в Волгоградском музее изобразительных искусств имени Машкова открылась выставка саратовских художников творческого содружества «ЛЕТОПЛАН».
В Волгоград саратовские художники привезли 75 работ-произведений искусства совершенно различных жанров. Первое, на что обращаешь внимание ,– все работы очень яркие и красочные: мастера не боятся использовать насыщенные и порой даже «ядреные» цвета в своих произведениях.
"Очень яркие работы, такие позитивные, потому что нам хочется раскрасить мир, сейчас еще и пандемия подкосила людей, много уныния, негатива, а нам его хочется сгладить", - рассказала художник татьяна Боженко.
На выставке представлены работы 22 авторов – все они работают в различных стилях, но есть между ними и общее начало: саратовские художники «Летоплана» говорят четкое «НЕТ» всем канонам в искусстве. Они уверены – любая жесткая система в конечном итоге приводит к стереотипам – и в цветах, и в композиции, и в пластике построения работ.
Все мероприятия посвятят первому весеннему празднику - Международному женскому дню.
6, 7 и 8 марта волгоградцы и гости нашего города могут провести время по-весеннему и с размахом. Праздничные мероприятия подготовили к самому нежному и любимому многими празднику и сотрудники Волгоградского музея изобразительных искусств. Концерты, лекции, мастер-классы - от Баха до масленицы - интересно будет каждому гостю!
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на музей, программа заготовлена насыщенная:
- 6, 7 и 8 марта клуб мастеров народной куклы «Крупеничка» организует праздник «Здравствуй, Масленица!»; ждут гостей также и мастер-классы, посвященные народному календарю — Тимофею Весновею и Маврикиеву дню;
Волгоградцы смогут насладиться работами, созданными профессиональными художниками, входящими в творческое содружество ЛЕТОПЛАН.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на пресс-службу музея имени Машкова, с 5 марта в Волгограде начнет свою работу выставка саратовских художников "Акростих". Горожане и гости города смогут увидеть 75 произведений искусства 22 авторов: графика, живопись, гобелен и батик. Выставка получила свое название из-за содружества художников-единомышленников (ЛЕТОПЛАН - первые буквы каждого слова составляет выражение или словосочетание): Людмила Тихонова, Елена Муреева, Татьяна Боженко, Ольга Куклина, Полина Яли, Людмила Дроздина, Арина Яли, Надежда Шитова.
На выставке «Акростих» посетители смогут познакомиться с работами мастеров этой школы - в каждой художники с помощью художественно-изобразительных средств раскрывают философию и духовное содержание произведения.
"Любая жесткая система приводит к стереотипам в колористических, композиционно-ритмических и пластических построениях. Поэтому ЛЕТОПЛАН начал переход к экспериментальной живописи в поисках новых художественных форм", - отметили специалисты.
