Новости по теме: "спектакль"
Злая королева, волшебное зеркало, прекрасная юная принцесса и её верные помощники. В духовно-патриотическом театре имени Игоря Талькова прошёл спектакль про Белоснежку и семь ее друзей. Его подготовили актеры театра-студии «Бриз».
Знакомая всем с детства история, в которой злая колдунья - мачеха изгоняет из дома Белоснежку, становится историей о дружбе и верности. Доброе сердце Белоснежки, кроткий нрав и отзывчивость помогают ей выжить в дремучем лесу, где она находит верных друзей - лесных Гномов.
Девятилетняя Ольга Глухова постигает азы актерского мастерства в театральной студии "Бриз" уже три года. На сцене держится уверенно и ничего не боится. В спектакле "Белоснежка и семь гномов" юная актриса играет сказочного персонажа Ворчуна . Вжиться в роль ей помог отец.
-Мне очень понравилась работа над спектаклем, мечтаю стать актрисой в будущем, люблю выступать перед зрителями и радовать их,-признаётся воспитанница театральной студии "Бриз" Ольга Глухова.
21 января на сцене «Царицынской оперы» пройдет спектакль «Царская невеста» Н. Римского – Корсакова, в партии Любаши выступит приглашенная солистка - Елена Русланова. Лауреат международных конкурсов, член Международной Академии «Голос», преподаватель академического пения Саратовской государственной консерватории им. Л. В. Собинова Елена Русланова сочетает в своем творчестве оперную и концертную деятельность. Обладательница бархатного меццо-сопрано persona grata международных проектов, солистка выступала с главными оперными партиями и концертными программами на ведущих сценах театров страны и за рубежом.
Партию Любаши Елена Русланова исполняла много раз исчитает ее одной из самых сложных, центральных ролей в русском оперном репертуаре.
- Сложность партии заключается в глубокой психологической драме, которую переживает героиня, - поделилась Елена Русланова. – Ее предает любимый, Любаша бесконечно страдает, но умирает любя. Роль Любаши – многослойная, сложная, в том числе и в техническом плане, требует широкий диапазон голоса, концентрацию на высоких нотах.
Великий композитор создал не историческую трагедию, а психологическую социальную драму. «Царская невеста» — девятая опера Н. А.Римского-Корсакова. В опере представлены два контрастных женских образа - кроткой и нежной Марфы и страстной, порывистой Любаши. Любаша губит Марфу и сама является жертвой сложившихся обстоятельств. Воля царя господствует над всеми героями и становится олицетворением губительной силы, безжалостно уродующей и подавляющей жизнь. Яркие характеры представлены в необычайно драматичных обстоятельствах, в основу произведения положен исторический эпизод женитьбы царя Ивана Грозного. В «Царской невесте» показана трагическая судьба русской женщины XVI в., замкнутой в тереме и лишенной свободы выбора.
«Царская невеста» — реалистическая лирическая драма, насыщенная острыми сценическими ситуациями и невероятной по красоте музыкой великого русского композитора.
С начала года в Новом экспериментальном театре в третий раз отменяют спектакль. Администрация учреждения предлагает волгоградцам вернуть деньги за приобретенные билеты.
На сайте НЭТа появилось сообщение об отмене спектакля «Русская пуля», который должен был состояться 29 января и 1 февраля. В эти дни покажут спектакль «Берегите флору, или Странная пара».
Спектакль «Русская пуля» отменяется по техническим причинам. Билеты возврату подлежат.
Билеты подлежат возврату.
Сегодня, 6 января, на Малой сцене НЭТа должен был пройти спектакль «Берегите Флору, или Странная пара». Но по техническим причинам показ отменили.
Не смогут посмотреть сегодня зрители и постановку «Вера, надежда, любовь!». Вместо этого спектакля на основной сцене покажут комедию «Шикарная свадьба». Начало в 13:00 и 18:00.
- При желании вы можете вернуть билеты, которые подлежат возврату,- обратились к зрителям в Новом экспериментальном театре.- Приносим свои извинения за доставленные неудобства.
МУК «Волгоградконцерт» приготовил для жителей и гостей города еще один праздничный подарок.
8 января в 12.00 и в 15.00 в звездном зале планетария покажут музыкально-познавательную программу «Жаркое пламя холодного сердца»,- сообщили МТВ.ОНЛАЙН в пресс-службе администрации Волгограда.
В основе - знаменитая сказка Ганса Христиана Андерсена «Снежная королева». Музыкальное сопровождение организовано муниципальным оркестром «Combo-jazz-band» под руководством Анатолия Воронова.
В ходе программы задействуют новые технические возможности планетария - полнокупольную трансляцию с эффектом полного погружения в видеопространство.
Мюзикл создали известные российские авторы: композитор, народный артист России Максим Дунаевский и поэт-либреттист, заслуженный артист России Николай Денисов. Основой оригинального музыкально-драматического произведения послужила пьеса Елены Греминой «Глаза дня».
Клод Франс - звезда немого кино. С появлением кино ЗВУКОВОГО ее карьера неумолимо рушится. Но актрисе выпадает шанс - сыграть роль легендарной танцовщицы и шпионки Маты Хари, которая и станет для нее едва ли не самой звездной в ее карьере. В ходе репетиций выясняется, что актриса не только очень похожа на свою героиню, но и почему-то много знает о ее жизни и судьбе.
Мюзикл «Мата Хари. Любовь и шпионаж» впервые был поставлен в России в 2010 году. Авторами выступили поэт-либреттист Николай Денисов и композитор Максим Дунаевский. Спустя 11 лет он дал право на постановку другим театрам. Первым стал Волгоградский музыкальный.
- Спектакль сложный, роли серьезные не скажу что это хи хи ха ха все весело и красиво, красиво да, но тяжело для сердечного проживания, - говорит Александр Кутявин, главный режиссер Волгоградского музыкального театра, заслуженный артист России. - Спектакль поставлен на губернаторский грант и мы благодарны то что можем, и это очень помогает нашему театру.
Соседство эстетики и эротики, чести и предательства, нежности и жестокости, наконец, цветущей фантазии и беспощадной реальности... Практически у каждого героя - свой скелет в шкафу, многие носят маски и выдают себя за того, кем не являются. Мюзикл удивляет неожиданными поворотами сюжета, в нем гармонично переплетаются прошлое, настоящее и будущее, реальность и видение, Восток и Запад, любовь и смерть. Завораживают зрителей не только хитросплетения сюжета, но и костюмы героев в винтажном стиле.
Волгоградский оперный театр презентует новый детский спектакль из серии обучающих финансовой грамотности.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН, 9 декабря в «Царицынской опере» состоится официальная сдача нового мюзикла «Кастинг на миллион» от режиссера Марии Кузьминой.
Главные герои мюзикла значительно подтянули свои знания в финансовой сфере, а также обрели любовь, славу и друзей.
Так, оперная дива Стефания попала в лапы мошенников, которые сняли со счета все ее деньги. Девушка пришла на кастинг, чтоб поправить своё материальное положение.
Привлекательная девушка Саша мечтала о карьере модели, и чтобы оплатить создание своего портфолио, она вопользовалась средствами микрофинансовых организаций. В итоге героиня попала в финансовую кабалу.
Благодаря федеральной программе в рамках нацпроекта «Культура», молодые люди имеют возможность посетить музеи и театры бесплатно.
С начала этого учебного года участниками государственной программы стали 23 164 ученика муниципальных общеобразовательных учреждений Волгограда. Это 96% от общего количества школьников старше 14 лет,- сообщили в пресс-службе администрации Волгограда.
На территории города-героя в программе «Пушкинская карта» участвуют 18 учреждений и организаций культуры, в том числе муниципальные - музыкальный и молодежный театры, а также «Волгоградконцерт».
Обладатели карты могут посетить все спектакли и концертные программы муниципальных учреждений культуры, которые не имеют возрастного ограничения 18+. Репертуар для включения в программу «Пушкинская карта» отбирает специальный экспертный совет.
Для волгоградских зрителей подготовили новые премьерные постановки.
Первым в регионе начал работу Волгоградский областной театр кукол. В своём 85-м юбилейном сезоне учреждение представило 2 премьеры: постановку «Пока звучат их голоса» и спектакль-притчу «Царица амазонок». До конца 2021 года зрители увидят ещё 2 премьеры - «Сны смешного человека» и новогоднюю сказку,- сообщили в комитете культуры Волгоградской области.
Волгоградский музыкальный театр открыл сезон премьерой мюзикла «Золотой телëнок». Смотрите сюжет МТВ.
Ранее портал МТВ.ОНЛАЙН писал о том, что в Волгоградском молодёжном театре первой премьерой нового сезона станет спектакль по роману Льва Толстого «Воскресение».
Премьерные показы пройдут 15, 16 и 17 октября.
Спектакль «Воскресение» по последнему роману великого русского писателя Льва Толстого ставит хорошо знакомый всем поклонникам Волгоградского молодёжного театра режиссер-постановщик Вадим Кривошеев. Постановка станет первой премьерой 16 сезона.
- Конечно, мы представим не весь роман – такой объём невозможно вместить в один спектакль. Мы делаем акцент на истории отношений Нехлюдова и Масловой, причём на первый план ставим трагическую судьбу Екатерины, – рассказал Вадим Кривошеев.
Жанр спектакля определён как драма, но в нём будет и сильная детективная составляющая – расследование якобы совершённого Катюшей Масловой преступления, и мелодраматические моменты.
В рамках Дней русского театра на площадке международного фестиваля под названием «Театральный Лори» волгоградские артисты представят спектакль «Сганарель, или Мнимый рогоносец».
Постановку по пьесе Жана-Батиста Мольера впервые показали зрителям молодежного театра в 2019 году, а сейчас это одна из самых популярных работ труппы, сообщает пресс-служба администрации Волгограда.
Артисты сыграют спектакль «Сганарель, или Мнимый рогоносец» несколько раз: 2, 3 и 6 октября на разных сценах.
29-й международный фестиваль «Театральный Лори» проходит в Армении с 26 сентября по 5 октября. В нем участвуют театры из России, Армении и Грузии. Отметим, что коллектив волгоградского молодежного театра участвует в фестивале не первый раз – в октябре 2014 года спектакль «Банкрот» был показан на этом е фестивале и тоже в рамках Дней русского театра.
Напомним, не так давно молодежный театр отметил свое 15-летие. Он является одним из ведущих театров региона. Каждый сезон театр выпускает 3-4 премьерных спектакля, которые ставят различные режиссёры, в том числе приглашенные из разных городов.
Театр духовно-нравственного сюжета «Миргород» представил новый спектакль - «Невский 13/21». Премьера состоялась на сцене дворца культуры Ворошиловского района. Благодаря новым техническим возможностям получить впечатления от спектакля смогли зрители с нарушениями слуха и зрения.
Премьеру спектакля коллектив театра "Миргород" посвятил 800-летию Святого Благоверного великого князя, покровителя города-героя Волгограда Александра Невского. Раскрыть образ воина и государственного деятеля, признается художественный руководитель театра, было непросто.
Нам хотелось говорить о живом человеке, не о воине непобедимом и не о дипломате, а именно о том человеке, который мечется, страдает, также как все, и вынужден выполнять тяжелую работу - быть властителем. Логическое завершение, что его эта жизнь полная разных и страданий и побед, она в конце концов привела его к вершине святости, - рассказал об идее постановки Тимофей Назиров, художественный руководитель молодежного театра духовно-нравственного сюжета "Миргород".
Жизнь в нашей стране 8 веков назад и сейчас - артисты стараются показать сходство нравственных ориентиров представителей поколений разных эпох, их страхов и подвигов. Спектакль интересен и взрослым, и детям, полноценно воспринимать события, благодаря современным технологиям могут и зрители с нарушениями слуха и зрения. В зале установлена кабина для работы тифлокомментатора. Сурдопереводчик следит за происходящим на сцене из бельэтажа и в режиме он-лайн переводит все что говорят, и поют актеры. Зрители с нарушениями слуха видят одновременно действие и перевод, который транслируется на большой экран.
Куклы-воины и куклы-боги, блестящие латы, щиты и мечи, яркие и красочные маски актёров, пышные декорации: в Волгограде театр кукол ворвался в новый, юбилейный 85-й сезон и представил необычную для себя премьеру – спектакль в стиле модерн «Царица амазонок». На сцене развернулся настоящий калейдоскоп страстей и страданий, герои-женщины предстали перед выбором – материнское чувство или закон.
Действие спектакля переносит зрителей на много веков назад – во времена, когда на земле ещё жили амазонки. Они отдавали мальчиков отцам, а из девочек делали воинов. И все были лишены любви – главного чувства, без которого не могут жить даже боги. На пути у безусловной материнской любви становится закон – суровый и беспощадный. Таков основной посыл создателей.
– Это и о потере своего ребенка, и о самопожертвовании ради него, и о встрече, но тяжелой и болезненной, – рассказывает артист-кукловод Волгоградского областного театра кукол Ольга Молодцова.
Амазонки и Волгоградская земля – казалось бы, нет ничего менее связанного друг с другом. Однако четверть века назад близ села Покровка Ленинского района археологи обнаружили пантеон с останками женщин, а также их мечи, щиты и другое оружие. Таким образом, есть все основания полагать, что на территории нынешней Волгоградской области когда-то проживали бесстрашные вольные всадницы. Эта история и вдохновила авторов неординарного спектакля.
"Производство как искусство". Трубная металлургическая компания отмечает 20-летие. Специально к юбилейной дате на Волжском трубном заводе прошел показ масштабной театрализованной постановки. Автор - известный российский режиссер Василий Бархатов. Площадкой проведения мероприятия стал действующий трубоэлектросварочный цех - внутри установили современный зрительный зал и сцену.
Заходя сюда ожидаешь увидеть раскаленный металл и производственные станки, но сегодня заводчане идут в цех не на работу, а в театр. Специально для показа смонтировали отдельный павильон: зрительный зал на 300 мест и сцену с мультимедийными возможностями. Действие спектакля переносит зрителя в удивительный мир мифов и легенд, которые повествуют об истории металлургии.
Свое мастерство кузнец передал сыну. Это помогло юноше покорить огонь и воду, землю и воздух. Любимое дело процветало, поколение за поколением новые мастера осваивали мир, строили города, берегли их и трудились на благо каждого жителя. Так появился и город Волжский.
В основе спектакля - авторская притча, разработаны уникальные графические и художественные элементы, в постановке используется авторская музыка.
Светодиодные экраны, движущиеся платформы, специальное световое и звуковое оборудование. Современные инженерные и художественные решения создают эффект присутствия: зритель чувствует себя участником событий. И в сюжетной линии сотрудники Волжского трубного завода могут узнать себя, на предприятии трудится много семейных династий.
Посмотреть видеозапись постановки можно на сайте волгоградского НЭТа.
В спектакле много песен, танцев, фокусов и даже... немного магии. Как и должно быть в самой настоящей сказке. "Чудо для Снежки" - это альтернативная интерпретация истории о рождении Снегурочки. Оставшись сиротой, девочка отправляется к Цветику-семицветику в поисках волшебства. Потом - к Гудвину, Джину, Золотой рыбке и другим героям волшебных сказок, которые она знает. Ведь если очень ждешь чуда – оно обязательно произойдет. Онлайн-спектакль выложен в открытом доступе на официальном сайте НЭТа, в разделе "видеогалерея", посмотреть его может любой желающий.
Родство по духу порой бывает важнее кровных уз. В музыкально-драматическом казачьем театре премьера — впервые на волгоградской сцене постановка по пьесе Александра Вампилова «Старший сын». Перед зрителем разворачивается давно знакомая по одноименному советскому фильму история о любви и одиночестве, о простом человеческом желании быть услышанным и понятым.
С момента первой постановки пьесы Вампилова прошло уже полвека. Но сегодня такие простые и близкие каждому лейтмотивы остаются неизменны. Начало истории определяет случай. Два студента опаздывают на последнюю электричку и находят ночлег под выдуманным предлогом. Один из героев — Сильва — на время выдает себя за внебрачного сына отца семейства.
- Повеса, гуляка, волею судьбы оказавшийся в таких обстоятельствах не ведущим, а ведомым. Много разного, какой он у меня получился можно увидеть, придя к нам в театр на спектакль, - рассказывает Сергей Ячменёв, актер Волгоградского музыкально-драматического казачьего театра.
«Старший сын» - трагичная и одновременно смешная постановка о том, как ложь может зайти слишком далеко. И результат - более чем неожиданный.
Она поднялась на музыкальный Олимп из грязи парижских подворотен... В Волгограде в выставочном зале музея Машкова состоялся спектакль «Волгоградского Театра одного актера» «Эдит Пиаф». Главную и единственную роль исполнила заслуженная артистка России и бессменный руководитель уникального театра, аналогов которому нет в России - Зинаида Гурова.
Любовные романы, смерть дочери, одиночество, взлеты, боль и болезнь... Зинаида Гурова талантливо и виртуозно перевоплощается в каждый образ, появляющийся на сцене - акробат Гассион - отец Эдит, владелец кабаре - Луи Лепле, друг Эдит Пиаф - Раймон Ассо. Быстрый и точный переход, правдивая и естественная смена голоса, четкие жесты и пластичность актрисы дополняют и обогащают действие моноспектакля.
-Эта пьеса написана для семи человек, её часто ставят в московских театрах, но у нас все роли исполняет один человек. Таким образом, более ярко показана трагическая судьба великой певицы, - объясняет заслуженная артистка России, руководитель «Волгоградского Театра одного актера» Зинаида Гурова.
В основе постановки- пьеса Виктора Легентова в версии самарского режиссера Олега Скивко. При подготовке были использованы воспоминания легендарной французской певицы Эдит Пиаф. Её сложная и трагическая судьба — в спектакле и монологе Зинаиды Гуровой. Ни один зритель не остался равнодушным.
Театр подготовил для зрителей «Синий платочек» по пьесе Валентина Катаева и «У войны не женское лицо».
Заслуженная артистка РСФСР Вера Семенова, несколько лет игравшая главную героиню в зрелом возрасте в спектакле «Синий платочек», ушла из жизни в апреле 2021 года, но созданный ею образ по-прежнему присутствует на сцене.
– В этом помогли специалисты, которые смонтировали видеозаписи монологов актрисы для трансляции на сцене, - сообщает пресс-служба мэрии. – Образ героини присутствует на видео, которое было смонтировано по записям, сделанным ранее театром и Муниципальным телевидением Волгограда.
В этой постановке 20 марта 2021 года Вера Семёнова в последний раз вышла на сцену.
«Синий платочек» – это вовсе не драма, хоть и рассказывает о военном времени. Пьеса Валентина Катаева была опубликована в феврале 1943 года и поставлена на сцене Куйбышевского драмтеатра. В версии молодежного театра спектакль открывает сообщение Левитана о победе в Сталинграде. В истории Даши Ложкиной много схожего с военной юностью самой Веры Семеновой. Именно ее слова, обращенные в зал, просты и понятны, проникают в сердце зрителю сразу и на всегда.
– Именно она могла донести до зрителей, подростков то, что было в те годы. те эмоции, которые переживали, то как она переживала войну, как лечили солдат и ее значение в этом спектакле было самое главное, - подчеркнула Люсинэ Казарян, директор Волгоградского молодежного театра.
Веры Павловны не стало, но спектакль должен и может жить только с ней, и тогда директор театра, режиссёр-постановщик и сотрудники нашли возможность оставить все сцены.
– Единственным выходом было достать те видеоматериалы, которые были у нас в архивах, потому. Что мы уже не успели снять Веру Павловну в добром здравии, когда она могла бы сыграть на камеру еще раз, - рассказала Люсинэ Казарян.
Сорок юных актеров двух театральных коллективов из города на Волге и столицы нашей родины приняли участие в постановке «Двенадцать плюс». В Волгограде состоялась премьера совместного спектакля московской студии «Чудомир» и волгоградского театрального объединения «Рампа» Детско-юношеского центра. Под руководством опытных режиссеров постановщиков Сергея Барышева и Василия Аронова ребята представили сложную и поучительную историю взаимоотношений детей и взрослых.
На сцене волгоградского ДЮЦа – подростки в детском лагере. ЧП – у вожатой пропали часы. Есть и подозреваемый – необщительный, проблемный, на первый взгляд, подросток. Решать судьбу мальчика будут 12 детей-присяжных. Главное, чтобы каждый сделал свой выбор осознанно. В роли надменной и упрямой вожатой – Алина Ковалева.
– Роль давалась мне нелегко, потому что сама я себя так не веду. В этом и заключается работа: когда ты совсем противоположный человек и тебе нужно играть такую роль, – рассказала участница театрального объединения «Рампа» ДЮЦ г. Волгограда Арина Ковалева.
Проблемы современного молодого поколения пропустила через себя драматург Екатерина Корешева. Спектакль создан по пьесе драматурга Реджинальда Роуза и оскароносному фильму «Двенадцать разгневанных мужчин». Ту историю Екатерина решила адаптировать для детей.
