Новости по теме: "спектакль"
Артисты волгоградского музыкального театра готовят очередную премьеру - героическую музыкально-драматическую фантазию «Два бойца». Спектакль создан по мотивам повести Льва Славина "Мои земляки" и одноимённого кинофильма, который рассказывает о нерушимой фронтовой дружбе двух советских бойцов в годы Великой Отечественной. Авторы постановки - композитор Марк Самойлов и поэт Вячеслав Вербин.
Репетиции в музыкальном театре - в самом разгаре. До премьеры - чуть больше двух недель. В основе сценария - сразу два произведения - повесть "Мои земляки" Льва Славина и кинофильм «Два бойца», с легендарным Марком Бернесом. При этом, авторы - Марк Самойлов и Вячеслав Вербин, старались не копировать известный сюжет, а создать самостоятельную театральную постановку.
Рассказ о дружбе двух пулеметчиков - Аркадия Дзюбина и Саши Свинцова авторы дополнили новыми сюжетными линиями. Ждет зрителей и знакомство с новыми персонажами - например, с артистами из фронтовой бригады Ленинградской оперетты и студенткой Сашенькой.
- Один из героев произносит такую фразу: «с такой дружбой, никакому врагу нас не одолеть!». Еще присутствует любовная линия, она показывает то, что чувства между людьми сильнее войны, - говорит режиссер-постановщик спектакля «Два бойца», заслуженный артист РФ Владимир Колявкин.
80-летию Победы в Сталинградской битве посвящен спектакль по пьесе Константина Паустовского «Пока не остановится сердце». Масштабную премьеру волгоградцы и гости города-героя увидели в Новом экспериментальном театре. Кто спустя десятилетия возродил военную драму и артисты каких театров вышли на одну сцену?
Она - известная столичная актриса, её супруг - ученый, работает в небольшом провинциальном городе. Туда вместе с сыном и переезжает Анна Мартынова. Устраивается в местный театр, и всё было бы хорошо, но война ломает их судьбы...Муж Анны, узнав о приближении к городу нацистов, вступает в ряды партизан, а её больного сына в первый же день оккупации убивают немцы. Вместо отчаяния Мартынова решает сыграть свою последнюю роль.
Мстя за гибель сына, Анна убивает немецкого офицера. Премьера спектакля «Пока не остановится сердце» состоялась в 1943 году в Барнауле, а затем и в Москве, куда камерный театр под руководством Александра Таирова, вернулся после эвакуации. С тех пор зрители его никогда не видели. Идея возродить постановку пришла художественному руководителю Волгоградского симфонического оркестра Андрею Аниханову. Сложность была в том что музыка, написанная молодым Георгием Свиридовым, была утеряна. Волгоградскому дирижеру пришлось по крупицам восстанавливать музыкальное полотно спектакля.
Мы составили партитуру из хоровых сочинений уже последующих лет, практически до конца жизни Свиридова, и они удивительным образом совпадают по своему эмоциональному состоянию, с драмой Паустовского. Это абсолютно ярчайшая пьеса, которая написана с натуры тех времен, это портреты современников, портреты чувств и переживаний, - сказал режиссер-постановщик спектакля «Пока не остановится сердце» Андрей Аниханов.
Уметь любить, быть любимой и дарить новую жизнь Об удивительно романтичной истории и послевоенной эпохе в спектакле Бумажный патефон рассказали артисты волгоградского молодежного театра.
Непростая история сложного времени...Война позади, но жизнь всё ещё не отлажена. Люди живут как умеют. Волгоградцы будто становятся невольным зрителем того, как складывается судьба поколения победителей.
Порывистая, живущая по собственному плану, не ожидая милостей от судьбы и природы Виктория. Она простая учительница, недавно из детдома. Мечтает о простом женском счастье - стать матерью. Виктория встречает молодого подающего надежды курсанта Сеню. Чувства вспыхивают стремительно и хотя они оба понимают что вместе им не быть они пытаются быть счастливыми здесь и сейчас. А символом их любви становится бумажный патефон с призрачной, такой хрупкой и ускользающей музыкой.
"Бумажный патефон" - спектакль о людях, которые доказывают, в какой бы они не находились ситуации и куда бы он не попали, они смогут построить своё счастье.
Руины Сталинграда, полыхающие здания, сбитый фашистский самолет и красный флаг победы над Сталинградом. Сегодня в Волгоградском театре юного зрителя открылась выставка знаменитого фотокорреспондента ТАСС Степана Курунина. Работы стали органичным дополнением спектакля «Юрка. Картинки моего детства» по пьесе драматурга Малики Дубиной. В постановке Сталинградская битва представлена глазами ребенка.
В основу пьесы легли рисунки Льва Тырина. Вместе с семьей ребенком он пережил самые страшные дни Сталинградской битвы. В памяти маленького Левы сохранились ужасные моменты войны: все это он затем запечатлел на бумаге. Артисты Волгоградского театра юного зрителя оживили эти картины.
23 августа 1942-го, солнечный выходной день, у всех отличное настроение - и вдруг раздается нарастающий жуткий гул. По воспоминаниям очевидцев, небо стало черным от самолётов. На город волна за волной шли фашистские бомбардировщики. Сталинградские дети до последнего не верили в то, что война уже ворвалась в их дома и безжалостно похитила детство.
Видишь - самолеты летят, ну для меня это птички. Мама в охапку и в окоп, потому что это было очень опасно. Бомбили судостроительный завод, железную дорогу, - рассказала одноклассница Льва Тырина Римма Второва.
Главные символы непокорённого Сталинграда озарились историко-патриотическими произведениями в рамках масштабного и уникального проекта «Мост Памяти». Впервые в России сегодня в Волгограде показали уникальную аудиовизуальную композицию. Музыкально-драматический спектакль поставили по роману Константина Симонова «Живые и мертвые».
Либо орел, либо решка. Кто-то сверху, кто-то снизу, пощады не будет ни нам от них, ни им от нас. Но у нас тишина. Мы третью неделю не штурмуем, готовимся...
Главный герой постановки — генерал-майор Фёдор Серпилин. В книге Константина Симонова «Солдатами не рождаются» это образ собирательный. Именно под Сталинградом он становится командующим армией, входившей в состав Донского фронта и наступавшей на окружённую армию Паулюса с севера. Эту роль мастерски исполняет российский актёр Илья Шакунов. Основная задумка спектакля — показать, что чувствовали командующие, начальники штабов и бойцы на фоне ожесточенных боёв, изнурительных испытаний и череды приказов.
На той войне, действительно, черновиков не было. Ошибиться было нельзя, а любая допущенная ошибка оборачивалась большими потерями. В Сталинграде 42-43-его тыла не было — все были на передовой. Оставшиеся в живых фронтовики по сей день говорят — Сталинград удалось отстоять благодаря всеобщему объединению. Отважные, сильные духом, стойкие, порой они боялись и сомневались, но ради Родины, ради Отечества выдерживали на своих плечах немыслимые испытания и шли отстаивать своё.
Свет, любовь, жизнь... В Волгоградском областном театре кукол школьникам показали спектакль «Сталинградская Мадонна». Специально для участия в постановке из Крыма в Волгоград приехал кукловод Владимир Ташлыков - первый исполнитель роли немецкого врача, спасшего вместе с русским солдатом маленького сталинградца Ваню.
Мне было не полных шесть лет, вначале я не понимал какая беда обрушилась на нашу страну, наш город...
Прошли десятилетия, но те страшные события до сих пор в памяти...На Сталинградской земле идут ожесточённые бои, а в подвале разрушенного дома живет мальчик-сирота Ваня. И кто знает, что случилось бы с ним, если бы не встреча с русским солдатом Николаем и немецким врачом Куртом Райнером. Каждый из них, как мог, оберегал мальчика. Однажды на обрывке военной карты Курт нарисовал Богородицу. Этот образ Ваня, находясь в бреду болезни, принял за маму.
В основе постановки реальная история. Прототип Курта Райнера - немецкий офицер, священник, художник Курт Ройбер. Во время Сталинградской битвы он нарисовал Богородицу, которая держит на руках младенца. Надпись на ней гласит: «Свет, жизнь, любовь. Рождество в «котле». Крепость Сталинград, 1942». Вдохновившись этой историей драматург Юрий Войтов написал пьесу для Волгоградского областного театра кукол, и вот уже 20 лет «Сталинградская Мадонна» вызывает бурные овации зрителей. Бессменный исполнитель роли Курта Райнера Владимир Ташлыков.
Гадания, песни и танцы. В Волгоградском государственном институте искусств и культуры маленькие и взрослые зрители стали участниками фольклорно-этнографического спектакля «Святки на Дону». Артисты представили на сцене, как славяне отмечали народный праздник в дореволюционное время: исполнили традиционные песни и танцы.
Как раньше отмечали Святки знают многие. Святки всегда были самыми радостными и веселыми днями в году и отличались от других праздников большим разнообразием обычаев, обрядов, примет, игр и развлечений. Начинаясь с празднования Рождества Христова, они длились 12 дней - до Крещения.
Артисты фольклорно-этнографического театра «Станица» и фольклорного ансамбля «Фомин День» воссоздали празднование казачьих Святок. При написании сценария опирались на фольклор, обряды и гадания, записанные в ходе этнографических экспедиций по Волгоградской области доктором исторических наук Марины Рыбловой.
У нас еще были в памяти бабушки и дедушки, с которыми мы общались. Нам такую большую помощь оказывали в сборе материалов, мы ездили в экспедиции фольклорные. Конечно, нам больше повезло. А вот молодежи… вот теперь мы передаем молодежи, - отметила профессор кафедры традиционной культуры и народного инструментального исполнительства Волгоградского Государственного института искусств и культуры Ольга Никитенко.
В ДК Ворошиловского района Волгограда юным зрителям показали рождественское представление.
В ночь с 6 на 7 января в холодной пещере в Вифлееме свершилось величайшее событие в жизни всех людей, чудо — родился младенец Иисус Христос, Спаситель мира.
«Обожаем этот праздник, это такой семейный праздник, семейные традиции, дочка ходила колядовать первый раз, она в восторге. Всем мира, добра и счастья», - пожелала Ольга Акимова.
Рождественское представление юным волгоградцам и их родителям в один из главных христианских праздников дарит театр духовно-нравственного сюжета «Миргород». Это полностью авторская постановка с отсылками к истории, описанной в Евангелиях. На сцене — известные герои, попадающие в сказочную ситуацию. Встретить Рождество детям пытается помешать Змей Горыныч, но волшебная команда Деда Мороза помогает ему встать на путь истинный.
Новогодние каникулы - чудесное время, любимое многими с детства. Они дают отличную возможность полноценно отдохнуть, провести время интересно, весело и даже познакомиться со сказочными персонажами.
Задорный снеговик, милая зайчиха, пушистые снежинки встретили юных волгоградцев и их родителей в фойе культурно-досугового комплекса «21 век». Сначала - фото на память, затем интересные игры и конкурсы.
Новогодняя елка в культурно-досуговом комплексе «21 век» - традиционная, она проходит уже в 13-й раз. В этом году праздник объединил более 200-хсот ребят. Это дети из многодетных и малообеспеченных семей, дети с ОВЗ и дети, находящиеся под опекой. Новогодняя елка - совместный проект руководства администрации Дзержинского района и культурно-досугового комплекса «21 век».
- Мы праздник ещё называем - "Ёлка главы Дзержинского района". На него приглашаются все социально незащищенные слои, это бесплатное представление для жителей района, - поясняет художественный руководитель культурно-досугового комплекса 21 век" Дзержинского района Волгограда Алексей Кошелев.
Новогодний праздник подарили сегодня взрослые детям участников специальной военной операции. В ДК имени Ю.А. Гагарина они увидели сказочный спектакль, для ребят провели мастер-классы, а также подарили им различные приятные сюрпризы.
В зрительном зале детям представили новогоднюю сказку, спектакль «Щелкунчик и 5 королевств», который создан по мотивам знаменитой сказки Гофмана. Новый Год - один из самых волшебных праздников для каждого, в особенности, для детей. Чтобы поддержать семьи российских военных в преддверии праздника взрослые решили провести «Новогоднюю Елку» для детей.
- Интерактив, который будет до и после этого мероприятия, прежде всего, нацелен на то, чтобы каждый ребенок смог получить хороший заряд энергии и праздника и, конечно, почувствовать приближение Нового года, - сказал депутат Государственной Думы ФС РФ Алексей Волоцков.
Торжество прошло в атмосфере семейного праздника. После представления сказки на сцене, Алексей Волоцков вместе с командой раздали детям сладкие подарки.
На сцене ТЮЗа - настоящая зимняя сказка. Для юных волгоградцев артисты приготовили очередную премьеру - музыкальную фантазию "Метель" по мотивам повести А.С. Пушкина. Идея поставить именно этот спектакль пришла в голову двум творцам, работавшим в тандеме. Хорошо известное произведение из школьного курса литературы в оригинальную пьесу превратили волгоградский журналист Владимир Апаликов , режиссёр-постановщик - заслуженный артист России Альберт Авходеев.
В спектакле метель - не только явление природы. Она - нечто стремительное, всем понятное, но недосягаемое, желание и страх, а самое главное "метель" - это Любовь. Именно она расставляет на свои места все, что было запутано нитью сюжета.
Она полностью отвечает моему мировоззрению. Я тоже думаю, что на свете ничего случайного нет. И более того - все, что ни делается, все - к лучшему. "Метель" именно об этом. Судьба вмешивается и все-таки приводит людей к счастью,- рассказал журналист Владимир Апаликов.
Именно так. В преддверии Нового года невозможно не надеяться чудо. В центре событий - дочь богатого помещика Марья Гавриловна. Она страстно влюблена в юного офицера Владимира Николаевича. Родителей Марьи жених не устраивал, они запретили дочери думать о нём. Влюблённые скрывают свои встречи и переписку. Зная, что родители девушки против отношений, пара решает обвенчаться тайно. Когда для обряда все было готово, сказка обернулась трагедией для обоих.
«Сказка о котенке, звездочке и еще кое о чем»: Донецкий театр кукол приехал с гастролями в Волгоград
Удивить и покорить зрителей из разных уголков страны своими талантами. В этот раз артисты Донецкого республиканского академического театра кукол прибыли в город-герой в статусе граждан Российской Федерации. Первый город гастролей – Волгоград. Чем покорили мастера сцены, расскажем в следующем сюжете.
«Сказка о котёнке звездочке и ещё кое о чём». О дружбе. Дружбе настоящей. Дружбе, которая помогает жить и той, что может появиться даже между злейшими врагами. Главное - быть терпимее друг к другу. как этого добиться ? Ответы на все эти важные вопросы маленькие зрители находят в сказочной и трогательной истории.
В спектакле, пропитанном добром и детской безмятежностью присутствуют, казалось бы очевидные мысли, над которыми задуматься стоит и многим взрослым. Актеры-кукловоды - люди, которые почти забыли под обстрелами, что такое спокойствие. С вечной надеждой в сердце в светлое будущее они создают его на сцене для волгоградских малышей.
-Я хочу сказать, что спектакль очень классный. Он всем понравился красивое волшебство.
Волгоградский музыкальный театр стал участником седьмого Фестиваля музыкальных театров России «Видеть музыку». В Москве, на сцене театра «Геликон-Опера», жители и гости столицы увидели кинотеатральный мюзикл «Мата Хари. Любовь и шпионаж» в постановке наших земляков.
Фестиваль «Видеть музыку» объединил в своей афише больше 30 спектаклей российских музыкальных театров. Идея Фестиваля сформировалась в результате многолетней деятельности Ассоциации Музыкальных Театров.
Музыкальные театры очень финансовоемкая история, для того чтобы приехать нужно очень много денег, которых нет у региональных театров. Так, чтобы приехать, оплатить проживание, дорогу, гостиницу и все остальное. Поэтому мы с министерством культуры РФ, с фондом культурных инициатив, президентским фондом и с региональными бюджетами, органами власти в складчину можем проводить этот фестиваль. Потому что привезти из регионе 100,120 человек это дорого, - отметила исполнительный директор Ассоциации Музыкальных Театров Наталья Зыкова.
Волгоградский музыкальный театр становится участником фестиваля «Видеть музыку» во второй раз, в 2019 году на фестивале был представлен мюзикл «Обыкновенное чудо», получивший массу восторженных отзывов. Аплодировала столичная публика и мюзиклу «Дубровский», представленному в рамках проекта «Школьная классика». Успешно прошли и гастроли в Тулу, состоявшиеся в этом году благодаря межрегиональной программе «Большие гастроли».
«Царицынская опера» покажет оперу Пуччини «Богема». Спектакль будет благотворительным - средства направят на поддержку военнослужащих. Начало в 18:00. И с этим же спектаклем уже завтра театр отправится в Москву для участия в седьмом фестивале "Видеть музыку" - 24 октября труппа выступит на сцене театра "Новая опера".
"Богема" в репертуаре "Царицынской оперы" появилась в мае прошлого года, для постановки оперы была приглашена лауреат международных театральных фестивалей Анны Фекета. Режиссёр предложил зрителю взглянуть на жизнь парижских свободных художников девятнадцатого века через объектив старинной фотокамеры. Богема представлена в образе прожигателей жизни, акцент с непризнанных гениев в спектакле смещен на реальную жизнь разгульной молодёжи. Получился не просто яркий спектакль, а разговор на одну из самых актуальных тем века двадцать первого: что такое искренние человеческие чувства в век показного богатства, фальши и дорогих лейблов.
Такого масштабного яркого спектакля здесь еще не было, и очень здорово, что все те идеи, с которыми я приехала, нам удалось воплотить, и я очень рада, что труппа отнеслась с таким энтузиазмом, что им было интересно, что они работали с удовольствием, и что мы дошли до того высокого результата, который я всегда стараюсь держать в своих спектаклях, - сказала режиссёр оперы "Богема" театра "Царицынская опера" Анна Фекета.
Дирижировать спектаклем будет Сергей Гринев, автор сценографии – неоднократный номинант и обладательница национальных театральных премий «Золотая маска» Елена Вершинина. Автор светового контента - главный художник по свету «Царицынской оперы» Андрей Павлов. Сцена «Новой оперы» хорошо знакома волгоградским артистам - на предыдущий фестиваль театр привозил музыкально-хореографическую мистерию "Кармину Бурану". Выступление прошло на "ура", и на такую же реакцию зрителей и критиков "Царицынская опера" рассчитывает и сегодня. По словам директора театра Сергея Гринёва московская площадка максимально подходит для "Богемы", поскольку спектакль довольно объемный и насыщенный машинерией. Добавим, седьмой фестиваль "ВИДЕТЬ МУЗЫКУ" проходит в столице с 13 сентября по 12 ноября. Он объединяет в своей афише больше 30 спектаклей российских музыкальных театров со всей России и считается самым представительным смотром отечественной музыкальной сцены. Инициатор форума – Ассоциация Музыкальных Театров.
Английская пьеса о событиях 16-века в современном прочтении. Артисты Волгоградского молодёжного театра представили премьеру спектакля «Ричард III» . Режиссер-постановщик спектакля - талантливый Карен Нерсисян - художественный руководитель Ереванского русского драматического театра имени Станиславского.
Что станет с сильной личностью, если она борется за власть, при этом идет буквально по головам? Какова цена жажды всевластия? Актеры Молодежки вместе с режиссером и великим Шекспиром размышляют об ответах на эти и другие вопросы, которые волнуют людей на протяжении многих веков.
Прелесть Шекспира именно в том, что он рассказывает простые человеческие истории. У этого автора на каждый миллиметр сценического времени такое количество чувств и эмоций. Речь не об истории Англии, речь о людях, - рассказал режиссер-постановщик Карен Нерсисян.
"Ромео и Джульетта", "Гамлет" "Сон в летнюю ночь" - по произведениям классика Карен Нерсисян уже ставил спектакли. Историческая хроника Ричард III - одна из сложнейших и больших по объему пьес Шекспира. За небольшой срок, благодаря профессионализму и необычному подходу к обучению ереванского театрального деятеля, вжиться в роль удалось каждому. Актеры Волгоградского молодежного театра с горящими глазами рассказали о полученном опыте.
Французская комедия эпохи 17-го века, обворожительные костюмы и неиссякаемые шутки. Воспитанники театрального объединения «Рампа» презентовали на сцене Детско-юношеского центра спектакль «Летающий лекарь». Зрителями стали волгоградские школьники и ребята из Донецка, которые приехали в наш город на экскурсию.
Юные актеры готовятся к выходу на сцену: гримируются, надевают грациозные наряды, поправляют эффектные прически и напоследок повторяют реплики... Для гостей представят спектакль по мотивам театральной комедии Мольера «Летающий лекарь». Произведению больше 300 лет, но тема любви актуальна во все времена.
- Это очень смешная комедия, в таком быстром темпе, мы очень рады ее играть, нам очень нравится самим, мы прям заряжаемся. Я играю Сабину, это коломбина, такая смешная девушка, которая не просто красивая, но она к тому же еще и умная, она все строит заранее, у нее есть своя тактика, - поделилась артистка театрального объединения «Рампа» ДЮЦ г. Волгограда Арина Ковалева.
А вот Иван Галицкий в спектакле - пронырливый слуга богатого графа, который хочет получить свою выгоду, одним словом, пройдоха.
Захватывающая дух история, искромётный юмор, сложности, с которыми сталкиваются талантливые артисты и, которые они так умело скрывают за улыбками на сцене. Не так часто в постановках можно увидеть изнутри мир искусства. В Волгоградском музыкально-драматическом казачьем театре показали спектакль «Большие гастроли маленького театра» по пьесе драматурга Александра Коровкина.
Актеры на сцене готовы передать, кажется любую нотку характера и погрузить зрителей в невероятный мир, созданный пером драматурга и фантазией режиссера. Люди, которые привыкли вживаться в различные роли, однако их собственная бывает гораздо печальнее происходящего на сцене. Чижиков Лев Борисович - режиссер театра, безумно любящий свою дочь Анюту, сложный развод, новая влюбленность и вечный вопрос талант я или бездарность?
- Я вообще люблю роли на преодоление, но здесь пришлось преодолевать слишком много: профессия режиссёр - это иная ответственность, иное мышление. К тому же человек с большим опытом в жизни, -рассказала артист высшей категории, актер Волгоградского музыкально-драматического казачьего театра Александр Рыжманов.
Режиссер, директор и 2 актрисы - маленький театр отправляется на большие гастроли. Оказывается, как много может изменить одна буква в названии города и необратимо перевернуть жизнь многих людей. 350 км от пункта назначения, всего 52 рубля в кармане путников, потеря декораций и совсем не те костюмы - череда неприятностей, которая открыла актерам вход в светлую и счастливую жизнь.
Кто убийца? Антиквар, стилисты или клиентка салона красоты? Театр представил премьеру иронического детектива «Ножницы».
Место действия – салон красоты. Здесь встретились четыре разных человека - эксцентричный хозяин заведения, амбициозная парикмахерша, светская львица с туманным прошлым и торговец антиквариатом. Они то и становятся главными подозреваемыми в убийстве известной пианистки, живущей этажом выше. По ходу действия капитан полиции, роль которого исполняет Максим Чекашкин, привлекает к расследованию убийства зрителей - это изюминка спектакля. Именно зрителям предстоит вычислить виновного в преступлении.
-Когда рушится четвёртая стена, ты можешь напрямую общаться и даже шутить со зрителями и всё это во время спектакля. Благодаря этому чувствуешь себе более свободнее и раскрепощённее, - признается ведущий артист Волгоградского государственного Нового экспериментального театра Максим Чекашкин.
Здесь всё зависит от вердикта публики, актерам остается "доиграть" один из нескольких финалов. Спектакль "Ножницы" - решен в форме иммерсивного театра. В этом заключается вся сложность, признается его режиссер-постановщик Виталий Мелешников. Ведь актёрам необходимо внимательно слушать реплики зрителей и следовали им, меняя по ходу сценарий.
В жизни всегда есть место для чуда... Сегодня в Средней школе № 55 "Долина знаний" Советского района показали спектакль «Золушка» по известной пьесе Евгения Шварца. На сцене блистали актеры школьной студии «Страна Истинного». Постановка стала ярким завершением театрального сезона. Почему никакие связи не помогут сделать ножку маленькой, душу - большой, а сердце - справедливым?
Более 70-ти лет назад драматург Евгений Шварц по мотивам сказки Шарля Перро сочинил пьесу о Золушке. Она легла в основу легендарного фильма 1947 года с костюмами и декорациями работы Николая Акимова. Именно этой кинолентой и вдохновились юные актеры из театральной студии «Страна Истинного». Историю о самоотверженной девушке, наивном принце и коварной мачехе они рассказали по-новому. На сцене - настоящий перфоманс.
В спектакле "Золушка" задействованы школьники со второго по шестой классы. Главные роли исполняют Вероника Скоробогатова и Артем Моисеев. Для юных актёров - это бесценный опыт.
-Мне очень нравится заниматься театральным искусством. Моя героиня-Золушка-добрая, ласковая и отзывчивая,-говорит учащаяся Средней школы № 55 "Долина знаний" Советского района Волгограда Вероника Скоробогатова.
Сохраняя очарование советских мультфильмов...В старейшем Дворце культуры Волгограда - имени Юрия Гагарина - воспитанники образцового театра юного зрителя «Рафинад» представили публике сказочный спектакль "Летучий корабль". Почему это представление вызывало особенные чувства у зрителей, взрослых и детей, и как это играть постановку, которая в 6 раз старше самих артистов.
Ритуал перед началом представления зародился в творческом кружке Комплекса культуры и отдыха имени Ю. А. Гагарина Краснооктябрьского района задолго до рождения этих маленьких артистов и заряжает энергией уже не одно поколение актеров. Буря эмоций, ребята виртуозно меняют образы и передают каждую деталь характера своего героя. На сцене чудесная сказка о любви и о трудностях, которые поджидают на пути к безоблачному счастью. Маленькие артисты занимаются актерским мастерством первый год и этот спектакль - их дебют. Волнение борется с недетским желанием показать все свои таланты. Смирнову Роме всего 6. Скромный мальчик на сцене играет грозного царя.
-Я сегодня обязательно должен выступить на все 100. У меня такая вот роль немножко трудная, но я ее выучил. Внимательность самое главное для артиста, чтобы не пропустить свой выход, память самое главное для артиста чтобы вовремя выучить все слова, - отметил воспитанник образцового театра юного зрителя «Рафинад» Роман Смирнов.
Рядом с теми кто делает первые шаги в искусстве их более опытные товарищи. Ребята из старших групп "Рафинада" помогают новичкам на сцене. Они дополняют представление красочными номерами и заряжают энергией ребят закулисами.
