Новости по теме: "художник"
Зрители и поклонники его творчества называют его многогранным уникумом, сам он зовет себя «кисточкой в руках бога». Свой юбилей отмечает сегодня заслуженный художник России, творец и удивительный человек – Владислав Коваль. Мастеру исполняется 70. В выставочном зале музея имени Ильи Машкова, где волгоградцы регулярно видят его работы, художник принимал многочисленные поздравления.
В его честь звучат песни, стихотворения, не умолкает в руках и телефон. Его поздравляют близкие друзья, поклонники и почитатели его творчества. Он и сам бесконечно радуется каждому в своем окружении. Его имя уже прочно закрепилось в истории, и не только нашего города – всей России. Он уже исполнил многие свои мечты, мечтает и сейчас – продолжать реализовываться в творчестве.
Автор настоящих шедевров в станковой живописи и арт-искусстве, создатель почтовых миниатюр, плакатов и книжной графики, автор техники ювелиризма признается: возраста не чувствует и готов и дальше удивлять волгоградцев своим искусством.
Владислав Коваль, заслуженный художник России:
14 ноября на российские экраны вышел фильм Андрея Кончаловского «Грех» — двухчасовое повествование о художнике и скульпторе Микеланджело Буаноротти и о том, что невозможно увидеть себя со стороны.
Однажды музыкант и поэт Сергей Калугин заметил, что сегодня мы можем воспринимать только первую часть «Божественной комедии» — «Ад», потому что опыта ада у каждого из нас предостаточно, а вот представить рай куда сложнее. Не зря в песне Высоцкого подслеповатый Петр так и не смог отворить рай для этапа заключенных — считайте, для нас с вами.
Из фильма Андрея Кончаловского «Грех» вывод напрашивается сходный. Обитателям мира, где Данте цитируют так же часто, как мы сегодня — Пушкина, ад куда ближе, чем заоблачные эмпиреи. «Вы помните всю «Божественную комедию» наизусть?», — спрашивают Микеланджело. «Нет, только “Ад“».
Скульптор бормочет надпись на вратах Преисподней, когда карабкается по горам Каррары, сам толком не зная, куда и зачем. Несколькими часами ранее Микеланджело остановился в замке маркиза, владеющего месторождениями мрамора, и мастеру отвели комнату, где, по преданию, провел несколько дней великий Данте. Гонимый поэт выбрал эти покои с таким расчетом, чтобы можно было быстро уйти в горы в случае опасности, минуя главный вход в замок. Двести лет спустя по пути беглеца, но уже по своей воле, решил пройти Микеланджело. Он лезет вверх по скалам, а в следующем кадре мы видим скульптора уже утром — мужики-каменотесы кричат ему снизу: «И как тебя угораздило залезть на эту верхотуру?».
День 14 ноября оказался богат на знаменательные городские и мировые события.
Сегодня, 14 ноября, отмечается забавный праздник - Всемирный день курицы!
Мясо, яйца, перья и мягкий пух – ценность курицы бесспорна. Ей нет конкуренции среди домашней птицы – мировое поголовье кур скоро достигнет 30 миллиардов особей. Помимо этого в русской культуре курица часто становилась героем произведений: например, «Сказка о золотом петушке» А. С. Пушкина.
Сегодня отмечают свой профессиональный праздник логопеды, социологи и врачи-эндокринологи!
Ее автор - волгоградский скульптор заслуженный художник России Сергей Щербаков.
Уже завтра, 20 сентября, на Центральной набережной города-героя состоится открытие скульптурной композиции, в основе которой - образ известного волгоградского художника-пейзажиста Виктора Лосева. Здесь же развернется выставка работ мастера и концерт бардовской песни, сообщили в пресс-службе мэрии.
Скульптурная композиция весит 500 килограммов, а выполнена из бронзы. Перед волгоградцами предстанет работающий художник с этюдником и кистью в руке. Установить скульптуру решили на верхней террасе Центральной набережной, на гранитном парапете вблизи ротонды. Виктор Лосев очень любил работать в парках и скверах города-героя, в том числе на набережной.
Художник Виктор Лосев писал миниатюры о родном городе – пейзажи, портреты, зарисовки бытовых сцен и раздавал их людям. Сегодня у многих горожан есть работы мастера. В основе живописного метода Виктора Лосева импрессионистское видение мира. Каждый год в честь знаменитого талантливого художника в областной столице проводится творческий фестиваль «Извините, вы не видели Лосева?». В данный момент в выставочном зале по адресу: улица Чуйкова, 37 - проходит выставка работ Виктора Лосева.
Торжественная церемония открытия пройдет 20 сентября в 18.00 на верхней террасе Центральной набережной.
Последний в этом году общегородской пленэр проекта "Первая улица Мира" пройдет уже в эту субботу.
Принять участие в пленэре может любой желающий: не важно, умеете вы рисовать или нет, не упустите возможность попытаться создать сентябрьский городской пейзаж под руководством волгоградского художника Сергея Пелихова. Пленэр под названием "Картина маслом: Улица Мира, 11" - это создание картин со знаменитыми зданиями и двориками одной из главных исторических улиц Волгограда.
"Жилой дом по адресу: ул. Мира, 11 - я выбрал не случайно. Утром в солнечный день в этом месте очень интересное цветовое состояние архитектуры. Солнце подсвечивает желтый фасад, прогревая его утренними лучами, за счет этого и создается красивое состояние. Наверное, нужно отметить, что и в пасмурную погоду здание по-своему интересно, потому что, скажу, как художник, "у природы - нет плохой погоды", - рассказывает Сергей Пелихов.
Как сообщает МТВ. ОНЛАЙН со ссылкой на музей имени И. Машкова, ранее волгоградцы уже посетили пленэры под руководством Павла Пугачева, Ирины Тур, Галины Насуленко (Горшенёвой), Елены Трофимовой, Татьяны Ковешниковой и Натальи Рухлиной. Этот пленэр станет уже седьмым. Все они прошли под эгидой просветительского проекта "Первая улица Мира", победителя конкурса "Музей 4.0" благотворительной программы "Музей без границ" Благотворительного фонда Владимира Потанина.
Примите участие - не пожалеете, тем более что это последний пленэр в этом году! Сбор участников 14 сентября в 11.00 в музее Машкова на проспекте Ленина, 21. Вход свободный, запаситесь лишь настроением и материалами, а для первых 20 позвонивших всё необходимое предоставит учреждение-организатор. Звоните 38-59-15.
Выставка работ знаменитого русского художника откроется 11 сентября 2019 года – ровно через 80 лет после смерти живописца в Париже.
Музей представит три работы Константина Коровина (1861–1939) из своих фондов: «Пикник», «В Крыму» и «Марсель», сообщает МТВ.ОНЛАЙН.
– Коровин находил красоту во всем – в простом русском деревенском пейзаже и в природе Севера, в образах Испании и в горных селениях Крыма, на улицах Флоренции, Парижа и Москвы, в натюрмортах с живыми благоухающими цветами и бумажными розами, роскошным севрским фарфором и рыболовецкими снастями, в человеческих лицах, красивых и не очень, – рассказали МТВ.ОНЛАЙН сотрудники ВМИИ им. И. И. Машкова.
Выставка будет работать в главном корпусе музея на проспекте Ленина, 21 с 11 сентября по 31 декабря.
Пейзажи Северной столицы, заливные луга, уютные дачные домики и женские портреты – почти сотню работ Андрея Бодрова можно увидеть в выставочном зале музея Машкова. Многие из произведений выполнены в сложной технике, которую еще называют методом сухой иглы. Что роднит Андрея Бодрова с Рембрандтом и почему сухая игла «любит» терпеливых и усидчивых, выяснил корреспондент МТВ.
Работы Андрея Бодрова отличаются особенной, тихой красотой. Художник как будто стремится удержать мимолетное мгновение, которое уже никогда не повторится, и это сближает его с импрессионистами. Но в отличие от них, у Бодрова на картинах нет буйства красок, его живопись проста и даже аскетична.
– Он понятен абсолютно для любого зрителя, и для школьника, и для дошкольника, и для взрослого человека, – говорит директор ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова» Варвара Озерина. – Придерживаясь таких традиционных принципов, он довел саму технику сухой иглы, технику пастели практически до совершенства.
За кажущейся простотой создания этих гравюр – кропотливый труд. На медной доске мастер прорезает каждый штрих будущей картины, одно неверное движение – и все нужно начинать сначала. Там, где на картине будет темный цвет, штрихи более глубокие , на светлых участках нажим еле ощутимый. Затем медная форма заполняется краской.
4 сентября в городе на Волге заработала выставка петербургского художника-графика Андрея Бодрова.
В волгоградском музее им. Машкова выставлены 90 работ мастера, в основном это пейзажи, женские портреты и городские зарисовки. Многие из картин выполнены в сложной технике сухой иглы.
– Андрей Бодров – очень традиционный художник, но как раз это в нем и привлекает, – рассказала МТВ.ОНЛАЙН директор ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова» Варвара Озерина. – Придерживаясь традиционных принципов, он довел саму технику сухой иглы, технику пастели практически до совершенства.
За кажущейся простотой создания этих работ – кропотливый труд мастера. Сначала художник работает с медной доской, на которой прорезает каждую деталь будущей картины, одно неверное движение – и все нужно начинать сначала.
В Волгограде прошла очередная пешеходная экскурсия в рамках просветительского проекта "Первая улица Мира".
Двухчасовая экскурсия началась от музея Машкова до горсада. Вместе с волгоградцами по знаменитой улице Мира прошли кандидат исторических наук Елена Огаркова и художник Мария Мелихова.
«Первая улица Мира» — это масштабный проект. Он действует в музее имени Ильи Машкова с 2018 года. В его рамках организуются тематические выставки, лекции, мастер-классы, посвященные истории нашего города, его архитектуре, судьбам разных поколений горожан, авторские экскурсии, а также квесты по улице Мира и пленэры.
Необычная экскурсия станет частью программы пешеходных экскурсий, которые проходят в рамках просветительского проекта "Первая улица Мира", и закроет летний сезон музея.
Участие в проекте уже приняли более 23 тысяч человек. Как сообщает МТВ. ОНЛАЙН, экскурсия "Гид плюс художник" позволит волгоградцам не только познакомиться с историей, архитектурой и судьбами знаменитых жителей улицы Мира, но и создать свой авторский "блокнот путешественника". Двухчасовая экскурсия пройдет от музея до горсада 25 августа, в последнее воскресенье лета. Вместе с волгоградцами по знаменитой улице Мира пройдут кандидат исторических наук Елена Огаркова и художник Мария Мелихова.
Авторский альбом-путеводитель по улице Мира "Гид плюс художник" с его дизайном и включенными интересными фактами и историями достоин внимания как необычная книга: его интересно читать, просматривать, изучать и, поставив на полку, возвращаться к нему снова и снова", - отмечают в музее.
Итак, прогулка по самым интересным местам улицы Мира в формате "Гид плюс художник" состоится 25 августа с 16.00 от музея Машкова (пр. Ленина, 21).
Напомним, «Первая улица Мира» — масштабный проект, который реализуется музеем Машкова с 2018 года. В его рамках организуются тематические выставки, лекции, мастер-классы, посвященные истории нашего города, его архитектуре, судьбам разных поколений горожан, авторские экскурсии и квесты по улице Мира, пленэры. Сегодня в центре Волгограда создается единое культурное пространство, в число которых входит изобразительный музей имени Машкова, интерактивный музей «Россия - моя история», ГДЮЦ и другие объекты.
Им восхищались в Эрмитаже, ему аплодировали французы, немцы и итальянцы. Он тот, кого узнают по невероятно тонкой живописи в стиле Ренессанса. Свой 70-летний юбилей на днях отпраздновал волгоградский художник-исследователь Александр Татаренко. Даже в свой день рождения мастер, работающий с непростой техникой, провел за работой. К нему на мастер-класс приехали художники из Чебоксар.
Александр Татаренко ошибки и недочеты на полотнах видит, бросая на них лишь один взгляд: за плечами у мастера — а его, поверьте, другим словом назвать просто невозможно - более 40 лет исследовательской работы первозданного искусства. Сегодня он, музыкант в прошлом, вспоминает, что в детстве на вопрос: «Кем хочешь быть?» - отвечал: «Следователем». Ему до безумия нравилось докапываться до правды — и вот результат: исследователь и педагог.
Необходимо все-таки вернуть тот метод работы учебный, с которым работали в эпоху Возрождения - «мастер» и «подмастерья», лучше метода обучения нет!" - утверждает мастер.
В его мастерской десятки картин, выполненных по подобию гениев 15-16-го веков. Мона Лиза да Винчи, прекрасная садовница и Мадонна в зелени Рафаэля и многие другие. Но это не копии. Так художник изучает классическую живопись — невероятно тонкую, глубокую, которая даже нам, сторонним наблюдателям, приоткрывает завесу тайны и свою внутреннюю магию. Так в современном мире уже почти никто не рисует, Александр Владимирович же не только продолжает творить сам, но и активно старается возродить исполнительское мастерство. Впервые ему посоветовали учиться у старых мастеров эпохи Возрождения на 1 курсе художественной академии.
26 июля в музее им. И. Машкова начинает свою работу экспозиция в формате "выставка в выставке". Она будет посвящена 145-летию и творчеству Сергея Конёнкова.
Продлится выставка до 9 сентября.
Сергей Конёнков вошёл в историю как крупнейший скульптор ХХ века. Им созданы фантастические образы русского фольклора, шедевры портретного искусства. Скульптор говорил, что за долгие годы перед его глазами «прошли тысячи статуй»:
Я изучал египетские пирамиды, разглядывал загадочных сфинксов, возвышающихся над песками, видел подлинники бессмертных шедевров – произведения, которыми гордятся мои соотечественники, народы Греции, Италии, Франции… Искусство пластики, как факел, передаётся одним поколением другому. И этот факел никогда не затухает – то горит ровным, то разгорается бурным пламенем».
Титулованный художник Александр Мухин-Чебоксарский научил волгоградцев рисовать миниатюры акварелью всего 10 на 10 миллиметров.
Акварельная бумага, кисточки, да краски. Казалось бы, что сложного — пара мазков и картина готова. Но не тут то было, обучиться технике лессировки, а именно она лежит в основе большинства работ чебоксарского «Левши», не так-то просто. Но в руках опытного мастера каждый талант получает свою огранку.
Александр Мухин-Чебоксарский, художник: "Если учится у опытного мастера, то легко. Вот вчера мастер-класс давал, одна девушка была, лет 14-15, она лучше всех сделала технику лессировки, я ей поставил отлично. И подпись свою поставил. Я спросил, а где ты училась? - Нигде. Человек с нуля под руководством опытного учителя, мастера творит чудеса".
А все начиналось с маленького рисунка ежика - в 5 лет Александр стал лучшим художником двора. А потом уже были художественная школа, институт, академия...И теперь его имя на слуху у всего мира. Именно Александр Леонидович — мастер по самым крохотным акварельным миниатюрам. Главная награда в его копилке достижений от Фонда Фаберже, как раз за это.
Все подробности в репортаже МТВ.
В Волгоград с мастер-классом и передвижной выставкой приехал известный акварелист - Александр Мухин-Чебоксарский.
Он приехал научиться масляной живописи старых мастеров у известного волгоградского художника Александра Татаренко.
Параллельно с этим в Волгоградском музее изобразительных искусств им. Машкова проводит мастер-класс для всех любителей акварели. Уникальность его работ в их миниатюрности, все они не больше 10 на 10 МИЛИМЕТРОВ!
Интерактивная программа «Гид плюс художник» стала одной из составляющих масштабного проекта «Первая улица Мира».
Мероприятие состоялось в выставочном зале на ул. Чуйкова. Участники презентации получили памятные альбомы с иллюстрациями города и краткой информацией об архитектурных сооружениях, расположенных на улице Мира.
Мы хотели не только познакомить жителей города с его историей, но и поменять их отношение, чтобы они почувствовали красоту Волгограда и увидели его глазами художника, - рассказала старший научный сотрудник ВМИИ Мария Мелихова.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на администрацию Волгоградской области, в 60 мероприятиях, реализованных в рамках грантового проекта «Первая улица Мира», приняли участие 23 тысячи человек.
Уникальность проекта заключена и в одном из форматов проведения экскурсии - «Гид плюс художник». Для гостей и жителей города по улице Мира проходит прогулочная экскурсия, где они не только узнают факты об истории и архитектуре города, но и делают заметки и зарисовки под руководством художника в специальном альбоме, который потом остается на память.
Живописец в разные годы работал на «Баррикадах» и ВЗБТ, оформлял остановки, кафе и магазины.
Волгоградский музей Машкова 5 июля открывает выставку работ Игоря Ларина «Пленэрные эксперименты». Творческий путь художника – редкий пример превращения «физика» в «лирика». В 70-е Ларин работал на волгоградском заводе «Баррикады», в 1984-м окончил политехнический институт.
– При этом Игорь рисовал всю свою жизнь, в школе и в институте к нему относились как к художнику, – рассказали МТВ.ОНЛАЙН в музее им. Машкова. – Уже став взрослым, он занимался в художественной студии при ДК им. Гагарина. Важной школой для него стала не только работа на пленэре, но и копирование произведений известных художников, прежде всего И. Левитана.
В 90-е Ларин занимался оформлением остановок и общественных пространств Волгограда. В 2000-е художник полностью посвятил себя живописи. Наиболее состоятельные его работы, говорят искусствоведы, написаны на пленэре в Волгоградской области.
Выставка в зале на Чуйкова, 37 продлится до 4 августа.
Экскурсия станет частью масштабного грантового проекта "Первая улица Мира", который реализует волгоградской музей изобразительных искусств им. И. Машкова.
Участие в проекте уже приняли более 22,5 тысячи человек. Как сообщает МТВ. ОНЛАЙН со ссылкой на комитет культуры, экскурсия "Гид плюс художник" позволит волгоградцам не только познакомиться с историей, архитектурой и судьбами знаменитых жителей улицы Мира, но и создать свой авторский "блокнот путешественника". 1,5-часовая экскурсия пройдет от музея до горсада 15 июня. Вместе с волгоградцами по знаменитой улице Мира пройдутся кандидат исторических наук Елена Огаркова и художник Мария Мелихова.
Прогулка начинается 15 июня в 11.00 от здания музея на проспекте Ленина, 21. Все материалы для творчества предоставляются бесплатно. Необходимо предварительно записаться по телефону (8442) 38-59-15", - отметили в музее.
Напомним, «Первая улица Мира» — масштабный проект, который реализуется музеем Машкова с 2018 года. В его рамках организуются тематические выставки, лекции, мастер-классы, посвященные истории нашего города, его архитектуре, судьбам разных поколений горожан, авторские экскурсии и квесты по улице Мира, пленэры. Сегодня в центре Волгограда создается единое культурное пространство, в число которых входит изобразительный музей имени Машкова, интерактивный музей «Россия. Моя история», ГДЮЦ и другие объекты.
Протяженность Волгоградской улицы Мира — полтора километра, в масштабах миллионного города, улица не велика, но буквально каждое здание, каждый камень здесь дышит историей. О ней писали стихи, ее часто фотографировали, художники запечатлели ее в красках на холстах. И теперь эти картины, многие из которых, никогда не выставлялись для широкой публики, доступный волгоградцам на выставке под гордым названием «Город любви».
Елена Огаркова, научный сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств им И.И.Машкова:
Сегодня, на открытии главной выставки проекта в этом году пришли сторожилы улицы Мира, те кто помнит, какая улица Мира была в конце 40-х, в 50-е, 60-е годы
У нескольких поколений сталинградцев-волгоградцев есть собственные истории связанные с ней, свои приятные впечатления.
КАК СОЗДАВАЛАСЬ СКАЗКА: Создательница «канонического» образа Буратино даст мастер-класс в Волгограде
Нинель Пирогова – автор иллюстраций к изданиям сказки Алексея Толстого, знакомых каждому человеку, выросшему как в Волгограде, так и на постсоветском пространстве.
29 апреля знаменитый волгоградский художник-иллюстратор посетит музей имени Ильи Машкова, творческая встреча пройдет в рамках персональной выставки Нинель Пироговой «Слышать голос красоты». Мастер сама проведет для волгоградцев экскурсию по выставке.
Один из разделов экспозиции показывает все элементы книжного синтеза – от буквиц и заставок до иллюстраций и обложек; от эскиза до законченного рисунка и типографского исполнения.
После этого состоится диалог «Книга как искусство и роль художника».
8 апреля в музее изобразительных искусств им. И. И. Машкова состоится открытие выставки Станислава Малашкина "Дорога к храму".
31-летний Станислав Малашкин - художник с ограниченными возможностями здоровья - приглашает волгоградцев на свою выставку. Художник работает в смешанной технике: акварель, гуашь, пастель, основная тема его картин - храмовая архитектура. В своей жизни он не очень много видел реальных памятников, но у него есть альбом с черно-белыми репродукциями, на основе которого и разворачиваются его фантазии.
- Он начинает работу с подробного рисунка карандашом, строя композицию, но главной стихией его творчества является цвет, - рассказывает куратор выставки, член Союза художников, искусствовед Любовь Яхонтова. - Выразительность композиции основывается на вибрации цветовых масс, как правило, насыщенных и плотных, на диалогах цветовых пятен, порой дерзких, порой торжественно строгих, порой пронзительно нежных.
Выставка пройдет с 8 по 20 апреля 2019 года в рамках проекта музея Машкова «Инклюзивный музей». Его задача - привлечь внимание широкой общественности к вопросу равноправного участия всех людей в культурной жизни города и повышение доступности музейной среды для людей с ограниченными возможностями.
