Культура
Магия трёх карт и призрак старой графини... Артисты Волгоградского музыкального театра готовятся представить мюзикл «Пиковой дамы» по одноименной повести Александра Пушкина. Это будет первая премьера 93-го творческого сезона. Пышные костюмы, яркие декорации и завораживающие номера − все это зрители увидят в постановке уже на следующей неделе.
В зале музыкального театра работают все отделения: хор, балет, солисты и те, кто обычно находится за кулисами... Алексей Лавлинсков исполняет роль Германа, который попытается изменить судьбу с помощью магии трёх карт. Именно ему предстоит узнать тайну бабушки-графини своего друга Томского. С этого и начнётся всем известная пушкинская история.
− Это лично моё мнение, наверное, Герман человек всё-таки настолько прагматичный и любовью, здесь даже и не пахнет. Всё-таки это, он пользуется Лизой, чтобы добраться и, как бы, попасть в дом графини и сделать всё то, что он сделал, − поделился солист Волгоградского музыкального театра Алексей Лавлинсков.
Главный художник музтеатра Ирина Елистратова во время подготовки образов героев «Пиковой дамы» изучила архивные материалы и перечитала повесть... В мюзикле выдержана эпоха 19 века: роскошные, яркие платья и костюмы будут видны даже с крайних рядов.
С большим успехом в «Царицынской опере» состоялся сольный концерт Руслана Сигбатулина. В программу вошли музыкальные номера, которые сыграли особую роль в творческой судьбе ведущего солиста театра и те, что он давно мечтал исполнить. Встречу со зрителем артист приурочил к 25-летию своей творческой деятельности.
Уникальный концерт позволил заядлым театралам и любителям оперы поближе познакомиться с Русланом Сигбатулиным. Своим музыкальным подарком звезда волгоградской сцены ответил на часто задаваемые ему вопросы о желанных ролях, любимых партиях и партнерах.
- Я понял, что я хочу, чтобы у зрителя в конце оставалось какое-то такое желание, что всего мало и хочется продолжить. Виталика мало, мало Лёши, меня тут, конечно, будет достаточно, но тем не менее, - говорит Руслан Сигбатулин, солист театра «Царицынская опера».
«Виталик» и «Лёша» - это Виталий Ревякин и Алексей Михайлов - партнёры Руслана Сигбатулина по сцене, которые занимают особое место в сердце артиста.
Легенда советской эстрады, уроженка Волгограда Александра Николаевна Пахмутова отметила своё 95-летие. За особые заслуги в развитии отечественного музыкального искусства, многогранную общественную деятельность и многолетнюю плодотворную творческую работу композитору присвоено звание Героя Труда Российской Федерации, соответствующий указ подписал президент России Владимир Путин.
Свой день рождения композитор провела, что не удивительно, на сцене Большого театра в кругу друзей, артистов и преданных поклонников. Концерт стал кульминацией масштабного чествования юбиляра, которое началось в Волгограде и продолжилось в Москве. На Исторической сцене главного театра страны под аккомпанемент Александры Николаевны всеми любимые хиты исполнили актеры, оперные и эстрадные исполнители.
Первым Александру Николаевну поздравил Президент РФ Владимир Путин. В четырёхминутном видеообращении глава государства подчеркнул: Пахмутова - певец эпохи, воспевающий труд и достижения людей, которые приносили славу нашему Отечеству.
– Проходят годы, сменяются исполнители, но Ваши песни, дорогая Александра Николаевна, продолжают звучать и объединять нас. Вы смогли поднять их до подлинного классического искусства. Ваш вклад в отечественную и мировую культуру, уникальное творческое долголетие являются гордостью России, а гениальная музыка – национальным достоянием, – подчеркнул глава государства.
Отпраздновали юбилей и в Волгограде. Гала-концерт «Песня, ставшая судьбой» завершил региональный конкурс на соискание премии имени Пахмутовой. В исполнении лауреатов и солистов театров и приглашённых артистов под аккомпанемент симфонического оркестра на сцене филармонии прозвучало более десятка произведений любимого композитора.
В этом году она порадовала поклонников новой песней - «СталГРЭС». Композиция посвящена труженикам непокорённого Сталинграда. Впервые Александра Николаевна исполнила её здесь же, на малой Родине.
Губернатор Волгоградской области лично поздравил юбиляра и передал теплые пожелания от всех жителей региона. В юбилейный год на родине Пахмутовой состоялись сотни праздничных мероприятий; по инициативе Андрея Бочарова в честь Александры Николаевны учреждены премии, стипендии и музыкальные фестивали; ее имя присвоено новой школе № 7, а также будущему культурно-образовательному центру.
Уже завтра, 9 ноября, Волгоград вместе со всей страной будет поздравлять нашу прославленную землячку Александру Николаевну Пахмутову с 95-летием. Главные события празднования юбилея развернутся в Волгограде и в Москве. На сцене Большого театра композитор выступит с программой «В песне — жизнь моя», в ее подготовке принимала участие и творческая группа из Волгограда. А в нашем городе на сцене Центрального концертного зала Волгоградской филармонии состоится гала-концерт победителей и лауреатов конкурса имени Александры Пахмутовой. Юные таланты исполнят песни и музыкальные произведения композитора, передадут имениннице свои поздравления.
На плечах артистов и музыкантов ответственная миссия. Они профессионально подготовлены, до главного события в честь 95-ого юбилея нашей прославленной землячки Александры Пахмутовой остаются считанные часы. 11-летняя Милана Солдатова стала победителем конкурса имени Александры Пахмутовой в номинации "Вокальное исполнительство". Выступает волгоградка на большой сцене с 4 лет. Петь с оркестром не боится, по ее словам, главное быть с ним на одной волне. В гала-концерте исполнит одну из самых проникновенных композиций Пахмутовой - "Добрая сказка".
- Это очень добрая душевная песня. Мне кажется Александра Пахмутова написала про свою маму когда она грустила без нее и вспоминала, какие она ей раньше в детстве сказки рассказывала. Мне нравятся ее песни за то, что они душевные спокойные с пониманием из жизненных ситуаций и они такие красивые когда с оркестром поешь. Она эту музыку чувствует и она мне пример в будущем, - рассказала участник гала-концерта, победитель конкурса им. А.Н. Пахмутовой Милана Солдатова.
Выступать на гала-концерте в день рождения Александры Пахмутовой удостоены только победители и лауреаты конкурса. Грант-призерами стали артисты Хора Волгоградской государственной консерватории имени Серебрякова. Их руководитель Панфилов Юрий получил премию лучшего хормейстера. Ангелина Угодникова - староста хора, ей посчастливилось увидеться с легендарным композитором в мае этого года, когда Александра Николаевна приезжала на свою малую Родину в Волгоград.
9 ноября народной артистке СССР Александре Пахмутовой исполнится 95 лет. В честь легендарного композитора на протяжение всего года в Волгограде проходят праздничные акции, выставки и концерты - очередной состоялся в театре «Царицынская опера». Солисты исполнили известные песни и шлягеры из кинофильмов под аккомпанемент уникального коллектива — Волгоградского детского симфонического оркестра.
Александра Николаевна внесла неоценимый вклад в отечественную музыкальную культуру, а каждое ее произведение – национальное достояние России, в котором затронуты темы духовного и патриотического воспитания, верности, сохранения исторической и гражданской памяти. И свое название концерт получил по первой строчке припева одной из самых известных песен композитора.
«Русский вальс», «Беловежская пуща», «Поклонимся великим тем годам». Эти и другие композиции проникновенно исполнили ведущие солисты театра. Ирина Дмитрова, Александр Еленик, Руслан Сигбатулин словно проживали на сцене песни, испытывая искренние эмоции и даря их зрителям.
- Я пою песню «Нежность», очень такая трепетная, нежная песня, в нее надо вкладывать душу, сердце, очень волнительно и очень приятно. Я горда, что мне предоставили такую возможность спеть эту песню, - рассказывает Ирина Дмитрова, солистка театра «Царицынская опера».
В знаковом для региона, ЮФО и всей России событии приняли участие сотрудники Волгоградской областной библиотеки имени Горького, представители администрации Волгоградской области. По видеосвязи к собравшимся присоединились Министр культуры России Ольга Любимова и Генеральный директор Российской государственной библиотеки Вадим Дуда.
Реставрация книг − процесс сложный и кропотливый. Каждую страничку специалисты отдельно промывают в спецсоставе − очищают от грязи, сушат, а после вручную восстанавливают утраченные обложку, переплеты и стилистическое оформление. Этот процесс может занимать от нескольких часов до нескольких лет. Дария Темралиева признаётся, с новым оборудованием возвращать книгам былой лоск стало гораздо удобнее.
− Жалко каждый кусочек, хочется сохранить книгу в первозданном состоянии. Конечно условия для работы улучшились, оборудование для реставрации предоставили новейшее более 70-ти единиц, − поделилась главный специалист отдела «Региональный центр консервации и реставрации» Волгоградской областной универсальной научной библиотеки им. М.Горького Дария Темралиева.
На помощь реставраторам поступило новейшее профессиональное оборудование − зеркальный фотоаппарат, проектор и экран, аквадистиллятор, клееварка, реставрационные утюги и специальные лампы. В перечне новинок − и планшетно-режущий плоттер. Он позволит создавать специальные контейнеры из бескислотного картона для хранения книг, а ультразвуковой инкапсулятор − защитить документы с помощью конвертов из инертной пленки и уберечь хрупкие издания от воздействия окружающей среды. Чтобы освоить передовую технику, волгоградские специалисты прошли обучение и стажировки.
Сегодня в Волгограде на базе детской школы искусств №1 в Кировском районе открылся традиционный всероссийский конкурс-фестиваль молодых исполнителей под названием «Творческая неделя на родине А.Н. Пахмутовой». Выступления ребят приурочили ко дню рождения композитора, народной артистки СССР и нашей землячки Александры Пахмутовой.
«Творческую неделю на родине А.Н. Пахмутовой» в Детской школе искусств №1 проводят уже не в первый раз, да и место выбрано не случайно. Учреждение находится в Бекетовке, где и родилась будущий композитор.
- Александра Николаевна - это такое имя, как маяк в мире искусства и культуры, особенно в песенном поле, которое как ориентир. И все, когда поют эти песни и знают уже их настолько досконально, каждый раз слушаешь и находишь у маленького или взрослого исполнителя какие-то такие краски, которые не повторяют предыдущие исполнители, - говорит Ольга Ильичева, заведующая кафедрой эстрадно-джазовой музыки Волгоградской консерватории им. П. А. Серебрякова, член жюри.
Конкурс традиционный, поэтому из года в год его условия не меняются: участник исполняет сначала песню Александры Пахмутовой, а затем - любую другую песню по желанию. В выборе композиции помогают опытные педагоги, которые знают, «в какой ноте» ярче раскрывается талант ребенка.
В Волгоградской детской областной художественной галерее открылась 10-я персональная выставка психолога и арт-терапевта Габриеллы Штуркиной. В экспозиции − десятки графических, живописных и скульптурных работ мастера. Часть из них вошли в отдельный цикл «Преодоление», посвящённый одному из самых сложных периодов в жизни автора.
Красота − в глазах смотрящего. Автор выставки «Портрет души» Габриелла Штуркина предлагает посетителям поразмышлять, что скрывают люди за маской повседневности. Художник уверена, каждый человек − это уникальная личность со своей неповторимой судьбой и важно научиться видеть глубину его внутреннего мира.
− Я работаю в разных жанрах, но любимым останется портрет, потому что мне интересны люди, мне интересна их история и очень интересно выражать вот эмоции людей – попытаться показать их глубину, − поделилась автор выставки «Портрет души», художник, психолог Габриелла Штуркина.
В экспозиции − десятки портретов. Каждый из них – не просто изображение лица, это − портал в душу человека, раскрывающий детали его жизни. Автор стремилась перенести на полотна не только черты внешности, но и характера своих персонажей, передать их настроение.
Волгоградцы продолжают праздновать день рождения знаменитой землячки, легендарного композитора, народной артистки СССР Александры Пахмутовой. Концерт под названием "В песне - жизнь моя" состоялся в областной библиотеке имени Горького.
Анна Клещина исполняет песню "Под Бекетовкой". Именно в этом поселке в Кировском районе росла и делала первые шаги в музыке легендарный композитор Александра Пахмутова. Там же через 73 года родилась и Аня. Она поступила в ту же музыкальную школу, в которой училась Александра Николаевна, и так же, как знаменитая землячка, девочка любит родную Бекетовку.
- Музыка Александры Николаевны Пахмутовой заставляет жить, радоваться и ценить мир. Я стараюсь ровняться на ее профессионализм, на ее подачу, на ее музыкальность. Однажды я видела Александру Николаевну на сцене она мне показалась жизнерадостным человеком, которая действительно гордиться своей страной и пишет музыку для людей, - студентка Волгоградского государственного института искусств и культуры Анна Клещина.
Биографию Александры Пахмутовой поклонники знают едва ли не наизусть: играть на фортепиано начала в три с половиной года, в пять уже сочинила первую пьесу, в 14 поступила в столичную музыкальную школу; блестяще окончила Московскую консерваторию имени Чайковского. "Песня о тревожной молодости" из кинофильма "По ту сторону" принесла ей всесоюзную славу, а "Лодочка моторная" подарила любовь: во время работы над этой песней между Пахмутовой и поэтом Николаем Добронравовым возникли чувства.
Покориться судьбе или сделать свой выбор? На эту тему предложили поразмышлять волгоградским зрителям артисты Донецкого республиканского академического театра кукол. У этого учреждения - почти вековая история. В Волгоград коллектив прибыл с большими гастролями и привез спектакль «Вторая смерть Жанны д’Арк»
Жанна д’Арк, известная также как Орлеанская дева — легендарная фигура в истории Франции. Согласно мифу, она была простой крестьянской девушкой и могла слышать голоса святых. Именно они велели ей освободить Францию от англичан. Жанна собрала армию и привела её к победе в Орлеанской битве. Это стало поворотным моментом Столетней войны. Спектакль «Вторая смерть Жанны д’Арк» - это Трагифарс по пьесе болгарского драматурга Стефана Цанева. По его версии, сама Жанна не была сожжена на костре, а погибла в сражении. Вместо неё в огне скончалась актриса, которую попросили сыграть Орлеанскую деву.
Я играю в спектакле «Вторая смерть Жанны д’Арк» роль безликого. Очень интересно, что изначально в пьесе этого сюжета не было, у нас два персонажа таких появилось. Режиссер решил дополнить некоторые монологи Жанны, он решил сделать их от лица неких сущностей. Все по разному называют их, потому что мы часто встречаемся со зрителем после спектакля, кто-то думает, что это внутренние голоса Жанны, мысли. Кто-то думает, что это мыли самого зрителя: и все эти теории имеют право на существование, потому что это такой спектакль...много в нем абстракции присутствует – рассказал артист-кукловод Донецкого республиканского академического театра кукол Константин Гамянин.
Помимо самой Жанны и двух безликих, в спектакле еще два персонажа - это палач и Бог.
До главного зимнего праздника осталось всего два месяца. Артисты Волгоградского молодежного театра продолжают активную подготовку к новогодней премьере по пьесе Александра Цыпкина «Не скажу». Легкий ироничный спектакль - прекрасная возможность погрузиться в атмосферу уюта и волшебства. А история о любви и семейных ценностях напомнит зрителям о том, как важно не переставать мечтать в любом возрасте.
Спектакль «Не скажу» - о любви и трудностях отношений, о семье и недопонимании, которое порой возникает между самыми близкими людьми и о том, как важно слышать и слушать друг друга. Его герои переживают чувства, понятные каждому зрителю. Через знакомые многим, зачастую бытовые ситуации, раскрываются их самые сокровенные желания и мечты.
Мою героиню зовут Ксения. Она любит своего мужа, они в браке уже несколько лет, и она очень мечтает о ребенке, но супруг не готов. И в пьесе наступает такой момент, когда у нее "накипело" и на этой почве случается конфликт,- пояснила актриса Волгоградского молодёжного театра Влада Шевкунова.
В основе спектакля «Не скажу» - пьеса по одноименному рассказу современного российского писателя Александра Цыпкина. Меткие диалоги, много юмора, иронии и доброты. Но за легкой комедией скрываются ответы на важные, порой, сложное вопросы: как понять, твой ли человек рядом с тобой? И как в ежедневной суете дел не забывать о самом главном?
Волгоград - город, в котором я живу... Под таким названием в городе на Волге открылась выставка детского художественного творчества. В экспозиции представлены 120 конкурсных живописных и графических работ воспитанников детских художественных школ и художественных отделений школ искусств Волгограда. За что юные художники любят наш город и чему посвящены их картины?
12-летняя Анна Нагорнова представила на конкурс работу "Мой двор", где изобразила любимое место - дачу. Юная художница работала в акварельной технике. Ее композиция погружает в атмосферу беззаботного детства, каникул, вызывает чувство радости и теплые эмоции.
- Люблю Волгоград за его красоту и спокойствие. Я люблю спокойствие и поэтому всегда выбираю его. Все ребята очень красиво нарисовали и тут выбирать самую лучшую работу будет невозможно, потому что тут везде все красиво по-своему, - отметила учащаяся Детской школы искусств №8 Советского района Волгограда Анна Нагорнова.
Начинающие художники создавали свои рисунки в разнообразных техниках: графика, живопись, аппликации. Использовали акварель, пастель, гуашь, масло. Свою работу Агата Карманова посвятила Центральному парку культуры и отдыха. С цветными маркерами в руке и фантазией получилась яркая и акцентная работа.
Красота в деталях. В музее имени Ильи Машкова представили уникальную экспозицию «Ювелирочка». В ее основе − сотни украшений разных стилей и форматов, созданных талантливыми волгоградскими художниками. Что для мастеров послужило источником вдохновения и какие самые необычные материалы они использовали при создании изделий, смотрите в нашем репортаже.
Латунь, медь, белый сплав − на выставке «Ювелирочка» представлены изделия из различных видов металла. Есть здесь украшения и со вставками из полудрагоценных материалов, а еще текстильные броши, эмалевые подвески, и даже сколы палитры художника. Новые свойства привычного для себя предмета известный волгоградский художник Владислав Коваль открыл случайно, когда решил почистить свою палитру от темперной краски.
− Я взял стамеску, стал откалывать эти краски, они упали на пол, я взял веничек подмести их − поднимаю и просто в шоке, я увидел что это минералы, у них такой срез, цветной срез представляете за эти годы. Взял эти краски, отшлифовал, порезал и получились серебряные украшения вот эти в обрамлении, − поделился заслуженный художник России, почётный гражданин Волгоградской области и города Волжского Владислав Коваль.
Узоры с этих украшений художник использовал и при создании других аксессуаров. Отсканированные изображения мастер перенес на платки и галстуки-бабочки.
Медленный и венский вальс, танго, фокстрот и квикстеп. Блестящее исполнение этих 5 танцев принесло волгоградцам Ивану Решетникову и Елизавете Хариновой победу на Кубке России.
На соревнованиях в Санкт-Петербурге в европейской программе среди пар старше 21 года наши земляки не оставили шансов соперникам. В призерах пары из Нижнего Новгорода и Коломны. Ивану Решетникову и Елизавете Хариновой по 22 года. Воспитанники спортивной школы №22 "Мечта" вместе выступают уже 8 лет. Они серебряные и бронзовые призеры Первенства мира среди юниоров, чемпионы мира по спортивным танцам в европейской программе среди молодежи, не раз побеждали в Чемпионатах России.
Тренируются волгоградцы под руководством Владимира Кривошеева и Михаила Карбаинова. Спортивная школа № 22 «Мечта» основана в 2005 году, в ней занимаются более 200 юных волгоградцев.
Любо, братцы, жить! Под таким девизом свой 75 день рождения отметил художественный руководитель известного в России и многих страхах мира ансамбля «Лазоревый цветок», заслуженный артист России Геннадий Сипотенков.
Ансамбль казачьей песни "Лазоревый цветок" - один из самых популярных творческих коллективов Волгоградской филармонии. С 1997 года артисты ансамбля несут народную казачью песню в массы. Почти полвека с самобытным песенным фольклором, традициями и обрядами донских казаков неразрывно связано имя Геннадия Сипотенкова.
- Когда и где артисту справлять свой юбилей? Конечно на сцене. Настроение отличное. Это опять встреча с любимым зрителем, это всегда очень приятно. Самому себе я могу пожелать только, чтобы мои дорогие и любимые артисты совершенствовали постоянно свое мастерство, чтобы было много новых прекрасных песен и новых программ, - рассказал художественный руководитель ансамбля казачьей песни "Лазоревый цветок", заслуженный артист Российской Федерации Геннадий Сипотенков.
"Голубенок", "Любо, братцы, любо", "Ой, то не вечер". В репертуаре казачьего ансамбля более сотни душевных композиций: про любовь, про казаков-воинов, дружбу и веру. Большинство из них - к сожалению, почти забытые напевы. Эти бесценные сокровища казачьей культуры были записаны в экспедициях по нашему региону. Владимир Мытковский в коллективе почти 15 лет. Для него "Лазоревый цветок" - дело всей жизни, профессия, семья и судьба. Артисты ансамбля называют себя универсальными "солдатами": они танцуют и поют, демонстрируют акробатические номера и фланкировку шашкой. Благодаря их творчеству зрители знакомятся и начинают любить народную песню.
Тысячи интерпретаций в театрах всего мира загадочной пьесы Чехова приносили и сокрушительные провалы, и невероятные удачи. Театральные деятели и зрители не одного поколения пытаются разгадать феномен этой пьесы. Команда МТВ взяла интервью у режиссёра-постановщика спектакля Екатерины Уржумовой и узнала, какой «Чайка» предстанет перед волгоградским зрителем.
Легендарное произведение Антона Павловича Чехова, написанное в 1895-1896 годах, стало переломным не только в творчестве самого автора, но и в мировой драматургии. «Чайка» один из первых спектаклей, который должен был войти в репертуар МХАТа. Учитывая провал пьесы у коллег из Александринского театра, в успех постановки не верил и Станиславский. В декабре 1898 премьера во МХАТе прошла с огромным успехом. Спектакль стал символом русского театра: именно «Чайка» положила начало классическому сценическому искусству, в основу которого легла знаменитая актерская система Станиславского.
– Мы сейчас находимся тоже примерно в таком же положении – когда мы переехали в новое здание, здесь совсем другие сцены, значит должно быть укрупнение форм, должно быть разнообразие в репертуаре и поэтому мы понимаем, что наверное вот сейчас наступил тот момент когда чайка должна влететь в двери нашего театра и помочь нам, так сказать начать новую страницу жизни театра, – поделилась режиссёр-постановщик Волгоградского областного театра кукол Екатерина Уржумова.
В обновленное здание бывшего кинотеатра «Победа» театр кукол переехал в конце предыдущего года. Творческие залы, современные мастерские, уникальное световое и звуковое оборудование. Главная изюминка – сцена, она «танцует», может подниматься на любой уровень. Готовые спектакли адаптировали к новому пространству. В случае с «Чайкой» постановщики сразу замахнулись на крупноформатное исполнение, которого и требует пьеса. В ней Чехов соединяет разные жанры – от лирической драмы до комедии. Команда постановщиков находит неожиданные решения, обнаруживая современные смыслы в классическом тексте, отталкиваясь от ярких личностей героев произведения.
Сегодня, 23 октября, исполнилось 100 лет со дня рождения выдающегося скульптора, Народного художника РСФСР, Петра Малкова. В честь знаменательной даты в музее Машкова открыли выставку, посвященную творчеству советского и российского скульптора, почетного гражданина города Волжский.
Петр Малков прибыл в Сталинград в 1959 году по окончании Ленинградского Высшего художественно-промышленного училища имени Веры Мухиной. Мастер создал множество знаковых произведений, которые стали неотъемлемой частью Волгограда. Среди них мемориальная стена на Доме Павлова (в соавторстве с А.В. Головановым), монумент морякам-североморцам, памятник разведчику Саше Филиппову. Также он автор многих памятников в Волжском: знака на въезде в город-спутник , монумента участникам гражданской и Великой отечественной войн, обелиска Комсомольской славы и другие. Его творчество отличал ряд особенностей.
Склад таланта моего отца – он имеет монументальную природу. Это человек, который может делать монументы, которые общаются с очень большими массами народа, стоят на площадях, приносят какую-то большую идею – рассказала дочь Петра Малкова, заместитель директора по научной работе Волгоградского музея изобразительных искусств имени И.И. Машкова Ольга Малкова.
В собрании Волгоградского музея имени И.И. Машкова находятся 12 станковых произведений Петра Малкова. Семь из них объединены в пластическую сюиту, часть проекта «Пространство ХХ века». Эти работы представляют менее известное широкой публике камерное измерение творчества мастера и отражают дух своей эпохи. Герои Малкова представляют совершенно разные слои населения: рабочие, ученые, художники. Среди представленных на выставке образ поэта-романтика монтажника Николая Кухаренко.
Путешествие в другую страну, в котором поможет музыка. Солистки театра «Царицынская опера», заслуженные артистки России Анна Девяткина и Елена Барышева перенесли волгоградцев в прекрасную Италию с ее знаменитыми достопримечательностями. Анна Девяткина и Елена Барышева представили камерную программу оперных итальянских классиков и исполнили романсы и песни композиторов эпохи романтизма.
Идея концерта появилась давно, но в жизнь ее удалось воплотить только сейчас.
- Я предложила Анне, она поддержала, как творческий человек, но потом все как-то ушло на нет, и я подумала: ну, значит, так тому и быть. И вот, духовный закон: когда чего-то хочешь, а потом отпускаешь, и оно к тебе приходит, - говорит Елена Барышева, солистка театра «Царицынская опера», заслуженная артистка РФ.
Россини, Беллини, Пуччини. Обычно имена этих композиторов ассоциируются с непревзойденными шедеврами оперного искусства, но солистки театра представили их как тончайших и удивительных художников камерного жанра.
Танец – музыка тела и души. В Волгоградском музыкальном театре с аншлагом прошел бенефис главного балетмейстера Елены Щербаковой. На счету у юбиляра танцевальные номера к десяткам спектаклей различных жанров и эпох. С её творческим почерком знакомы не только в Волгограде, но и далеко за его пределами. Самые яркие эмоции зрителей и самого мастера в репортаже МТВ.
В «Мюзикл-шоу» было буквально всё: яркие костюмы, декорации, вокал и харизма актёров, а самое главное – авторская хореография главного балетмейстера театра. Масштабная постановка Елены Щербаковой составлена из номеров самых знаменитых зарубежных и отечественных мюзиклов золотого фонда мировой культуры. Всю хореографию Елена Александровна ставила в самых разных направлениях: от народных до современных танцев.
В каждом номере автор-хореограф стремилась создать яркий образ артистов балета и вокалистов, это ей удалось в полной мере. Бенефис – свидетельство ее многолетнего труда на профессиональном поприще. В Музыкальном театре мастер служит почти 20 лет. Балетную труппу возглавила в 2015 году, тогда же зародилось «Мюзикл-шоу». За создание этой программы в 2017 году Щербаковой присуждена государственная премия Волгоградской области в номинации «Театральное искусство».
– Это такой небольшой итог какой-то небольшой части, надеюсь, моей жизни, моей творческой судьбы – небольшой итог. Это хорошо, что есть такой спектакль - любимый, замечательный, который дарит мне удовлетворение, радость всегда, – поделилась главный балетмейстер Волгоградского музыкального театра Елена Щербакова.
Более полувека на сцене и свыше 170 сыгранных ролей... Ушел из жизни Игорь Третьяков, он был ведущим солистом Волгоградского музыкального театра на протяжении более 50 лет. Его знала и очень любила публика. Артисту было 77 лет.
Игорь Третьяков родился и вырос в Туле, а после окончания ГИТИСа в 1971 году приехал в Волгоград, здесь состоялась его творческая и жизненная судьба. В том же году он стал частью театра музкомедии. Благодаря богатейшему опыту Игорь Третьяков успешно проявил себя и как талантливый режиссер-постановщик. В 1990 году он был удостоен почетного звания «Заслуженный артист РСФСР». В 2022 году Игорь Леонидович завершил карьеру. За 51 год творческой карьеры мастер воплотил в жизнь более 170 ролей.
Заслуженный артист РСФСР, член Союза театральных деятелей РФ, ветеран волгоградской сцены Игорь Леонидович Третьяков скончался в Волгограде 16 октября, на 77 году жизни.
Гражданская панихида по артисту пройдет 19 октября с 12:00 до 13:00 часов в Волгоградском Музыкальном театре.
